Mario Giacomelli (1925–2000) - "Storie di terra"

Mario Giacomelli, "Storie di terra". Original fotografi trykt med sølvsalte. Luftfoto. Fotografens stempel. Stempel fra serien "Presa di coscienza sulla natura" slettet for et andet stempel "Storie di terra fra 1970 til i dag". Dato 1987 håndskrevet af Giacomelli. I fremragende bevarelsestilstand.

Mario Giacomelli (Senigallia, 1. august 1925 – Senigallia, 25. november 2000) var en italiensk trykker, fotograf og maler.
Nasce i 1925 af Alfredo og Libera Guidini, en familie med ydmyge landlige rødder, og havde to søstre. Dets rødder vil forblive et aspekt, der holdes skjult i sjælen som et mærke på tilhørsforhold, og som vil afspejle sig i hans fotografiske produktion og i hans måde at se på verden og naturen i forhold til mennesket. I 1935 mistede han sin far, hvis sår var dybt.

Den historiske periode og de vanskelige familiære omstændigheder (faderløs som niårig) tvang Mario til at stoppe sine studier og hjælpe familien som lærling hos Tipografia Giunchedi (kun 13 år gammel), mens hans mor arbejdede som vaskekone på byens ældrehjem. Efter krigen vendte han tilbage til trykkeriet, efter at have deltaget i genopbygningsarbejdet efter bombningerne, som trykkeriarbejder. I 1950 besluttede han at starte sin egen virksomhed, hvilket var et stort skridt, støttet af hans egne opsparinger, som blev lånt af en ældre dame fra ældrehjemmet, hvor hans mor arbejdede. Så blev Tipografia Marchigiana født, under Portici Ercolani, senere flyttet til Via Mastai 5, og i årenes løb blevet et referencepunkt og mødested for fotografen, som det var velkendt, ikke brød sig om at flytte for langt væk fra sin kystby.

I 1953 købte Giacomelli et Bencini Comet S (CMF) model fra 1950, med en indadvendt akromatisk optik 1:11, 127-film, lukketid med 1/50+B og blitzsynkronisering. Det var jul, og han tog til stranden, hvor han tog sit første billede, 'L’approdo', den berømte fotografi af en sko, der bliver båret af bølgerne på stranden, hvilket fik Giacomelli til at forstå, at han fremover ville udtrykke sig gennem fotografiet. Han begyndte at fotografere familie, kolleger og folk fra sin vennekreds. I de år støttede han sig til fotostudiet hos Lanfranco Torcoletti på via Mastai for at få sine billeder fremkaldt, og det var her, han blev introduceret til Giuseppe Cavalli, en moden fotograf og stor teoretiker inden for fotografi. Den tætte og hyppige kontakt med Cavalli, en respektfuld venskab af mester- og disciple-typen, var afgørende for Giacomellis kulturelle dannelse.


Mario Giacomelli, En mand, en kvinde, en kærlighed, 1960
Cavalli havde i årevis arbejdet på at kortlægge, hvad fotografi var, og søgte aktivt efter et alternativ til neorealistisk fotografi. Han ledte efter unge talenter til en ny vision for italiensk fotografi efter krigen, for en 'kunstnerisk' fotografi, som man sagde dengang. Dette var grunden til, at gruppen af amatørfotografer La Bussola (Milano) blev dannet i 1947 med et programmanifest (grundlæggere: Giuseppe Cavalli, Finazzi, Vender, Leiss, Luigi Veronesi). Desuden var det årsagen til, at gruppen Misa blev dannet i december 1953, registreret den 1. januar 1954 hos FIAF under navnet 'Associazione Fotografica Misa', for at forny fotografiets vision indefra af amatørfotografiets verden, også efter råd fra Paolo Monti.

Under ledelse af Ferruccio Ferroni, den første 'elev' af Cavalli, og altid under Mesterens supervision, dykker Giacomelli ned i den fotografiske teknik. Han deltager i adskillige italienske og internationale fotokonkurrencer (indtil slutningen af 1970'erne, altså også efter hans berømmelse), hvor han skiller sig ud for sin originalitet og sproglige dybde. I 1955 vinder han den nationale konkurrence i Castelfranco Veneto, hvor han blev hyldet af kritikerne. Paolo Monti, medlem af juryen, skrev: 'Pludselig blandt de tusindvis af kopier, der væltede over os, dukkede Giacomellis fotografier op. Opdagelsen er det mest passende ord for vores glæde og følelse, fordi pludselig overbeviste tilstedeværelsen af disse billeder os om, at en ny fotograf var født.' Det er fra denne periode, at serierne med reportage-stil stammer fra, men uden at Giacomelli nogensinde er en realismefotograf ('Ingen billede kan være 'reality', fordi virkeligheden kun sker én gang foran dine øjne' [2] som Lourdes (1957), Scanno (1957/59), Puglia (1958, hvor han vender tilbage i 1982), [3] Zingari (1958), [4] Loreto (1959, hvor han vender tilbage i 1995), En mand, en kvinde, en kærlighed (1960/61), Slagteri (1960), Præster (1961/63), Den gode jord (1964/66), og de dyrebare fotografier taget på plejehjemmet i Senigallia med titlen Ospizio (1954/56), Vita d'ospizio (1956/57), Verrà la morte e avrà i tuoi occhi (1966/68).
Der begyndte at komme de første publikationer i specialiserede fotografitidsskrifter. Ved at fortsætte sin forskning begyndte fotografen at bede landmændene om, mod betaling, at lave præcise mærker i jorden med deres traktorer, hvilket direkte påvirkede landskabet til fotografering for senere at fremhæve disse mærker i tryk. Snart vil Giacomelli føle de strenge stilistiske principper hos Cavalli som begrænsende: han følte, at gråtonerne var uegnet til at repræsentere den impuls og det tragiske, han fandt i sine stærke – og dengang chokerende – sort-hvide kontraster, som han også fandt i Cavallis fascinerende antagonist, grundlæggeren af fotogruppe La Gondola (Venedig), og vennen Paolo Monti, samt i Subjektive Fotografie, som Giacomelli var tæt knyttet til, så meget at han i 1960 blev inkluderet i udstillingen 'Subjektive Photographie 3' (Varese), arrangeret af Otto Steinert. På den anden side blev gruppen Misa hurtigt opløst (i 1958) netop på grund af uenigheder.

En anden vigtig kontakt for Giacomellis kreative udvikling var uden tvivl Luigi Crocenzi. Gennem Crocenzi bad Elio Vittorini i 1961 Giacomelli om billedet 'Folk fra syd' (fra serien Puglia) til forsiden af den engelske udgave af 'Conversation in Sicily'. I 1963 henviste Piero Racanicchi, som sammen med Turroni var blandt de første kritiske fortalere for Giacomellis værker, fotografen til John Szarkowski, chef for fotografiafdelingen på MoMA i New York, der valgte at udstille et af hans fotografier i udstillingen 'The Photographer's Eye': det nu berømte og ikoniske billede af drengen fra Scanno.

Nel '64 vil Szarkowski senere erhverve nogle billeder fra serien Scanno og nogle billeder fra serien "Jeg har ikke hænder, der kæler for mit ansigt". Sidstnævnte værk havde først titlen "De seminarister", men de samme fotografier kan også bære titlerne "Seminarium" eller "Præster". Samme år deltager han i Venedigs Biennale med serien af Ospizio, Verrà la morte og vil have dine øjne. I 1965, mens han tilbringer tid med en bondefamilie, skaber han en af sine mest kendte serier, "Den gode jord", hvor han genfinder rytmen i sit væsen og opdager den åndelige side af dem, der arbejder jorden og forbliver nær deres rødder, respekterer oprindelsen og meningen med menneskeheden.

Under indflydelse af Crocenzi overvejede Giacomelli i 1967 at lave en fotografisk serie centreret omkring fortællingen, hvor han tolker Caroline Branson fra Edgar Lee Masters' Spoon River-anthologi, med et manuskript af Luigi Crocenzi. I 1960'erne lærte han personligt Alberto Burri at kende, hvilket afspejler en tilknytning til det uformelle og det abstrakte. I 1968 begyndte han en farverig fotografisk serie, der først blev afsluttet i slutningen af 1980'erne med 'Il cantiere del paesaggio'.

Nel deltog i Venezia-biennalen i 1978 med fotografier af landskaber. I 1980 skrev Arturo Carlo Quintavalle en analytisk bog om fotografens værk, hvor han erhvervede en betydelig mængde af hans værker til CSAC-centret i Parma. I 1984 mødte han poeten Francesco Permunian, med hvem han indledte et samarbejde, der resulterede i serierne 'Teatret af sne' (1984/86) og 'Jeg har hovedet fuld af mor' (1985/87).

Mellem 1984 og 1985, efter at have læst Il Canto dei Nuovi Migranti af den calabriske digter Franco Costabile, lavede han en serie fotografier i Calabria, inspireret af befolkningstabet i de indre landsbyer og calabriernes emigration. Fotografierne blev taget i landsbyerne Tiriolo, San Giovanni in Fiore, Cutro, Santa Severina, Badolato, Seminara, Pentedattilo, Bova, Caraffa di Catanzaro, Amaroni; Cropani, Zagarise, Magisano, Vincolise, Cavallerizzo di Cerzeto, Sant’Andrea Apostolo dello Jonio, Cessaniti, San Marco, San Cono, Nao, Jonadi og Pernocari. Angående disse fotografier erklærede Giacomelli:

Jeg ville det, som Costabile, rope ut. Jeg har ikke laget noe landskap. Hvorfor? Det er ikke fordi jeg gjorde det med vilje, jeg hadde ikke lyst til å gjøre det, og jeg har ikke gjort det. Men nå tenker jeg, reflekterer jeg, vurderer det de sier til meg: jorden er vakker, men den er ikke deres. Derfor var jeg ikke tiltrukket av å lage jorden. Jeg lette etter Costabile for å si: jeg lette etter den ekte calabrese. Det er fire som har det bra, jeg lette etter de andre som ikke har det bra. Jeg prøvde å komme inn i Costabiles verden.

I 1983/87 skabte han 'Il mare dei miei racconti', luftfotos taget ved stranden i Senigallia. I 70'erne/90'erne fotograferede Giacomelli den adriatiske kyst nær Senigallia og skabte serien 'Le mie Marche' og 'Il Mare'. I 1983 opstod en serie om måger ud fra hans digt 'Nulla', men allerede i 1982 brugte han et af sine digte til en farveserie 'La realtà mi investe'. I løbet af 90'erne arbejdede han utrætteligt på en omfattende serie, der opstod ud fra forladelsen og efterfølgende nedrivning af en virksomhed ejet af hans ven Otello. I 1997 lavede han for den kendte risteri Illy motivet til den årlige serie af kunstneriske kopper med navnet 'Stati d'animo', Illy Collection.

I 1990'erne var der serier som Vita af maleren Bastari (1991/92), 'Jeg er ingen' fra en digt af Emily Dickinson, Poesier på jagt efter forfatter, Bando (1997/99), 31. december (1997). I slutningen af august måned afsluttede han serien 'Ritorno', som opstod ud fra læsningen af et digt af Giorgio Caproni. Mario Giacomelli døde den 25. november 2000 i Senigallia, efter et års sygdom, mens han arbejdede på serierne Dette minde vil jeg gerne fortælle (2000), 'Erindringer om en dreng fra '25' og La domenica Prima (2000).

Fra og med 2001 opretter Sannita Fotokreds i Morcone i provinsen Benevento en fotopræmie til minde om Giacomelli.

Selektion
Palazzo Sormani, Kommunebiblioteket, Milano (IT), “Mario Giacomelli. Landskaber og stilleben”, 1959
Subjektiv Fotografi 3. Internationale udstilling af moderne fotografier, Palais des Beaux Arts, Bruxelles (BE), 1959
Aixelá, Rambla Cataluna, Barcelona (ES), "Udstilling Mario Giacomelli", 1962
George Eastman House, Rochester, New York (USA), 'Fotografi 63. En international udstilling', 1963
MoMA Museum of Modern Art, New York (USA), «Fotografens øje», 1964
IX Yolo International Exhibition of Photography, Università della California - Davis, Californien (US), Yolo County Fair, Woodland, Californien (US), University of California, Berkeley, Californien (US), University of Nevada, Reno, Nevada (US), 1964
VIII Biennale de la Fédération de l’Art Photographique, Basel (DE), 1964
National Gallery of Canada, Ottawa (CA), «Fotografi i det tyvende århundrede», 1967
MET The Metropolitan Museum of Art, New York (US), 'Fotografi i de fine kunsters udstilling', 1967
SFMOMA San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco (USA), «Mario Giacomelli: Fotografier», 1970
Bibliothèque Nationale de France, Paris (FR), 1972
V&A Victoria and Albert Museum, London (GB), 'Jorden', 1975
Bowdoin College Museum of Art, Brunswick, Maine (USA), “Mario Giacomelli”, 1977
Studio du Passage 44, Bruxelles (BE), Academie voor Schone Kunsten, Gand (BE), Cultureel Centrum, Hasselt (BE), Musée du Verre, Charleroi (BE), « Images des Hommes. 18 photographes européens », 1978
Magazzini del sale, Venezia (IT), 'Venezia ’79. La fotografia: Fotografia italiana contemporanea', 1979
Museo de Arte Carrillo Gil, Città del Messico (MX), '19 italienske samtidsfotografer', 1979
Museum of Art, Rhode Island School of Design, Providence (US), “Mario Giacomelli: Fotografier”, 1980
MAC Musée d’Art Contemporain, Montréal (CA), 'Les choix de l’œil: fotografi siden 1940', 1981
Seibu Museum of Art, Tokyo (JP), 'Det 20. århundredes fotografier fra Museum of Modern Art', 1982
Pushkin State Museum of Fine Arts, Moskva (RU), 'Mestre della fotografia creativa contemporanea i Italia', 1983
V&A Victoria and Albert Museum, London (Storbritannien), 'Personligt valg. En fejring af det tyvende århundredes fotografier, udvalgt og introduceret af fotografer, malere og forfattere', 1983
University of Hawaii Art Gallery, Honolulu, Hawaii (US), 1983
Musée Nicephore Niepce, Chalon-sur-Saône (FR), « Fotografier af Mario Giacomelli », 1984
Ravensbourne College of Art, Kent; Aberystwyth Arts Center, Aberystwyth; Plymouth Arts Center, Plymouth; Brewery Arts Center, Kendal; Untitled Galleri, Sheffield (GB), “Mario Giacomelli. En retrospektiv udstilling 1955-1983”, 1984
XV Internationale Fotograffestival, Salle Capitulaire, Arles (FR)
Musée d’Art Contemporain, Montréal (CA), “Museets tyve år gennem dets samling”, 1985
Galleria d’Arte Moderna, Bologna (IT), 'Den lette kunst. En abstraktion mellem naturalisme og poesi i Leopardi’s erindring, der er placeret i hjertet af den kreative intelligens', 1985
Fratelli Alinari Fotohistoriske Museum, 'Italien: hundrede år med fotografi', 1985
The Glasgow School of Art, Glasgow; Arts Council Gallery, Belfast; The Photography Gallery, Dublin; Carmarthenshire Museum, Carmarthen; Visual Art Department, Aberystwyth (Wales); Polytechnic of Central London, London (Storbritannien), “Mario Giacomelli. En retrospektiv udstilling 1955-1983”, 1985
Museum Bowdoin College, Brunswick (USA), 1986
Carmarthern Museum, Carmarthern (GB), 1986
Milwaukee Art Museum, Milwaukee (USA), «Of People and Places. The Floyd and Josephine Segel Collection of Photography», 1987
Puschkin State Museum of Fine Art, Moska (RU), 1987
Museum Kulturhaus, Graz (AT), “Mario Giacomelli: Over magien i det daglige og landskabsbilleder”, 1987
Palais de Tokyo, Paris (FR), “Mario Giacomelli”, 1987
Museum of Fine Arts, Houston (USA), 'Evocative Presence: Twentieth-Century Photographs from Museum Collection', 1988
ICP International Center of Photography, New York (USA), «Fejr ICP’s 14-års jubilæum. Mestrefotografier fra udstillingerne Photography in the Fine Arts, 1959-1967», 1988
Metropolitan Museum, Tokyo (JP), 1989
FOMU Fotomuseum provincie Antwerpen, Anversa (BE), “Mario Giacomelli. Retrospektiv”, 1992
Castello di Rivoli, Museo d’Arte Contemporanea, Torino (IT), “Mario Giacomelli”, 1992
Museo d’Arte Contemporanea, Nice (FR), 'Mario Giacomelli', 1992
Peggy Guggenheim Samling, Venezia (IT), “Immagini italiane”, 1993
Musée de l’Elysée, Lausanne (CH), «Mario Giacomelli. Den store retrospektiv», 1993
The Murray and Isabella Rayburn Fond, New York (USA), 'Immagini italiane', 1994
Guggenheim Museum, New York (USA), 'Den italienske metamorfose. 1943-1968', 1994
GAM Galleria d’Arte Moderna, Bologna (IT), 'Mario Giacomelli', 1994
Palazzo di Beit Edine, Beirut (RL), “Mario Giacomelli”, 1994
Palacio de Bellas Artes, Museo de Artes Decorativas, Castillo de la Real Fuerza, Havana (CU), 'Fotografier af Mario Giacomelli', 1994
46. Internationale Kunstudstilling Venezia Biennale / Biennale di Venezia, Venezia (IT), “L’io e il suo doppio, un secolo di ritratto fotografico in Italia. 1885-1995”, 1995
Museum Ludwig Köln, Colonia (DE), “Mario Giacomelli – Fotografier 1954-1995”, 1995
FFI Fotografi Forum international, Frankfurt / Main (DE), “Mario Giacomelli. Fotografier 1952-1995”, 1996
Museo di Storia della Fotografia Fratelli Alinari, Palazzo Rucellai, Firenze (IT), “Former af lys. La Bussola-gruppen og aspekter af den italienske fotografi efter krigen”, 1997
MoMA PS1, New York (USA), “Løftet om fotografi: Udvalgte værker fra DG Bank-samlingen”, 1999
GAM Galleria d’Arte Moderna, Bologna (IT), «Naturen af stilleben. Fra Fox Talbot til i dag», 2001
Palazzo delle Esposizioni, Rom (IT), “Mario Giacomelli”, 2001
Museum of Fine Art, Santa Fe, New Mexico (USA), 'Idea Photographic: Efter Modernismen', 2002
Fondation Henri Cartier-Bresson, Paris (FR), « Henri Cartier-Bresson’s valg », 2003
Galleria Civica, Palazzo Santa Margherita, Modena (IT), “Modena for fotografiet. Landskabsidéen i italiensk fotografi fra 1850 til i dag”, 2003
Museum of Photographic Arts, El Prado Balboa Park, San Diego (USA) «Mario Giacomelli. En retrospektiv», 2003
Museo di Capodimonte, Napoli (IT), «Mario Giacomelli. Bastianis malers liv», 2003
Scuderie del Quirinale, Rom (IT) «Italien. Dobbeltvisioner», 2004
MuFoCo Museum of Contemporary Photography, Milano (IT), “Museet, samlingerne”, 2004
Peggy Guggenheim-samlingen, Venedig (IT), “Lanfranco Colombos mellemgulv. Mestre i fotografi,” 2005
Castello di Rivoli, Museum for Samtidskunst, Torino (IT), “Ansigter i mængden. Et billede af det moderne liv fra Manet til i dag”, 2005
Det Kongelige Palads, Milano (ITA), “Halvtredserne”, 2005
Bibliothèque Nationale de France, Paris (FR), "Mario Giacomelli. Métamorphoses", 2005
MOPS Fotografimuseet, Seoul (KR), “Mario Giacomelli”, 2005
Fotografisk Center, København (DK), "Mario Giacomelli. Retrospektivt", 2005
MoMA The Museum of Modern Art, New York (USA), “Fotosamling: Rotation 4”, 2006
MEP Maison Européenne de la Photographie, Paris (FR), "Un été italien. Une histoire privée / A Private History", 2006
BUAG Boston University Art Gallery, Boston (USA), "At flyve. Moderne luftfotografering", 2007
Maison Européenne de la Photographie, Paris (FR), "Italien. Dobbeltsyn", 2007
Castello di Rivoli, Museum for Samtidskunst, Torino (IT), “Fra Jorden til Månen: Metaforer for Rejser (Del II)”, 2007
GAM, Borgergalleriet for Moderne og Samtidskunst, Torino (IT), “For en samling af fotografier
MAMM Multimedia Art Museum, Moskva (RU), i Photobiennale 2008, "Mario Giacomelli. Photographies. 1953-1990," 2008
Metropolitan Museum of Photography, Tokyo (JP), “Mario Giacomelli”, 2008
MuFoCo Museum of Contemporary Photography, Milano (IT), “Abstrakt fotografi. Fra avantgarde til digital,” 2009
MEP Maison Européenne de la Photographie, Paris (FR), "Autour de l'extrême", 2010
Les Rencontres de la Photographie Arles 2010, Chapelle Saint-Martin du Méjan, Arles (FR), "Mario Giacomelli. Den sorte figur venter på den hvide"
Leopold Museum, Wien (AT), "Magie des Objekts. Photographie aus drei Jahrhunderten", 2011
Musée Nicephore Niepce, Chalon-sur-Saône (FR), "Nouvelles frontières. Le paysage dans la photographie contemporaine", 2011
Palazzo Ducale, Genova (IT), "Mario Giacomelli. A Master of Twentieth-Century Photography," 2012
Palazzo del Duca, Senigallia (IT), "Mario Giacomelli. Under the Skin of Reality", 2012
Centre Pompidou, Metz (FR), "Vues d'en haut", 2013
Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokyo (JP), "Mario Giacomelli. Den sorte venter på den hvide"
MOPS Fotografimuseet, Seoul (KR), "Mesterværkerne. Fotografimuseets samling i Seoul", 2014
Palazzo della Ragione, Milano (IT), "Italy Inside Out. Italian Photographers", 2015
Yokohama Museum of Art, Yokohama (JP), “At tænke med kroppen: måder at forholde sig til kroppen på i samtidskunst”, 2015
WestLicht, Schauplatz für Fotografie, Wien (AT), "Mario Giacomelli. Gegen die Zeit", 2015
Le Château d'Eau, Pôle photographique, Toulouse (FR), "Mario Giacomelli. Jeg ved ikke, hvordan man fotograferer, jeg ved ikke, hvordan man gør det", 2016
Astino Monumental Complex, Bergamo (IT), "Mario Giacomelli. Written Lands," 2017
MAMM Multimediekunstmuseum, Moskva (RU), “Mario Giacomelli. Landskabspoesi”
Villa Colloredo Mels Civic Museum, Recanati (IT), "Mario Giacomelli. Giacomo Leopardi, To Silvia, The Infinite," 2018
Münchner Stadtmuseum, München (DE), "LAND__SCOPE. Fotoarbeiten von Roni Horn bis Thomas Ruff", 2019
Jimei X Arles, Jimei District, Xiamen (CN), Museum of Photography Seoul (KR), "Collector's Tale. Brassaï, Koudelka, Giacomelli. Romantic Melancholy", 2019
Museum of Fine Art, Boston (USA), "Efterkrigsvisioner. Europæisk fotografi, 1945-60", 2019
Palazzo del Duca, Senigallia (IT), "Giacomelli / Burri. Photography and Material Imagery," 1. juli - 28. september 2021
Getty Center, Los Angeles (USA), "Mario Giacomelli: Figure/Ground," 29. juni-10. oktober 2021
Rocca di Lonato, Lonato del Garda (IT), "Mario Giacomelli Retrospective", 7. juli 2023 - 29. oktober 2023