Serena Grassetti - Becoming

Vi er aldrig en endelig form.

I Becoming træder ansigtet frem og opløses mellem pigmenter, spor og tegn, som en identitet i konstant forandring.

Figuren er ikke fuldt defineret: nogle dele træder frem, andre forsvinder i materien. Det er netop i denne ustabile balance, at værdien af værket tager form.

Farven bliver til emotion, materialet bliver til erindring, tegnet bliver til spor af en eksistens i udvikling.

Becoming undersøger forandringen som en væsentlig del af menneskets tilværelse: det, vi slipper, det vi beholder, og det, vi langsomt bliver til.

Værket tilhører Serena Grassetti’s nyeste kunstneriske forskning, dedikeret til udforskningen af identitet, erindring og de usynlige dimensioner af menneskelig erfaring.

Ikke at afbilde det, der synes, men give form til det, der ikke ses.

Originalt unikt værk, håndlavet og signeret af kunstneren.

* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, forsigtigt rullet omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

* Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Det må ikke trækkes for stramt under ophængningen for at undgå ændringer i teksturen og udtrykket af de naturlige pigmenter.
* Undgå at bruge tenditela, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
* Det anbefales at kontakte en erfaren billedskærer eller rammedesigner for optimal montering.

Realiseret på en rå lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus i det abstrakte og vækker følelser og introspektion.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner, hvis forskning undersøger kompleksiteten af det menneskelige væsen og udforsker identitet, erindring, sårbarhed og indre transformation gennem et personligt og tværfagligt kunstnerisk sprog.

Kunstnerfødt, uddannet ved Macerata Kunstinstitut, har gennem årene udviklet en dyb forståelse af materialet og dets udtryksmuligheder og eksperimenteret med maleri, skulptur, formgivning, resiner, kul og teknikker forbundet med Natural Art. Denne erfaring udgør grundlaget for en praksis, hvor materialet ikke blot er en støtte, men en integreret del af værkets mening.

I kernen af hendes forskning står kroppen som et psykologisk og symbolsk rum: en tilstedeværelse, der kan manifestere det, ord ikke formår at udtrykke. Gennem ufuldstændige figurer, gestus fulde af spænding og former, der svinger mellem tilstedeværelse og opløsning, giver Grassetti den visuelle konsistens til de dybeste tilstande i menneskelig erfaring.

Hendes arbejde placerer sig i den internationale dialog omkring skulptur og kontemporaer figurativ kunst, i tematisk relation til Rabarama, Berlinde De Bruyckere og Xiang Jing, mens mødet med Andy Warhol, Banksy og KAWS åbner en refleksion over de forskellige måder, hvorpå nutidskunsten fortolker identitet og den menneskelige tilstand.

Med værker vist i udstillinger i Italien og i udlandet udvikler Serena Grassetti en undersøgelse, der sigter mod at overstige den overfladiske repræsentation og nå en mere intim og universel dimension. Hendes poesi er baseret på et grundlæggende princip: at give form til det, der ikke ses, men som dybt bestemmer, hvad vi er.