SIGNED; Harry Callahan - Water's Edge (VINTAGE DEDICATION) - 1980





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Grundlagde og ledede to franske bogmesser; næsten 20 års erfaring med moderne bøger.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
GOD MULIGHED for at købe denne super smukke, vigtige fotobog af Harry Callahan (1912-1999) – SIGNERET, DATERET og DEDIKERET af kunstneren i udgivelsesåret (1980) = VINTAGE.
VIGTIGT FOTOBOOK
Martin Parr, Gerry Badger, The photobook, vol 2, page 33.
Med den originale støvcover.
Harry Callahan (1912-1999) var en af amerikansk fotografis store innovatører. I løbet af en karriere, der strakte sig over seks årtier, fulgte Harry Callahan en individuel og eksperimenterende tilgang og undersøgte en bred vifte af temaer, teknikker og materialer.
Underskrevet af Harry Callahan.
Signaturer af denne kunstner er meget sjældne.
JEG GARANTERER ÆGTIGHEDEN AF SIGNATUREREN, OG JEG GARANTERER, AT DENNE SIGNATUR OG DEDIKATION ER VINTAGE.
Dette er den SIDSTE EKSKLUSIVE BEDSTE FOTOBØGER-AUKTION af 5Uhr30.com, Köln, Tyskland -
Fra og med dette år
5Uhr30.com garanterer detaljerede og nøjagtige beskrivelser, 100% transportbeskyttelse, 100% transportforsikring og selvfølgelig samlet forsendelse - globalt.
Callaway Editions, Lyme, Connecticut. 1980. Første udgave, første tryk.
Hardback med fuld grå stofbind og omslag. 275 x 340 mm. 68 sider. 52 sort-hvide fotografier, inklusive 1 gatefold. Fotografier: Harry Callahan. Introduktionsdigt: A R Ammons. Efterord: Harry Callahan. Design: Nicholas Callaway, Anne Kennedy med Katy Homans. Tekst på engelsk.
Betingelse:
Bogen indvendigt og udvendigt er meget frisk og fejlfri; ren uden mærker og uden pletter. Forsidecoveret er komplet uden rifter, uden tape-reparationer og uden manglende dele; lidt slidt og brugt. Samlet set i fin stand.
Sjælden fotobog med den meget sjældne originale cover, signeret og dateret af den amerikanske kunstner i det år, bogen udkom: "For Bockelberg. Harry Callahan. II/VI/80" = VINTAGE DEDIKATION.
Harry Morey Callahan var en amerikansk fotograf og uddanner.
Han underviste både på Institute of Design ved Illinois Institute of Technology i Chicago og på Rhode Island School of Design i Providence.
Callahans første soloudstilling var på Art Institute of Chicago i 1951. Han havde en retrospektiv udstilling på Museum of Modern Art i New York i 1976/1977. Callahan modtog Edward MacDowell-medaljen og den nationale medalje for kunst. Han repræsenterede USA ved Venedig Biennalen i 1978.
Harry Morey Callahan blev født i Detroit, Michigan. Han arbejdede hos Chrysler som ung mand, hvorefter han forlod virksomheden for at studere ingeniørvidenskab ved Michigan State University. Han droppede ud, vendte tilbage til Chrysler og sluttede sig til deres kameraklub. Callahan begyndte at lære fotografi selv i 1938. Han dannede venskab med Todd Webb, som også senere blev fotograf. En forelæsning holdt af Ansel Adams i 1941 inspirerede ham til at tage sit arbejde seriøst. I 1941 besøgte Callahan og Webb Rocky Mountain State Park, men vendte ikke tilbage med nogen fotografier. I 1946 blev han inviteret til at undervise i fotografi ved Institute of Design i Chicago af László Moholy-Nagy. I 1961 flyttede han til Rhode Island for at etablere et fotografiprogram ved Rhode Island School of Design, hvor han til sidst inviterede sin nære ven og medkunstner Aaron Siskind til at slutte sig til ham, og han underviste der indtil sin pensionering i 1977. Callahan efterlød næsten ingen skriftlige optegnelser – ingen dagbøger, breve, scrapbøger eller undervisningsnotater. Hans tekniske fotografiske metode var at gå ud næsten hver morgen, gå gennem byen, hvor han boede, og tage adskillige billeder. Han brugte derefter næsten hver eftermiddag på at lave prøvetryk af dagens bedste negativer. Men på trods af al sin fotografiske aktivitet vurderede Callahan selv, at han producerede højst et halvt dusin endelige billeder om året.
Han fotograferede sin kone og datter samt gader, scener og bygninger i de byer, hvor han boede, og viste en stærk sans for linje og form samt lys og mørke. Selv før fødslen dukkede hans datter op på fotografier af Eleanors graviditet. Fra 1948 til 1953 blev Eleanor, og nogle gange Barbara, vist ude i landskabet som en lille kontrapunkt til store udstrækninger af park, skyline eller vand.
Han arbejdede også med multiple eksponeringer. Callahans arbejde var et dybt personligt svar på hans eget liv. Han opfordrede sine elever til at vende deres kameraer mod deres eget liv og ledte ved eksempel. Callahan fotograferede sin kone over en periode på femten år som sit primære motiv. Eleanor var essentiel for hans kunst fra 1947 til 1960. Han fotograferede hende overalt – hjemme, på byens gader, i landskabet; alene, med deres datter, i sort-hvid og farve, nøgen og klædt på, på afstand og tæt på. Han eksperimenterede med flere tekniske metoder – dobbelt- og trippeleksponering, slør, store og små formater af film.
Callahan var en af de få innovatører inden for moderne amerikansk fotografi, kendt både for sit arbejde i farver og i sort-hvid. I 1955 inkluderede Edward Steichen hans værker i The Family of Man, MoMAs populære internationale turnéudstilling.
I 1956 modtog han Graham Foundation Award, hvilket gjorde det muligt for ham at tilbringe et år i Frankrig med sin familie fra 1957 til 1958. Han slog sig ned i Aix-en-Provence, hvor han tog mange fotografier.
Sammen med maleren Richard Diebenkorn repræsenterede han USA ved Venedig Biennalen i 1978.
I 1994 udvalgte han 130 originale tryk med hjælp fra galleriejeren Peter MacGill, og samlede dem under navnet French Archives for at tilbyde dem til Maison Européenne de la Photographie i Paris. Nogle af disse billeder blev taget i Aix-en-Provence og i Sydfrankrig, og de er genstand for en midlertidig udstilling på Granet-museet i Aix-en-Provence i 2019.
Callahan efterlod sig 100.000 negativer og over 10.000 proof-prints. Center for Creative Photography ved University of Arizona opbevarer hans fotografiske arkiver. I 2013 modtog Vancouver Art Gallery en gave på næsten 600 Callahan-fotografier fra Larry og Cookie Rossy Family Foundation.
Callahan mødte sin fremtidige kone, Eleanor Knapp, på en blind date i 1933. På det tidspunkt var hun sekretær hos Chrysler Motors i Detroit, og han var ekspedient i reservedeleafdelingen. De blev gift tre år senere. I 1950 blev deres datter Barbara født.
Callahan døde i Atlanta i 1999. Hans kone Eleanor døde den 28. februar 2012 i Atlanta i en alder af 95 år.
(Wikipedia)
Sælger's Historie
GOD MULIGHED for at købe denne super smukke, vigtige fotobog af Harry Callahan (1912-1999) – SIGNERET, DATERET og DEDIKERET af kunstneren i udgivelsesåret (1980) = VINTAGE.
VIGTIGT FOTOBOOK
Martin Parr, Gerry Badger, The photobook, vol 2, page 33.
Med den originale støvcover.
Harry Callahan (1912-1999) var en af amerikansk fotografis store innovatører. I løbet af en karriere, der strakte sig over seks årtier, fulgte Harry Callahan en individuel og eksperimenterende tilgang og undersøgte en bred vifte af temaer, teknikker og materialer.
Underskrevet af Harry Callahan.
Signaturer af denne kunstner er meget sjældne.
JEG GARANTERER ÆGTIGHEDEN AF SIGNATUREREN, OG JEG GARANTERER, AT DENNE SIGNATUR OG DEDIKATION ER VINTAGE.
Dette er den SIDSTE EKSKLUSIVE BEDSTE FOTOBØGER-AUKTION af 5Uhr30.com, Köln, Tyskland -
Fra og med dette år
5Uhr30.com garanterer detaljerede og nøjagtige beskrivelser, 100% transportbeskyttelse, 100% transportforsikring og selvfølgelig samlet forsendelse - globalt.
Callaway Editions, Lyme, Connecticut. 1980. Første udgave, første tryk.
Hardback med fuld grå stofbind og omslag. 275 x 340 mm. 68 sider. 52 sort-hvide fotografier, inklusive 1 gatefold. Fotografier: Harry Callahan. Introduktionsdigt: A R Ammons. Efterord: Harry Callahan. Design: Nicholas Callaway, Anne Kennedy med Katy Homans. Tekst på engelsk.
Betingelse:
Bogen indvendigt og udvendigt er meget frisk og fejlfri; ren uden mærker og uden pletter. Forsidecoveret er komplet uden rifter, uden tape-reparationer og uden manglende dele; lidt slidt og brugt. Samlet set i fin stand.
Sjælden fotobog med den meget sjældne originale cover, signeret og dateret af den amerikanske kunstner i det år, bogen udkom: "For Bockelberg. Harry Callahan. II/VI/80" = VINTAGE DEDIKATION.
Harry Morey Callahan var en amerikansk fotograf og uddanner.
Han underviste både på Institute of Design ved Illinois Institute of Technology i Chicago og på Rhode Island School of Design i Providence.
Callahans første soloudstilling var på Art Institute of Chicago i 1951. Han havde en retrospektiv udstilling på Museum of Modern Art i New York i 1976/1977. Callahan modtog Edward MacDowell-medaljen og den nationale medalje for kunst. Han repræsenterede USA ved Venedig Biennalen i 1978.
Harry Morey Callahan blev født i Detroit, Michigan. Han arbejdede hos Chrysler som ung mand, hvorefter han forlod virksomheden for at studere ingeniørvidenskab ved Michigan State University. Han droppede ud, vendte tilbage til Chrysler og sluttede sig til deres kameraklub. Callahan begyndte at lære fotografi selv i 1938. Han dannede venskab med Todd Webb, som også senere blev fotograf. En forelæsning holdt af Ansel Adams i 1941 inspirerede ham til at tage sit arbejde seriøst. I 1941 besøgte Callahan og Webb Rocky Mountain State Park, men vendte ikke tilbage med nogen fotografier. I 1946 blev han inviteret til at undervise i fotografi ved Institute of Design i Chicago af László Moholy-Nagy. I 1961 flyttede han til Rhode Island for at etablere et fotografiprogram ved Rhode Island School of Design, hvor han til sidst inviterede sin nære ven og medkunstner Aaron Siskind til at slutte sig til ham, og han underviste der indtil sin pensionering i 1977. Callahan efterlød næsten ingen skriftlige optegnelser – ingen dagbøger, breve, scrapbøger eller undervisningsnotater. Hans tekniske fotografiske metode var at gå ud næsten hver morgen, gå gennem byen, hvor han boede, og tage adskillige billeder. Han brugte derefter næsten hver eftermiddag på at lave prøvetryk af dagens bedste negativer. Men på trods af al sin fotografiske aktivitet vurderede Callahan selv, at han producerede højst et halvt dusin endelige billeder om året.
Han fotograferede sin kone og datter samt gader, scener og bygninger i de byer, hvor han boede, og viste en stærk sans for linje og form samt lys og mørke. Selv før fødslen dukkede hans datter op på fotografier af Eleanors graviditet. Fra 1948 til 1953 blev Eleanor, og nogle gange Barbara, vist ude i landskabet som en lille kontrapunkt til store udstrækninger af park, skyline eller vand.
Han arbejdede også med multiple eksponeringer. Callahans arbejde var et dybt personligt svar på hans eget liv. Han opfordrede sine elever til at vende deres kameraer mod deres eget liv og ledte ved eksempel. Callahan fotograferede sin kone over en periode på femten år som sit primære motiv. Eleanor var essentiel for hans kunst fra 1947 til 1960. Han fotograferede hende overalt – hjemme, på byens gader, i landskabet; alene, med deres datter, i sort-hvid og farve, nøgen og klædt på, på afstand og tæt på. Han eksperimenterede med flere tekniske metoder – dobbelt- og trippeleksponering, slør, store og små formater af film.
Callahan var en af de få innovatører inden for moderne amerikansk fotografi, kendt både for sit arbejde i farver og i sort-hvid. I 1955 inkluderede Edward Steichen hans værker i The Family of Man, MoMAs populære internationale turnéudstilling.
I 1956 modtog han Graham Foundation Award, hvilket gjorde det muligt for ham at tilbringe et år i Frankrig med sin familie fra 1957 til 1958. Han slog sig ned i Aix-en-Provence, hvor han tog mange fotografier.
Sammen med maleren Richard Diebenkorn repræsenterede han USA ved Venedig Biennalen i 1978.
I 1994 udvalgte han 130 originale tryk med hjælp fra galleriejeren Peter MacGill, og samlede dem under navnet French Archives for at tilbyde dem til Maison Européenne de la Photographie i Paris. Nogle af disse billeder blev taget i Aix-en-Provence og i Sydfrankrig, og de er genstand for en midlertidig udstilling på Granet-museet i Aix-en-Provence i 2019.
Callahan efterlod sig 100.000 negativer og over 10.000 proof-prints. Center for Creative Photography ved University of Arizona opbevarer hans fotografiske arkiver. I 2013 modtog Vancouver Art Gallery en gave på næsten 600 Callahan-fotografier fra Larry og Cookie Rossy Family Foundation.
Callahan mødte sin fremtidige kone, Eleanor Knapp, på en blind date i 1933. På det tidspunkt var hun sekretær hos Chrysler Motors i Detroit, og han var ekspedient i reservedeleafdelingen. De blev gift tre år senere. I 1950 blev deres datter Barbara født.
Callahan døde i Atlanta i 1999. Hans kone Eleanor døde den 28. februar 2012 i Atlanta i en alder af 95 år.
(Wikipedia)
Sælger's Historie
Detaljer
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- 5Uhr30.com
- Repräsentant:
- Ecki Heuser
- Adresse:
- 5Uhr30.com
Thebäerstr. 34
50823 Köln
GERMANY - Telefonnummer:
- +491728184000
- Email:
- photobooks@5Uhr30.com
- USt-IdNr.:
- DE154811593
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
