Yuni R. P (XXI) - Estela de oro

YUNI R. P.s maleri udspringer af et direkte og fysisk forhold til materialet. Kunstneren arbejder hovedsageligt med olie på lærred og bruger spartlen i stedet for penslen til at skabe en malerisk overflade, hvor farven ikke blot beskriver motivet, men får volumen, retning og bevægelse.

Spartlen gør det muligt for kunstneren at påføre, trække og lægge oliefarven i lag med brede og beslutsomme strøg. Denne fremgangsmåde skaber overflader med betydelig materiel og farvemæssig rigdom, hvor farverne mødes på lærredet uden helt at miste deres individualitet. Dette er et af de mest genkendelige elementer i kunstnerens formsprog: intense blå, turkise, solgule, orange, røde og hvide farver mødes og blandes i en meget lysende palet.

Selvom kunstnerens produktion omfatter landskaber, haver, figurer og byscener, er havet i de senere år blevet et af de vigtigste omdrejningspunkter i maleriet. Sejlbåde, havne, kyster, spejlinger og horisonter går igen, forvandlet gennem et blik, der prioriterer den sanselige oplevelse frem for den minutiøse beskrivelse. Kunstnerens bopæl i Havana og den daglige nærhed til kystlandskabet afspejles således naturligt i hans billedverden.

Formelt går værkerne i dialog med visse principper fra impressionismen og postimpressionismen: indfangningen af det skiftende lys, den kromatiske fragmentering og ønsket om at formidle et indtryk snarere end en fotografisk gengivelse af motivet. I nogle af hans marinemalerier kan man endda fornemme en affinitet med Joaquín Sorollas luministiske tradition, især i interessen for vandets glans og i den måde, hvorpå hvide, blå og gule farver forvandler havoverfladen til et rum af lys. Der er ikke tale om efterligning, men om en beslægtethed inden for en lang tradition af kunstnere, der fascineres af forholdet mellem hav, farve og lysstyrke.

YUNI R. P. fører dog denne tradition i retning af et maleri med større vægt på materialiteten. Spartlens spor forbliver synlige og forvandler hvert farveplan til en lille struktur. Set tæt på kan maleriet nærme sig abstraktionen; på afstand samler disse pletter og retninger sig igen til sejl, spejlinger, vegetation, figurer eller horisonter. Denne spænding mellem abstraktion og repræsentation er et af de mest tiltalende aspekter ved kunstnerens arbejde.

Fotografier kan kun i begrænset omfang formidle denne karakter. Når man står foran lærredet, tilfører oliemalingens relief og de forandringer, som lysets indfald skaber, værkerne en nærværende kvalitet og en dybde, der rækker ud over det todimensionelle billede. Resultatet er et umiddelbart, vitalt og genkendeligt maleri, kendetegnet ved en stærk farveenergi og et dybt optimistisk syn på landskabet.

Yuniesky Rodríguez Peñas offentlige karriere omfatter solo- og gruppeudstillinger i Cuba samt værker i internationale private samlinger. Hans arbejde er desuden blevet formidlet internationalt gennem platforme og organisationer, der beskæftiger sig med samtidskunst. Hans værker findes i samlinger i flere europæiske lande, både private og institutionelle.


Kunstværk af kunstneren Yuni, udført i olie på professionelt lærred af høj kvalitet.
Maleriets mål er 74 x 53 cm.
Originaludgave.
Forsendelsen sker med United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa og med FedEx til resten af verden.
Værket rulles sammen, beskyttes med flere lag emballage og bobleplast og placeres i et solidt rør.
Når værket er betalt, går der tre dage med emballering og overdragelse til fragtfirmaet.
Værket når frem inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
“Dette lot indeholder visualiseringer fremstillet med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand.”

Dette storslåede værk, udført i olie på lærred, indfanger med stor dygtighed og dyb følsomhed den overvældende skønhed ved en solnedgang over havet, hvor naturen smelter sammen i et vibrerende udbrud af lys og farve. Midt i kompositionen folder en sejlbåd sine varme, glødende farver ud, mens den elegant krydser et dybt hav, der flammer op i solnedgangens gyldne og rødlige spejlinger. Penselstrøgene, der er rige på tekstur og dynamik, former himmel og vand med udtryksfulde, tykke lag maling, som formidler en intens følelse af bevægelse og frihed i atmosfæren. Horisontens intense farver står i harmonisk kontrast til bølgernes ro og indbyder beskueren til en kontemplativ rejse, hvor tiden synes at stå stille under skumringens glød. Et enestående værk, der udmærker sig ved sin farvestyrke og sin evne til at fremkalde øjeblikkets rene følelse, og som uden tvivl bliver et eftertragtet objekt for samlere og elskere af samtidskunst.