R. Serra - Dudas al Aire





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
R. Serras unikke akrylmaleri på lærred *Dudas al Aire* fra 2026 forestiller to personer ved havet og er håndsigneret.
Beskrivelse fra sælger
"Tvivl i luften" indfanger et øjebliks pause og eftertanke ved havet.
To figurer deler det samme landskab i ro og nærhed i en scene, der vækker associationer til glæden ved de enkle øjeblikke.
Med en levende farvepalette og et frit, rytmisk penselstrøg formidler maleriet sommerens lys, varme og følelse af frihed.
Kompositionen fortæller om glæden ved at dele stilheden, nyde den andens nærvær og finde lykke i de enkleste ting. En refleksion over filosofien om et langsommere liv, over behovet for at koble fra hverdagens tempo og genfinde forbindelsen til det, der virkelig betyder noget.
• Kunstner: R. Serra
• Teknik: Akryl på lærred
• Mål: 90 x 70 cm. Blindramme på 5 cm. Lodret format.
• År: 2026
• Unikt værk
• Håndsigneret (på bagsiden af værket)
• Ægthedscertifikat (COA) medfølger
• Stand: Fremragende
• Forsendelse: Værket sendes direkte fra kunstnerens atelier, omhyggeligt rullet sammen i et stift paprør eller i en kasse af tilsvarende størrelse for at sikre, at det bevares under transporten. Alle forsendelser inkluderer et sporingsnummer.
Bemærk: Billederne er vejledende. Værkets faktiske mål fremgår af de tekniske oplysninger og bør betragtes som den primære reference. Farverne kan variere en smule afhængigt af indstillingerne på den enkelte skærm.
R. Serra er en billedkunstner bosat i Spanien, hvis praksis kredser om malerisk udforskning og mekanismerne bag billedets tilblivelse. Uddannelsen inden for billedkunst med speciale i maleri samt senere studier i grafisk design har formet et formsprog, der sætter maleriet i dialog med den digitale kulturs æstetik og visuelle logikker.
Kunstnerens værker undersøger hukommelsen som en proces, hvor billeder redigeres og genskabes, og hvor oplevede og forestillede minder mødes og skaber billeder, der stiller spørgsmål ved repræsentationens stabilitet. Gennem maleriet udforsker kunstneren spændingerne mellem nærvær og fravær, erfaring og fiktion og skaber scener, der befinder sig mellem det intime og det universelle.
I løbet af det seneste årti har kunstneren opbygget en udstillingshistorik med gruppeudstillinger på gallerier i ind- og udland og dermed konsolideret sin tilstedeværelse på den moderne kunstscene.
"Tvivl i luften" indfanger et øjebliks pause og eftertanke ved havet.
To figurer deler det samme landskab i ro og nærhed i en scene, der vækker associationer til glæden ved de enkle øjeblikke.
Med en levende farvepalette og et frit, rytmisk penselstrøg formidler maleriet sommerens lys, varme og følelse af frihed.
Kompositionen fortæller om glæden ved at dele stilheden, nyde den andens nærvær og finde lykke i de enkleste ting. En refleksion over filosofien om et langsommere liv, over behovet for at koble fra hverdagens tempo og genfinde forbindelsen til det, der virkelig betyder noget.
• Kunstner: R. Serra
• Teknik: Akryl på lærred
• Mål: 90 x 70 cm. Blindramme på 5 cm. Lodret format.
• År: 2026
• Unikt værk
• Håndsigneret (på bagsiden af værket)
• Ægthedscertifikat (COA) medfølger
• Stand: Fremragende
• Forsendelse: Værket sendes direkte fra kunstnerens atelier, omhyggeligt rullet sammen i et stift paprør eller i en kasse af tilsvarende størrelse for at sikre, at det bevares under transporten. Alle forsendelser inkluderer et sporingsnummer.
Bemærk: Billederne er vejledende. Værkets faktiske mål fremgår af de tekniske oplysninger og bør betragtes som den primære reference. Farverne kan variere en smule afhængigt af indstillingerne på den enkelte skærm.
R. Serra er en billedkunstner bosat i Spanien, hvis praksis kredser om malerisk udforskning og mekanismerne bag billedets tilblivelse. Uddannelsen inden for billedkunst med speciale i maleri samt senere studier i grafisk design har formet et formsprog, der sætter maleriet i dialog med den digitale kulturs æstetik og visuelle logikker.
Kunstnerens værker undersøger hukommelsen som en proces, hvor billeder redigeres og genskabes, og hvor oplevede og forestillede minder mødes og skaber billeder, der stiller spørgsmål ved repræsentationens stabilitet. Gennem maleriet udforsker kunstneren spændingerne mellem nærvær og fravær, erfaring og fiktion og skaber scener, der befinder sig mellem det intime og det universelle.
I løbet af det seneste årti har kunstneren opbygget en udstillingshistorik med gruppeudstillinger på gallerier i ind- og udland og dermed konsolideret sin tilstedeværelse på den moderne kunstscene.

