Slasky - Cupids

Operatet præsenterer sig som en tæt semantisk stratificering, hvor den italienske kunstner Slasky_tile overtager Rococo-maleren Amorini. Allegorien over François Bouchers maleri omdefinerer radikalt det formale balancepunkt gennem et provokerende indgreb inspireret af street art-æstetik og post-internet-kultur.

Midt i kompositionen, hvor der oprindeligt var en corybantisk putto, der afbillede et neoklassisk skulpturalt bust under sin ledsagers skarpe blik, indsætter Slasky Leonardo da Vincis universelle ikon, Mona Lisa, som forarmes i realtid af amorinoen forreste plan, der er i gang med at male de berømte røde skægkusser i ansigtet som en eksplicit og ironisk hyldest til ready-made L.H.O.O.Q. af Marcel Duchamp.

Denne samme farvekløe smitter den veltalende putto i baggrunden, hvis ikoniske røde overskæg straks fremkalder den graffitistiske og oprørske stil i nutidens Pop Art.

Til venstre ses det antikke marmor-buste delvist smadret og vandaliseret af spraymale i rød og sort, hvilket vækker en æstetisk og ideologisk oprør, ved at overlægge historiske referencer og konseptuelle slogans som navnet "Jean" og datoen "1789" tilknyttet den franske revolution, udtrykket "Marat's Mistake", der henviser til Jacques-Louis David's berømte værk, til kunstnerens signatur, til betegnelsen "Iconoclas" og til det provokerende spørgsmål "Art is dead?".

Bouchers klassiske palette, kendetegnet ved bløde pastelfarvede skyer og varme kødtoner, bliver således brudt af den visuelle vold fra akrylfarverne og de anarkistiske symboler, og forvandler den idylliske harmoni i det 18. århundrede til et flydende og lagdelt visuelt manifest, der stiller tilskueren spørgsmål ved originalitetens værdi, ved myternes overlevelse og ved selve handlingen at gøre kunst i vores århundrede.

" Kunstneren er ikke at repræsentere nye ting, men at repræsentere dem med nyhed. "

Slasky er en anerkendt italiensk kunstner, hvis værker er udstillet i individuelle og gruppeudstillinger på internationalt plan

Kunstneren har evnen til at forene klassiske kunstværker med teknikker inden for nutidig digital kunst. Med sin klassiske neo-urban stil forener han tradition og modernitet og bringer protagonisterne i originale kunstværker ind i samtidige sociale og kunstneriske miljøer.

Valgte udstillinger (2015 — 2026)

Institutionel fremhævelse: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Arbejde udvalgt af museets jury blandt tusindvis af internationale indsendelser til udstilling inden for museets permanente samlinger. 15. juli — 15. september 2019.

2026

CI-AO
30. april - 28. maj 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo

FACE 2 FACE
5. marts
Laundry Studios
2 Warburton Rd, London E8 3RT
UK

Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Stedadresse
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japan

Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX


2024
Soloudstilling
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venedig, Italien

ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
München, Tyskland

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italien

ST-ART, STRASBOURG 2021
25 - 28 NOV. 2021
PARC EXPO STRASBOURG

SM'ART AIX-EN-PROVENCE, 2021
14 - 18 OKTOBER 2021
BOOTH 123A

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italien

Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Schweiz

Lille ArtUp 2021
Lille, Frankrig

StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italien

2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY

RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sverige

2019

Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Schweiz

Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam