Riccardo Masini (1984) - Baikà 梅花 n.25 - Studio | Montagna nuda

Baikà梅花 n.25 - Estudio | Montaña desnuda | tallado a mano en madera de caoba
Dimensiones 28cm x 80cm | grosor 3,5cm

Opera numerata con certificado de autenticidad

Nella galleria foto ejemplos di altre opere colocar en caso de iluminar.
Esta serie si sposa molto bene con le luci dall'alto verso il basso.

STORIA DELLA COLLEZIONE

Baikà 梅花 è una collezione di sculture da parete ispirata dalle piante e dai fiori di alta montagna.

Prende in considerazione le piante di alta cuota, quelle che vivono nelle zone più ostili delle montagne, aggrappate alle pareti più esposte o alle fratture tra una roccia e l'altra.

Queste piante affrontano venti fortissimi, piogge violento, neve, ghiaccio, smottamenti. Vivono esposte ad un’irrequietudine costante, in totale balia degli eventi meteo più severi. La loro esistenza è complicatissima. Il loro orizzonte di vita è totalmente incerto. Non sanno se ci saranno di li ad una settimana nemmeno.

No nos ponemos en esta situación difícil, aparentemente insopportabili, ogni primavera fioriscono.

Queste circostanze mi hanno fatto inmediatamente fare un paralelo con la vita dell'uomo, agregando una frase de Vincent Van Gogh “I Pescatori sanno che il mare è pericoloso e le tempeste sono terribili, ma non hanno mai ritenuto quei pericoli ragioni suficiente per rimanere a terra”

Il significado di fondo della collezione è quindi che non importa quante possano essere le difficoltà nella vita, ci sono semper motivi per essere felici. Le difficoltà non sono una ragione suficiente per non gioire delle cose belle che accadono.

La parola Baikà 梅花 deriva del japonés ed indica il fiore del Pruno, pianta che fiorisce in inverno, nella stagione più difficile. In tutto l'oriente il fiore del Pruno è considerato un simbolo di perseveranza e resilienza, simbolo che si sposa perfettamente con la tenacia delle piante di alta cuota.

BREVE BIO

Riccardo Masini - Classe 1984 - Scultore del legno di professione, con un rapporto profondo con l'albero.

Formatosi presso la scuola "La Truciolara" con el maestro y artista francés Claude Arragon, ha poi proseguito gli studi con el maestro italiano Giacomo Malaspina y el profesor y artista Roberto Mannino presso la scuola di Arti e Mestieri di Roma.

Dopo una prima indagine sulla forma ed il volume degli oggetti con le collezioni Forma e Volume, Rovine e Forme Pure, ha approcciato allo studio delle piante di alta cuota con la collezione Baikà 梅花.


Mostre colectivo (le più importanti)

Legno tornito e scolpito 2020, Wood Symphony Gallery, Los Ángeles
2020 El arte del regalo, Wood Symphony Gallery, Los Ángeles
2021 Madera torneada y esculpida, Wood Symphony Gallery, Los Ángeles
2021 Realizado y cuidado, Through-Objects, Copenhague
2021 Grassimesse, Museo Grassi, Lipsia
2022 Neapolis2, Complesso Museale Sant'Anna dei Lombardi, Nápoles
2022 Avorio, Notre Gout | Konzeptgalerie, Berlín
2023 El arte del don, Wood Symphony Gallery, Los Ángeles
2025 Madera torneada y esculpida, Wood Symphony Gallery, Los Ángeles

Mostre personali
2021 Forme e Volumi, Galería Figura, Roma
2022 Fraxinus ornus - Forma y volumen, Galleria Sinopia, Roma

Installaciones
2019 Ubi Ego Sum, Altavia del Tabacco, Valverta (Vi)
2024 Quante rondini fanno una primavera?, Palazzo Vallone, Galatina
(El)

Publicaciones públicas (las más importantes)
2021 Maestri dell'arte del legno contemporanea, Vol IV
2022 Maestri dell'arte del legno contemporanea, Vol. V

Contactos

masini.riccardo@gmail.com
www.riccardomasini.com
Instagram @ricmaswood