Tijs Dragtsma (1992) - A Shell Traced in Red

En mariehøne set direkte ovenfra er tegnet med én ubrudt linje. Dens dækvingers kuppel er ikke udfyldt, men omridset er tegnet med én sammenhængende kontur, der bærer hele insektets tyngde, mens pletterne forbliver som solide, mørke former i det røde.

Værket er udført i dybrødt, farvet spejlglas ved hjælp af kontrollerede ridser frem for maling eller tryk. Intet er tilføjet overfladen. Billedet eksisterer, fordi materiale er fjernet – et felt af individuelle mærker, der lader insektet svæve alene i en bred, stille ramme af sort.

På afstand fremstår mariehønen som et rent, lysende emblem, kompakt og sikkert. Kom tættere på, og den sikkerhed åbner sig til et felt af fine ridser, hver især lille, hver især nødvendig, ingen af dem læsbar alene.

Lyset skaber ikke dette billede. Det skærper det. Følehornene og de seks slanke ben bevarer deres form i ethvert rum, i både dagslys og dæmpet lys, og under en direkte lyskilde bliver kontrasten stærkere, mens glasset giver hele formen en diskret glans.

Fordi overfladen er spejlglas, træder rummet ind i værket. Vægge, bevægelse og beskuerens eget spejlbillede falder til ro i det røde omkring mariehønen, så det at betragte værket betyder, at man selv står inde i det, om så blot et øjeblik.

Rød er advarslens farve og farven på den lille, stædige overlevelse – den nuance, mariehønen bærer som både camouflage og signal. Her bliver farven hele atmosfæren, et felt, som skabningen skæres ud af snarere end placeres oven på, dens panser gjort vægtløst af lyset.

En skal tegnet i rødt viderefører Art on Mirror-serien af Tijs Dragtsma, hvor billeder skabt med ridser indarbejdes i farvet spejlglas, og beskueren bliver en del af værket. Et visuelt sprog, hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur, og hvor spejlet forvandler det at se til deltagelse.