camillo gannelli - Senza titolo





€ 53 | ||
|---|---|---|
€ 50 | ||
€ 50 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Senza titolo er et originalt maleri af camillo gannelli fra 2026, udført i akryl og blandet teknik og måler 50 × 50 cm.
Beskrivelse fra sælger
Et kvadrat, der rummer en uendelig horisont.
Dette værk rammer først med farven, derefter med materialiteten. I den øverste halvdel opløses himlen i en farveovergang fra rosa-violet til gyldengul over glødende orange-rødt, som var det en solnedgang set på nært hold, uden filtre. I den nederste halvdel danner en dyb, næsten natlig blå farve hav, jord og stilhed.
Linjen, der deler dem, er ikke skarp. Den er ujævn, takket, levende. Det er næsten, som om himlen flyder ned over havet, eller havet forsøger at stige op mod lyset. Det er dér, i denne uperfekte grænse, at billedet finder sin styrke: Det er ikke et landskab, men et møde.
Overfladen er ren tekstur, tykke lag og reliefeffekt. Man kan næsten mærke spartlen, hånden, bevægelsen. Det er ikke et billede, man betragter på afstand, men en overflade, man næsten kan berøre med blikket. Den rosa farve er støvet og blød, den gule varm og lysende, den blå dyb og omsluttende.
Det er et værk, der ikke fortæller, men vækker associationer. Det skaber ro og samtidig uro, som når man ser på havet ved solnedgang og ikke ved, om man er ved at fare vild eller finde sig selv igen.
Det ville passe perfekt alene i et hjem på en hvid væg, uden at der behøvede at være andet omkring det. For det behøver ingen forklaring: Det får dig til at standse op og trække vejret langsommere.
Det virker enkelt ved første øjekast, men i virkeligheden bliver det hængende i én.
Et kvadrat, der rummer en uendelig horisont.
Dette værk rammer først med farven, derefter med materialiteten. I den øverste halvdel opløses himlen i en farveovergang fra rosa-violet til gyldengul over glødende orange-rødt, som var det en solnedgang set på nært hold, uden filtre. I den nederste halvdel danner en dyb, næsten natlig blå farve hav, jord og stilhed.
Linjen, der deler dem, er ikke skarp. Den er ujævn, takket, levende. Det er næsten, som om himlen flyder ned over havet, eller havet forsøger at stige op mod lyset. Det er dér, i denne uperfekte grænse, at billedet finder sin styrke: Det er ikke et landskab, men et møde.
Overfladen er ren tekstur, tykke lag og reliefeffekt. Man kan næsten mærke spartlen, hånden, bevægelsen. Det er ikke et billede, man betragter på afstand, men en overflade, man næsten kan berøre med blikket. Den rosa farve er støvet og blød, den gule varm og lysende, den blå dyb og omsluttende.
Det er et værk, der ikke fortæller, men vækker associationer. Det skaber ro og samtidig uro, som når man ser på havet ved solnedgang og ikke ved, om man er ved at fare vild eller finde sig selv igen.
Det ville passe perfekt alene i et hjem på en hvid væg, uden at der behøvede at være andet omkring det. For det behøver ingen forklaring: Det får dig til at standse op og trække vejret langsommere.
Det virker enkelt ved første øjekast, men i virkeligheden bliver det hængende i én.

