Vhils (1987) - Layers

10
dage
19
timer
14
minutter
16
sekunder
Nuværende bud
€ 6
Mindstepris ikke opfyldt
Céline Paillusson
Ekspert
Estimat  € 1.800 - € 2.200
37 andre mennesker holder øje med dette objekt
ptByder 4487 € 6
ptByder 4487 € 5
ptByder 4487 € 4

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Vhils (1987) – Layers, en Giclée fra 2024 på 70 × 50 cm, håndsigneret, begrænset udgave 1/1, portræt i street art-stil fra Portugal.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

VHILS - “LAG” 1/1

Dette er ikke en udgave, det er et unikt stykke! Enestående.

LAYERS er en samling af generative NFT'er baseret på Vhils' arbejde med fysiske billboards. Dette projekt, der forener den digitale og fysiske kunstverden, afslører kunstnerens kreative univers' indviklede elementer ved at replikere den fysiske praksis på blockchainen.

Dette kunstværk er et originalt, 1/1 fysisk kunstværk, der er resultatet af en konverteringsproces fra NFT til fysisk kunstværk, udført af kunstneren og kun tilgængeligt for topsamlere.

50x70 cm
I fremragende stand, som modtaget fra Vhils studie (se billeder)

Opbevares fladt i et ikke-ryger værelse

Sendes omhyggeligt, med sporing, forsikring og underskrift, i original emballage

Se feedback og byd med tillid!

OM ARTISTEN :
Den portugisiske kunstner Alexandre Farto (f. 1987) har interageret visuelt med bymiljøet under navnet Vhils siden sine dage som en produktiv graffitimaler i begyndelsen til midten af 2000'erne.
Hans banebrydende basrelief-udskæringsteknik – som danner grundlag for Scratching the Surface-projektet og først blev præsenteret for offentligheden på VSP-gruppeudstillingen i Lissabon i 2007 og på Cans Festival i London året efter – er blevet hyldet som en af de mest overbevisende tilgange til kunst skabt på gaden i det sidste årti.
Denne slående form for visuel poesi, der vises verden over i både indendørs og udendørs omgivelser, er blevet beskrevet som brutal og kompleks, men alligevel gennemsyret af en enkelhed, der taler til kernen af menneskelige følelser. Som en løbende refleksion over identitet, over livet i moderne bysamfund og deres mættede miljøer, udforsker den temaer som kampen mellem individets forhåbninger og hverdagens krav, eller erosionen af kulturel unikhed i lyset af den dominerende model for globaliseret udvikling og den stadig mere ensartede virkelighed, den har påtvunget verden. Den taler om udslettelse, men også om modstand, om ødelæggelse, men også om skønhed i dette overvældende miljø, og udforsker forbindelserne og kontrasterne, lighederne og forskellene mellem globale og lokale virkeligheder.
Vhils voksede op i Seixal, en industrialiseret forstad på den anden side af floden fra Lissabon, Portugals hovedstad, og var dybt påvirket af de forandringer, der blev medført af den intensive byudvikling, landet gennemgik i 1980'erne og 1990'erne. Han var især inspireret af den måde, bymure absorberer de sociale og historiske forandringer, der finder sted omkring dem. Ved at anvende sine originale metoder til kreativ destruktion graver Vhils ned i overfladelagene af vores materielle kultur som en moderne byarkæolog. Han afslører, hvad der ligger bag tingenes overfladiske natur, synliggør det usynlige og gendanner mening og skønhed til de kasserede dimensioner, der er begravet nedenunder.
Siden 2005 har han præsenteret sine værker i over 30 lande verden over i solo- og gruppeudstillinger, stedsspecifikke kunstinterventioner, kunstneriske begivenheder og projekter i forskellige sammenhænge – fra arbejde med lokalsamfund i Rio de Janeiros favelaer til samarbejder med anerkendte kunstinstitutioner som MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology (Lissabon), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris (Paris), Centre Pompidou (Paris), CAFA Art Museum (Beijing) eller Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), blandt andre. Som en ivrig eksperimentalist har Vhils udviklet sin personlige æstetik i en række medier udover sin signaturudskæringsteknik: fra stencilmaling til metalætsning, fra pyrotekniske eksplosioner og video til skulpturelle installationer. Han har også instrueret adskillige musikvideoer, kortfilm og to-sceneproduktioner.
Hans unikke tilgang og kunstværker har høstet anerkendelse verden over.
Vhils tilhører den samme kunstneriske bevægelse som Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Kaws, Cranio, Escif, Seth, ROA, Yoshitomo Nara....

VHILS - “LAG” 1/1

Dette er ikke en udgave, det er et unikt stykke! Enestående.

LAYERS er en samling af generative NFT'er baseret på Vhils' arbejde med fysiske billboards. Dette projekt, der forener den digitale og fysiske kunstverden, afslører kunstnerens kreative univers' indviklede elementer ved at replikere den fysiske praksis på blockchainen.

Dette kunstværk er et originalt, 1/1 fysisk kunstværk, der er resultatet af en konverteringsproces fra NFT til fysisk kunstværk, udført af kunstneren og kun tilgængeligt for topsamlere.

50x70 cm
I fremragende stand, som modtaget fra Vhils studie (se billeder)

Opbevares fladt i et ikke-ryger værelse

Sendes omhyggeligt, med sporing, forsikring og underskrift, i original emballage

Se feedback og byd med tillid!

OM ARTISTEN :
Den portugisiske kunstner Alexandre Farto (f. 1987) har interageret visuelt med bymiljøet under navnet Vhils siden sine dage som en produktiv graffitimaler i begyndelsen til midten af 2000'erne.
Hans banebrydende basrelief-udskæringsteknik – som danner grundlag for Scratching the Surface-projektet og først blev præsenteret for offentligheden på VSP-gruppeudstillingen i Lissabon i 2007 og på Cans Festival i London året efter – er blevet hyldet som en af de mest overbevisende tilgange til kunst skabt på gaden i det sidste årti.
Denne slående form for visuel poesi, der vises verden over i både indendørs og udendørs omgivelser, er blevet beskrevet som brutal og kompleks, men alligevel gennemsyret af en enkelhed, der taler til kernen af menneskelige følelser. Som en løbende refleksion over identitet, over livet i moderne bysamfund og deres mættede miljøer, udforsker den temaer som kampen mellem individets forhåbninger og hverdagens krav, eller erosionen af kulturel unikhed i lyset af den dominerende model for globaliseret udvikling og den stadig mere ensartede virkelighed, den har påtvunget verden. Den taler om udslettelse, men også om modstand, om ødelæggelse, men også om skønhed i dette overvældende miljø, og udforsker forbindelserne og kontrasterne, lighederne og forskellene mellem globale og lokale virkeligheder.
Vhils voksede op i Seixal, en industrialiseret forstad på den anden side af floden fra Lissabon, Portugals hovedstad, og var dybt påvirket af de forandringer, der blev medført af den intensive byudvikling, landet gennemgik i 1980'erne og 1990'erne. Han var især inspireret af den måde, bymure absorberer de sociale og historiske forandringer, der finder sted omkring dem. Ved at anvende sine originale metoder til kreativ destruktion graver Vhils ned i overfladelagene af vores materielle kultur som en moderne byarkæolog. Han afslører, hvad der ligger bag tingenes overfladiske natur, synliggør det usynlige og gendanner mening og skønhed til de kasserede dimensioner, der er begravet nedenunder.
Siden 2005 har han præsenteret sine værker i over 30 lande verden over i solo- og gruppeudstillinger, stedsspecifikke kunstinterventioner, kunstneriske begivenheder og projekter i forskellige sammenhænge – fra arbejde med lokalsamfund i Rio de Janeiros favelaer til samarbejder med anerkendte kunstinstitutioner som MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology (Lissabon), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris (Paris), Centre Pompidou (Paris), CAFA Art Museum (Beijing) eller Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), blandt andre. Som en ivrig eksperimentalist har Vhils udviklet sin personlige æstetik i en række medier udover sin signaturudskæringsteknik: fra stencilmaling til metalætsning, fra pyrotekniske eksplosioner og video til skulpturelle installationer. Han har også instrueret adskillige musikvideoer, kortfilm og to-sceneproduktioner.
Hans unikke tilgang og kunstværker har høstet anerkendelse verden over.
Vhils tilhører den samme kunstneriske bevægelse som Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Kaws, Cranio, Escif, Seth, ROA, Yoshitomo Nara....

Detaljer

Kunstner
Vhils (1987)
Solgt af
Ejer eller forhandler
Udgave
Begrænset udgave
Edition number
1/1
Værkets titel
Layers
Teknik
Giclée
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Portugal
År
2024
Stand
fremragende stand
Højde
70 cm
Bredde
50 cm
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Street art‎
Periode
2020+
Solgt med ramme
Nej
FrankrigBekræftet
520
Genstande solgt
100%
Privat

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst