Yuni R. P (XXI) - ​Velas al alba

YUNI R. P.s maleri udspringer af et direkte og fysisk forhold til materialet. Kunstneren arbejder hovedsageligt med olie på lærred og bruger spartlen i stedet for penslen. På den måde skaber han en malerisk overflade, hvor farven ikke blot beskriver motivet, men får volumen, retning og bevægelse.

Spartlen gør det muligt for ham at påføre, trække og lægge oliefarven i lag med brede, beslutsomme strøg. Denne teknik skaber overflader med en betydelig materiel og farvemæssig rigdom, hvor farverne mødes på lærredet uden helt at miste deres særpræg. Dette er et af de mest genkendelige elementer i hans formsprog: intense blå nuancer, turkis, solgule toner, orange, rødt og hvidt står over for hinanden og blandes i en palet med stor lysstyrke.

Selvom hans produktion omfatter landskaber, haver, figurer og byscener, er havet i de senere år blevet et af de centrale omdrejningspunkter i hans maleri. Sejlbåde, havne, kyststrækninger, spejlinger og horisonter går igen, forvandlet af et blik, der prioriterer den sanselige oplevelse frem for den detaljerede beskrivelse. Hans bopæl i Havana og den daglige nærhed til kystlandskabet afspejles således naturligt i hans forestillingsverden.

Formelt indgår hans værker i dialog med visse principper fra impressionismen og postimpressionismen: indfangningen af det skiftende lys, den farvemæssige opdeling og ønsket om at formidle et indtryk snarere end en fotografisk gengivelse af motivet. I nogle af hans marinemalerier kan man endda fornemme en forbindelse til Joaquín Sorollas luministiske tradition, især i interessen for vandets glans og i den måde, hvorpå hvidt, blåt og gult forvandler havets overflade til et rum af lys. Der er ikke tale om efterligning, men om et slægtskab inden for en lang tradition af kunstnere, der har været fascineret af forholdet mellem hav, farve og lys.

YUNI R. P. fører dog denne tradition videre i en mere materielt markant retning. Spartlens spor forbliver synlige og forvandler hvert farveplan til en lille struktur. På nært hold kan maleriet nærme sig abstraktion; på afstand samler disse pletter og retninger sig igen til sejl, spejlinger, vegetation, figurer eller horisonter. Denne spænding mellem abstraktion og gengivelse er et af de mest tiltalende aspekter ved hans arbejde.

Fotografier kan kun i begrænset omfang formidle denne karakter. Foran lærredet giver oliemalingens relief og de forandringer, som lysets indfald fremkalder, værkerne en nærværende karakter og dybde, der rækker ud over det todimensionelle billede. Resultatet er et umiddelbart, livfuldt og genkendeligt maleri, kendetegnet ved en stærk farveenergi og et dybt optimistisk syn på landskabet.

Yuniesky Rodríguez Peñas offentlige karriere omfatter solo- og gruppeudstillinger i Cuba, og hans værker findes i internationale private samlinger. Hans arbejde er også blevet formidlet internationalt gennem platforme og organisationer, der beskæftiger sig med samtidskunst. Hans værker indgår i private og institutionelle samlinger i flere europæiske lande.


Kunstværk af kunstneren Yuni, udført i olie på lærred af høj professionel kvalitet.
Maleriets mål er 73 x 52 cm.
Originaludgave.
Forsendelsen sker med United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa og med FedEx til resten af verden.
Værket rulles sammen, beskyttes med flere lag emballage og bobleplast og lægges i et solidt rør.
Når værket er betalt, går der tre dage med emballering og overdragelse til fragtfirmaet.
Værket når frem inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
»Dette parti indeholder visualiseringer, der er lavet med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand.«


Dette storslåede værk, udført i olie på lærred, indfanger med sublim følsomhed sejladsens majestæt ved solnedgang. Kompositionen domineres af en imponerende sejlbåd i forgrunden, hvis slanke mast og gyldne sejl fanger det strålende lys fra himlen. I det fjerne ses andre fartøjer, som tilfører scenen dybde. Kunstneren udfolder en blændende palet, hvor himlens violette og lyseblå nuancer står i kontrast til horisontens gule glød og røde flammer. De pastose penselstrøg, udført med spartel, giver bølgerne en levende tekstur og gengiver lysglimt på det dybe hav. Værket fremkalder en atmosfære af dyb ro, elegance og poetisk inspiration og er en enestående mulighed for samlere og elskere af samtidskunst, der ønsker at føje et værk med stor udtrykskraft og varme til deres samling.