Peter Robert Keil - "Famous Actress", 100 x 70






Kandidatgrad i innovation og organisering af kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Peter Robert Keils signerede originale oliemaleri “Famous Actress” er et portræt fra 1994, der måler 99 × 70 cm.
Beskrivelse fra sælger
Peter Robert Keil (* 6. august 1942 i Züllichau, provinsen Brandenburg)
Olie/Akryl på lærred, pastoser farvepålægning
Størrelse ca. 100 x 70 cm
Signeret nederst til højre og på bagsiden / derudover overskrevet og datere: 1994
Tilstand god, kraftigt lette farver; enkelte trykpletter i randområdet.
Peter Robert Keil (* 6. august 1942 i Züllichau, provinsen Brandenburg) er en tysk maler og billedhugger.
Søn af en kunstsmed mistede han sin far allerede i det tidlige barndom under anden verdenskrig. Hans kunstnerisk begavede mor klarede sig gennem slutningen af krigen sammen med sønnen til Vestberlin, hvor de bosatte sig efter krigens afslutning.
Der voksede Keil op i arbejderkvarteret Berlin-Wedding og opdagede ret hurtigt sin interesse for maleri – særligt for ekspressionistiske kunstnere samt værker af Pablo Picasso.
Den østberlinske maler Otto Nagel blev fra omkring 1954 hans mentor og gav ham første håndværksmæssige færdigheder og maleteknikker.
I 1956 begyndte Keil en uddannelse som kunstlødsmed, der mellem 1959 og 1961 afsluttede et studie ved Hochschule der Künste i Berlin.
Med murens opførelses begyndelse brød kontakten til Korets mentor Nagel i vid udstrækning, og Keil flyttede sit bo fra begyndelsen af 60’erne og ud i udlandet.
Med begyndelsen af sit studium ved Hochschule der Künste i Berlin kom Keil i kontakt med adskillige andre kunstnere, der skulle forme hans generation, f.eks. Georg Baselitz, Eugen Schönebeck, Markus Lüpertz og Joachim Schmettau.
På Mallorca traf han også flere gange Joan Miró i hans atelier.
Fra begyndelsen af 1960’erne slog Keil sig ned i ateljéer i Paris, London, Berlin og i USA. I dag lever og arbejder han for størstedelens vedkommende i Zimmerau (Bayern), Berlin og Los Angeles.
I den tidlige fase af sit kunstneriske værk orienterede Peter Keil sig stilistisk mod den tyske ekspressionisme.
Tematisk interesserede han sig i værkerne fra de tidlige år i Berlin især for typiske storby-milljøer og samfundets kantfigurer.
Samtidig med sit ophold i Paris og den deraf følgende nedsænkning i nattelivet i begyndelsen af 60’erne kan dog observeres en stor ændring i hans stilistik.
Keil udviklede sig gradvist væk fra en realistisk opfattelse og hen imod en ny, meget mere spontan og dynamisk malestil, som han videreudviklede under sine London-år og endelig som en del af Berliner Neue Wilde i begyndelsen af 80’erne.
Brugen af intense til næsten skingre farver samt fraværet af realistisk gengivelse har siden da været de typiske karakteristika ved hans malerstil.
Farven i hans billeder påføres med hurtigt og beslutsomt penselstrøg og lejlighedsvis pastøse lag, og motiverne i hans billeder bliver igen og igen forvrænget gennem graffiti-elementer.
Tematisk foretrækker Keil menneskelige figurer, portrætter, storby-scener, landskaber og buket-stilleben.
Keils emotionelle maleri bæres især af et ønske om befrielse fra samfundets tvangsforestillinger og konventioner.
Peter Robert Keil (* 6. august 1942 i Züllichau, provinsen Brandenburg)
Olie/Akryl på lærred, pastoser farvepålægning
Størrelse ca. 100 x 70 cm
Signeret nederst til højre og på bagsiden / derudover overskrevet og datere: 1994
Tilstand god, kraftigt lette farver; enkelte trykpletter i randområdet.
Peter Robert Keil (* 6. august 1942 i Züllichau, provinsen Brandenburg) er en tysk maler og billedhugger.
Søn af en kunstsmed mistede han sin far allerede i det tidlige barndom under anden verdenskrig. Hans kunstnerisk begavede mor klarede sig gennem slutningen af krigen sammen med sønnen til Vestberlin, hvor de bosatte sig efter krigens afslutning.
Der voksede Keil op i arbejderkvarteret Berlin-Wedding og opdagede ret hurtigt sin interesse for maleri – særligt for ekspressionistiske kunstnere samt værker af Pablo Picasso.
Den østberlinske maler Otto Nagel blev fra omkring 1954 hans mentor og gav ham første håndværksmæssige færdigheder og maleteknikker.
I 1956 begyndte Keil en uddannelse som kunstlødsmed, der mellem 1959 og 1961 afsluttede et studie ved Hochschule der Künste i Berlin.
Med murens opførelses begyndelse brød kontakten til Korets mentor Nagel i vid udstrækning, og Keil flyttede sit bo fra begyndelsen af 60’erne og ud i udlandet.
Med begyndelsen af sit studium ved Hochschule der Künste i Berlin kom Keil i kontakt med adskillige andre kunstnere, der skulle forme hans generation, f.eks. Georg Baselitz, Eugen Schönebeck, Markus Lüpertz og Joachim Schmettau.
På Mallorca traf han også flere gange Joan Miró i hans atelier.
Fra begyndelsen af 1960’erne slog Keil sig ned i ateljéer i Paris, London, Berlin og i USA. I dag lever og arbejder han for størstedelens vedkommende i Zimmerau (Bayern), Berlin og Los Angeles.
I den tidlige fase af sit kunstneriske værk orienterede Peter Keil sig stilistisk mod den tyske ekspressionisme.
Tematisk interesserede han sig i værkerne fra de tidlige år i Berlin især for typiske storby-milljøer og samfundets kantfigurer.
Samtidig med sit ophold i Paris og den deraf følgende nedsænkning i nattelivet i begyndelsen af 60’erne kan dog observeres en stor ændring i hans stilistik.
Keil udviklede sig gradvist væk fra en realistisk opfattelse og hen imod en ny, meget mere spontan og dynamisk malestil, som han videreudviklede under sine London-år og endelig som en del af Berliner Neue Wilde i begyndelsen af 80’erne.
Brugen af intense til næsten skingre farver samt fraværet af realistisk gengivelse har siden da været de typiske karakteristika ved hans malerstil.
Farven i hans billeder påføres med hurtigt og beslutsomt penselstrøg og lejlighedsvis pastøse lag, og motiverne i hans billeder bliver igen og igen forvrænget gennem graffiti-elementer.
Tematisk foretrækker Keil menneskelige figurer, portrætter, storby-scener, landskaber og buket-stilleben.
Keils emotionelle maleri bæres især af et ønske om befrielse fra samfundets tvangsforestillinger og konventioner.
