Pieter Hugo - PH & HBA (SPECIAL EDITION, SIGNED C-PRINT, VERY FRESH CONDITION) - 2016

Dette er den SIDSTE EKSKLUSIVE BEDSTE FOTOBØGER-AUKTION af 5Uhr30.com, Köln, Tyskland -
Fra og med dette år

Særdeles imponerende specialudgave
af berømt sydafrikansk fotograf Pieter Hugo („Hyænen & Andre Mænd“, Martin Parr, Gerry Badger, The Photobook A History).

Med underskrevet og nummereret C-Print.

Meget begrænset til kun 50 eksemplarer.

Udgivelse og tryk: Ny, mint, ulæst.
Slipcase: Meget frisk, let spor af brug.
Samlerens kopi

I begyndelsen af 2016 tog Pieter Hugo en serie portrætter af en gadecast, der bar ikoniske stykker fra HBA-arkivet. Castet inkluderede mandlige pornoskuespillere og Gully Queens, en fordømt homoseksuel gruppe i Kingston, som bor i en grøft (eller kloak) under byen. Bogen indeholder et samtaleessay mellem Hugo og Carlos Nazario, samarbejdspartner på projektet og en langvarig samarbejdspartner og ven af Hood by Airs grundlægger Shayne Oliver.

5Uhr30.com garanterer detaljerede og nøjagtige beskrivelser, 100% transportbeskyttelse, 100% transportforsikring og selvfølgelig samlet forsendelse - globalt.

See W, London. I samarbejde med mode mærket Hood by Air. 2016. Første udgave, første tryk.

Softcover med cover (som udgivet) og digitalt C-tryk i en æske. Tryk: 250 x 330 mm. Bog: 290 x 375 mm. 56 sider. Fotos: Pieter Hugo. Designet af Joseph Burrin. Tekst på engelsk.

Betingelse:
Publicering og tryk ny, ubrugt, ulæst. Boks meget frisk; lidt brugsspor. Overordnet i meget fin stand.

Super sjælden specialudgave af Pieter Hugo med C-Print, signeret af kunstneren - i fremragende stand.

Pieter Hugo (født 1976) er en sydafrikansk fotograf, der primært arbejder med portrætter. Han bor i Cape Town.
Hugo har udgivet fire monografier. Han har haft soloudstillinger på Museu Coleção Berardo, Lissabon (2018), Museum für Kunst und Kulturgeschichte, Dortmund, Kunstmuseum Wolfsburg, Tyskland, National Portrait Gallery, London, Ludwig Museum, Budapest, Institute of Modern Art, Brisbane, Multimedia Art Museum, Moskva og South African National Gallery, Cape Town. Han har været med i gruppeudstillinger på National Museum of Modern and Contemporary Art i Seoul, Rijksmuseum, Holland, Tate Modern, London, DeVos Art Museum, Marquette, Michigan, og Museo de Arte Contemporaneo de Santiago, Chile.
Han begyndte sin karriere med at arbejde i filmindustrien i Cape Town, før han gennemførte et toårigt ophold ved Fabrica researchcenter, Treviso, Italien.
Hugo har udgivet fire monografier: Pieter Hugo: The Hyena and Other Men (2008), Pieter Hugo: Selected Works (2009), This Must Be the Place (2012) og Pieter Hugo: Between the Devil and the Deep Blue Sea (2017).
Han har produceret modefotografifremstillinger for Arena Homme Plus, Re-Edition Magazine, Document Journal, System Magazine og AnOther Man. Han har også samarbejdet om publikationer med Louis Vuitton og Hood By Air.
Hugo har bidraget til publikationer som The New Yorker, Zeit magazine, Le Monde og The New York Times Magazine. I maj 2015 blev han inviteret til at gæsteredigere supplementet DeLuxe for den hollandske avis NRC.nl.
I 2011 samarbejdede Hugo med Michael Cleary om at co-direkte musikvideoen for den sydafrikanske musiker Spoek Mathambos coverversion af Joy Divisions 'She's Lost Control'. For videoen vandt Hugo Young Director Award ved Cannes Lions International Festival of Creativity. I 2015 instruerede han musikvideoen til 'Dirty', en sang af de sydafrikanske musikere Dookoom.
Hugo's arbejde er styret af en selvlært tilgang til fotografi. Han er en af en generation af post-apartheid-fotografer, der søger at konfrontere fotografiets historie med at repræsentere marginaliserede og magtesløse mennesker. Hans arbejde har til formål at udfordre forudfattede meninger om repræsentationen af grupper af mennesker 'andre' i forhold til den vesteuropæiske norm.
Hugos første større værk Looking Aside (2006) skildrer portrætter af mennesker 'hvis udseende får os til at se væk' – de blinde, mennesker med albinisme, de ældre, hans familie og ham selv. Hvert af disse portrætter har motivet poseret i en steril studieindstilling, under skarpt lys mod en tom baggrund.
His Rwanda 2004: Vestiges of a Genocide (2011) blev beskrevet af Rwanda Genocide Institute som et 'forensisk blik på nogle af masseudryddelsesstederne og grave, der står som varige mindesmærker over de mange tusinde mennesker, der blev myrdet.' Hugos mest anerkendte værk er The Hyena & Other Men (2007), som har modtaget stor opmærksomhed. Hans serie Messina/Mussina (2007) blev lavet i byen Musina på grænsen mellem Zimbabwe og Sydafrika, efter at Colors magazine bad Hugo om at arbejde på en AIDS-historie. Nollywood (2009) består af billeder af den nigerianske filmindustri. For Permanent Error (2011) fotograferede Hugo folk og landskabet i en stor losseplads med forældet teknologi i Ghana. There is a Place in Hell for Me and My Friends (2012) skildrer Hugos familie og venner fra Sydafrika i digitalt manipulerede sort-hvide portrætter, der har til formål at udforske modsætningerne i racemæssig klassifikation baseret på hudfarve. Kin (2014) lægger endnu større vægt på fotografens familie og samfund, som Hugo beskriver som 'en engagement med fiaskoen i det sydafrikanske koloniale eksperiment og min følelse af at være 'kolonialt drivtømmer'.
The Journey (2014) er en serie af infrarøde billeder af sovende passagerer taget på en flyvning på seksten timer fra Johannesburg til Atlanta. Hugo indleder værket, som blev præsenteret både som udstilling (2014) og i avisformat (2015), med en reflekterende monolog over, hvordan infrarøde billeder fra den første invasion under Irak-krigen har ændret associationerne med mediet fra dyrefotografi til konfliktzoner, og hvordan moderne overvågning effektivt har udfordret forestillinger om privatlivets fred og ejerskab af ens fremstilling. I foråret 2014 blev Hugo engageret af Creative Court til at arbejde i Rwanda for deres projekt 'Rwanda 20 Years: Portraits of Reconciliation'. Projektet blev udstillet i Haag i Atrium i Haag Rådhus under den 20. årsdagen for folkemordet i Rwanda i 1994. Et udvalg af billederne er også blevet vist i New York på udstillingen *Post-Conflict*, kurateret af Bradley McCallum, kunstner i residens for Coalition for the International Criminal Court. Projektet dannede grundlag for den fotografiske serie *1994* (2017), som udforsker den post-revolutionære æra i både Sydafrika og Rwanda gennem en række portrætter af børn fra begge lande.
Flat Noodle Soup (2016) dokumenterer Hugos lange engagement med byen Beijing og undersøger, hvordan bekymringer omkring at udtrykke personlig identitet inden for samfundsnormer og pres er universelle og transnationale. La Cucaracha er et værk fra 2019, skabt under fire rejser til Mexico over en toårig periode. Den fotografiske serie undersøger Hugos opfattelse af det flamboyante og voldelige miljø i Mexico med tydelige kunsthistoriske referencer til nationens visuelle kanon af førkoloniale skikke og revolutionær ideologi.
(Wikipedia)