VANTA - Veil XXVIII - NO RESERVE

!!! PLEASE NOTE – DELAYED SHIPPING !!!
Jeg vil rejse til Kina til en udstilling, efterfulgt af en kort ferie, og jeg vil være tilbage omkring den 26. november. Dit maleri vil blive omhyggeligt pakket og sendt, så snart jeg kommer tilbage. Tak for din tålmodighed og forståelse.

Veil
Veil er en malerieserie, der udforsker tærsklen, hvor en skikkelse begynder at opløse sig i lys — portrætter, hvor ansigtet er blødt op til næsten ikke at kunne genkendes, kendetegnene løsner sig til et stille felt af tone, mens håret, skuldrene og tøjet bevarer nok form til at antyde en tilstedeværelse. Hvert værk ligger et sted mellem portræt og atmosfære, som om den siddende observeres gennem ånde på glas, eller holdes i øjeblikket lige før minderne skarpner til et klart billede.

Serien trækker på Gerhard Richters slørede foto-malere — især blødheden i Betty og hans portrætarbejde — såvel som Luc Tuymans' stille, spektrale figurer, Marlene Dumas' atmosfæriske portrætter, Michaël Borremans' tågede intimitet og Vilhelm Hammershøis interiørers diffust, næsten fotografisk blødhed. Noget af Bill Violas langsomme, lysende videoportrætter ligger også i baggrunden — en fælles interesse for menneskelig tilstedeværelse fanget i kanten af synlighed.

Processen:
Hvert maleri begynder med et fotografi — enten et portræt af mig selv, eller en variation genereret ved gennemarbejdning af en række altered og nogle gange AI-fortolkede versioner af et valgt billede, indtil det rette udtryk og komposition opstår. Dette kilde-billede behandles derefter digitalt, farveskemaet reduceres gradvist, indtil kun få nuancer er tilbage — en forenklet, næsten vektoriseret version af originalen, hvor figuren er nødt ned til et lille vokabular af flade farvefelter med skarpe, definerede kanter. Dette reducerede billede bliver arbejdsplanen. Det projiceres på råt lærred med en projektor, og hvert farvefelt males omhyggeligt i hånden. Akrylmaling blandet med retardere og flydemedier, der ændrer viskositeten og markant sænker tørretiden, holdes arbejdbar for det følgende. Når de flade felter er færdige, sættes en struktur af samme størrelse som maleriet — med en stor svamp fastgjort i underside — ned på den våde overflade, indtil den er i fuld kontakt med malingen. Træslibemaskiner monteret i toppen af denne struktur tændes, og deres vibrationer overføres gennem svampen til maleriet, hvilket blødgør de skarpe farvefelter og opløser dem i hinanden, indtil figuren falder til ro i sin endelige, atmosfæriske blødhed. I nogle værker bliver svampen forudsigeligt gennemblødt med en specialiseret væske, der giver den færdige overflade en dyb, indbygget glans; i andre påføres lak separat, når arbejdet er tørt. Efter at strukturen løftes, får maleriet hvile i tre til fire timer, indtil det er helt sat.
Veil er en serie om blødden af tilstedeværelse — måden et ansigt kan glide ind og ud af klarhed, og det stille rum mellem at se nogen og blot føle, at de er til stede.

Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en tube). det kan nemt strækkes igen af en professionel eller på egen hånd, dette er også billigere end den ellers øgede omkostning ved forsendelse, når malerierne sendes strakt.

De angivne måleenheder er dem for maleriet, strakt og monteret på en ramme (de faktiske målinger af lærredet er større for at kunne monteres på en ramme 2-4 cm tyk.

Disclaimer:
Procesfotos inkluderet i opslaget viser studies og arbejder i gang, såvel som close-up fotos, der viser strukturen i lærredet.