Lucía Lauren - XL - Inalcanzables

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med primært selvudviklet plastisk uddannelse, uddannet i Social kommunikation ved Universidad de La Habana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun betragtede maleri som erhverv. Fotografi udgjorde hendes første kreative territorium: gennem det udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuel balance, gestus og fremstillingen af den menneskelige figur. Efterfølgende byggede hun i flere år videre inden for tatoveringsverdenen, en afgørende fase for at forstå den betydning, som linje, silhuet, forenkling af former og grafisk klarhed får i hendes nuværende maleri.

Endelig fandt hun i de plastiske kunsters rum en langt bredere udtryksplattform. Maleriet tillod hende at samle de tidligere erfaringer og forvandle dem til et intimt og genkendeligt univers, primært bygget gennem akryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser især om kvinden, naturen, blomster og dyr, med en tilbagevendende tilstedeværelse af katten som tyst følgesvend til hendes protagonister. Det er scener, der sjældent søger at fortælle ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at være interesseret i de små øjeblikke af ro: en kvinde, der holder sin kat, en figur omgivet af blomster, et vinglas, en opfattet have eller blot et øjeblik af eftertanke.

Hendes maleri udgår fra en markant visuel syntese. Lucía fjerner store dele af sekundær information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Rolige ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former skaber billeder, der er lige til at læse, men fyldt med følsomhed.

I hendes sprog finder vi ekko af nutidig illustration og naiv maleri, sammen med dekorative referencer tæt på art déco og art nouveau. Ikke desto mindre fremtræder disse elementer fortolket ud fra en egen følsomhed, mere varm, dagligdags og feminin.

En af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. pudderrosaer, terracottaer, ocre, sennepsfarver og kremnuancer lever side om side med dybe sorttoner, blågrønne, intense røde og helt rene hvide. I nogle kompositioner er paletten delikat og næsten hjemlig; i andre får farvekollisionen en klart grafisk intensitet.

Kvinden indtager midten af næsten hele hendes billedunivers. Hun forekommer ikke som en heroisk eller fjern figur, men som en rolig, elegant og introspektiv feminine fremstilling. Figurer med rolige blikke, beherskede holdninger og tilbageholdte gestus. Der findes glamour, men det er en intim og tavs glamour.

Kattene spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssig tilflugtssted. I værker, hvor kvinden og dyret omfavner hinanden, smelter kurverne af den menneskelige krop og kattens former næsten sammen og gør kompositionen til en fremstilling af hengivenhed.

Blomster og vegetation udfylder en tilsvarende funktion. De omringer protagonisterne, forekommer i deres kjoler eller integreres i baggrunden, så grænsen mellem figur og natur til tider viskes ud. På den måde ender kvinde, natur og dyreverden med at danne én fælles følelse.

I værker som figuren, der omfavner katte ved en rød baggrund, reducerer Lucía paletten radikalt for at opbygge billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Striberne på kjolen er ikke blot et mønster; de bliver det primære kompositoriske greb: de omkranser begge figurer og fokuserer hele scenen i omfavnelsens gestus. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden siddende ved siden af katten og vinglasset, udvikler kunstneren en mere nutidig designkomposition. Terracotta i kjolen dialogiserer med sarte rosaer, beige og blågrøn, og skaber et sofistikeret billede uden at føles koldt. Protagonisten udfører ingen konkret aktivitet; hun eksisterer ganske enkelt inden for sit rum. Netop fraværet af drama udgør en stor del af værkets charme.

På denne måde udvikler Lucía Lauren en tilsyneladende enkel, men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog afhænger ikke af overdreven teknisk virtuositet, men af evnen til at parere en scene ned til at finde dens essens af følelse.

Hendes univers er feminint, botanisk, hjemligt og affektivt. Her findes dagligdags skønhed, forholdet til dyr, omsorg, eftertanke og natur som tilflugtssted. Hendes malerier besidder en særligt tiltrækkende kvalitet: de kan fremstå dekorative ved første øjekast, men bag denne skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og sindsro.

I en nutidig kontekst, hvor mange billeder søger at fange opmærksomhed ved at overdrive, følger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger en stor del af personligheden i hendes værk.

Kunstværk af kunstneren Lucía Lauren udført i acryl på lærred af høj kvalitet.
Størrelse 90 x 120 cm maleri.
Originaludgave.
Levering vil ske gennem firmas United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa og gennem firmaet Fedex til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet af flere lag indpakning, boblewrap og anbragt i et robust rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballering og levering til forsendelsesfirmaet.
Stykke vil ankomme efter ti dage, afhængig af destinationslandet.
"Dette parti indeholder visninger lavet med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere kunstverkets tilstand."


Denne fengslende værk udført i akryl på lærred sammenfletter med en uforlignelig æstetisk dristighed varmen i hverdagslivet og den visuelle sofistikering af modernistisk avantgarde. Kompositionen præsenterer en elegant blond kvinde med udtryksfuld og afslappet udstråling, hvilende let mens hun holder en kær tofarvet kat, der slapper af i hendes skød, indrammet af en baggrund, der er livlig og struktureret i geometriske og blomsterlige plan med klare farver som cobaltblå, intens rød og gyldne accenter. Præcis håndtering af acryl fremhæver linjenes skarphed, formers renhed og scenens ekspressive kraft, og giver stykket en dyb følelsesmæssig belastning og en atmosfære af sofistikeret tidløshed. En enestående og magnetisk skabelse, tænkt til samlere, der ønsker at indføre i deres rum en ambitiøs, balanceret og uomtvisteligt smuk moderne fortælling.