camillo gannelli - Senza titolo

En blomst, der ikke vil ligne en blomst, men få dig til at mærke, hvordan det er at se den helt tæt på.

Det er den første tanke, jeg får, når jeg står over for dette værk. Det er ikke et stilleben, men en eksplosion set ovenfra, næsten et makrobillede af et livsvigtigt centrum.

De enorme kronblade, der skæres af lærredets kant, tvinger dig ind i billedet. Du kan ikke holde afstand; du er inde i blomsten. Til venstre dominerer de kølige, næsten kridthvide nuancer med mørke årer, der ligner revner. Til højre stiger varmen derimod pludseligt: gul, brændt orange, dyb rød. Det er, som om blomsten har to temperaturer, to sindsstemninger, og du står midt imellem.

Og så er der midten. Det er dér, billedet skifter stil fuldstændigt.

Mens kronbladene er malet blødt, diffust, næsten akvarelagtigt, er hjertet en mosaik af små farvede fragmenter: elektrisk blå, rød, gul, grøn, orange. De ligner glasskår, konfetti, ædelsten, der er lagt én for én. Det er taktilt, tredimensionelt og giver lyst til at røre ved det. Det er hele kompositionens energipunkt.

Kontrasten. Mellem det bløde og det ru, mellem det kolde og det varme, mellem det store og det små. Værket fungerer, fordi det ikke er »dekorativt« i ordets banale betydning: Det rummer en spænding. De hvide kronblade virker næsten trætte, livløse, mens midten pulserer. Det er en blomst, der er ved at dø i kanterne og leve i midten – eller omvendt. Det afhænger af, hvor du ser den fra.
På tæt hold kan man nyde midtens materialitet; på afstand kan man nyde farvefeltet.