COBER - Artemisa - XXL

-DETALLES OBRA-

“Artemisa”
Colección “Diosas” 6/7
200 x 160 cm, acrílico y spray sobre lienzo
2025

Esta pieza, creada con acrílico y spray, reinterpreta la figura de Artemisa, diosa griega de la caza y de la luna. Su rostro sereno y melancólico, envuelto en una paleta de azules, conecta con la luz fría y plateada que emite la luna en la oscuridad de la noche.

El azul profundo transmite calma y misterio, evocando la inmensidad del cielo nocturno, mientras que las transiciones más suaves recuerdan el resplandor etéreo de la luna bañando los paisajes en silencio. Los trazos que se desvanecen hacia abajo sugieren un diálogo entre lo terrenal y lo divino, como si la figura emergiera de la propia esencia lunar.

Artemisa era conocida por su carácter indomable y protector. Una de sus historias más célebres cuenta cómo castigó al cazador Acteón, quien la sorprendió accidentalmente mientras se bañaba ella y sus ninfas. La diosa, ofendida, lo transformó en ciervo, y sus propios perros de caza terminaron por darle muerte. Este mito refleja su fuerza, independencia y el aura de misterio que rodeaba a la diosa lunar.

Así, la obra no solo representa a Artemisa, sino que encarna su vínculo eterno con la noche, la naturaleza y la energía femenina de la luna.

Esta obra pertenece a la colección de siete obras “Diosas”.

LA OBRA SE ENTREGA SIN BASTIDOR, enrollada en un tubo de PVC reforzado para garantizar una entrega segura y mucho más económica. Una vez reciba la obra, esta se encontrará enrollada en el interior del tubo que se abre mediante rosca para mayor seguridad y, envuelta en papel de burbuja. Después de abrirla, recomiendo llevar a un sitio especializado para que lo estiren y pongan el bastidor. Las medidas de la obra montada en el bastidor son 200 x 160 cm, pero la tela entera con márgenes sin montar mide 210 x 173 cm.

Está firmada en la parte trasera y delantera con la fecha de finalización y certificado de autenticidad enrollado junto a la obra.

Los colores de la obra varían ligeramente según la iluminación de la sala, añadiendo dinamismo y adaptabilidad al entorno. Estas fotos están hechas en el interior de una casa con luz cálida. Además, la obra cuenta con un barniz de acabado satinado para mayor durabilidad y calidad.


-BIOGRAFÍA COBER-

Cober es un artista madrileño de 26 años que ha logrado forjar un camino único en el mundo del arte, combinando su herencia urbana con su pasión por la expresión figurativa. Su trayectoria comenzó en el graffiti, donde creó murales a pie de calle que destacaban por su dominio del espacio y su capacidad para capturar la esencia de los retratos. Estas obras monumentales, que abarcaban desde los 10 m² hasta los 500 m², le permitieron perfeccionar su técnica y conectar con el entorno urbano de Madrid, marcando el inicio de una búsqueda artística que lo define hasta hoy.

Actualmente, Cober lleva su arte más allá de las calles, trasladando su talento a los lienzos de gran formato. Combina con maestría técnicas de spray, acrílico y pintura plástica para crear obras que reflejan la riqueza y la profundidad del arte figurativo. Su estilo se ha desarrollado tras un tiempo de exploración, en el que buscó maneras de unir su experiencia en el graffiti con una expresión más introspectiva y sofisticada. Este viaje lo llevó a centrarse en la representación de mujeres, figuras que ocupan un lugar central en su obra. Cober encuentra en ellas una belleza única, casi indescriptible, que trasciende las palabras y se convierte en el eje de su trabajo artístico.

Con una paleta dominada por tonos neutros y detalles en dorado, sus composiciones transmiten elegancia y una profundidad emocional que invita a la reflexión. Para Cober, cada retrato es una búsqueda por capturar la esencia femenina, explorando la diversidad, la fortaleza y la vulnerabilidad que define a sus personajes.

Los ojos son un elemento recurrente y fascinante en su obra. Para Cober, representan el reflejo del alma y la característica que más define a una persona. En cada mirada que plasma, busca un diálogo silencioso con el espectador, una conexión que le permita transmitir historias, emociones y fragmentos de vida. Esta atención al detalle y su sensibilidad para capturar lo intangible han definido su identidad artística.

A lo largo de su carrera, Cober ha tenido la oportunidad de llevar su arte a escenarios únicos. Ha realizado obras en vivo en el emblemático Circuito del Jarama, un lugar cargado de adrenalina y pasión automovilística. También en el concesionario Porsche de Majadahonda, donde fusionó la sofisticación de los automóviles Porsche con la potencia expresiva de su arte, creando piezas que capturan la esencia de la marca. Su participación en competiciones de graffiti ha sido igualmente destacada, ganando importantes concursos y consolidándose como un referente en el espacio urbano.

Con una técnica versátil y una sensibilidad única, Cober continúa explorando los límites de su arte, siempre en búsqueda de nuevas maneras de expresarse. Su obra no solo conecta con los espectadores, sino que deja una huella imborrable en cada superficie que transforma, ya sea en una fachada urbana o en un lienzo cuidadosamente trabajado.

Puede ver todas mis obras en Instagram en el siguiente enlace:

https://www.instagram.com/cober1_?igsh=MW5ic3lkMjdjcnBoMA%3D%3D&utm_source=qr