Robin Christian Andersen (1890-1969) - Moralizing conversation

Andersen, Robin Christian, pintor, diseñador gráfico y diseñador textil austriaco, * 17.7.1890 (1889 según K. Sotriffer) Viena, † 23.1.1969 Viena. Hijo de padres daneses. Estudió tras ser rechazado en la ABK de Viena, primero con su padre Christian Georgius A. en Dinamarca, luego con las escuelas de pintura de R. Scheffer y L. Bauer (Strehblow) en Viena. Después de eso, A. Faistauer, quien luego sería su cuñado, fue su primer prototipo. Él y G. Schütt lo acompañaron en viajes estudiantiles, incluyendo a Italia. En 1911 se unió como miembro del Neukunstgruppe junto con A. Faistauer, A. Kolig, SIGUIENDO a Wiegele, E. Squint y Kokoschka en la unión de artistas de Hagenbund. Orientación hacia los impresionistas postales, en P. Cézanne, V. van Goghs, P. Gauguin. Después de 1918, secretario y director, en parte, de la "Exposición de Arte" en 1908/09, de la "Alianza Especial". En 1919, junto con A. Faistauer, fundó la "Acuario" de Salzburgo. Después de 1918, creó los primeros Gobelinos Austríacos. En 1919, fundó una escuela de signos para los que regresaban de la guerra y profesores de arte en la Escuela Nacional de Meidlinger. En 1921, cofundó la Manufactura Vienesa de Gobelinos; miembro de la Nueva Secesión de Múnich; de 1932 a 1939 y desde 1945, de la Secesión Vienesa. Desde 1945, profesor de la ABBR de Viena, de 1946 a 1948 fue su rector y, hasta 1965, impartió una clase magistral (alumnos, entre otros, de K. Absolon, J. Avramidis, G. Hoke, A. Scantier). Premios: Premios estatales de plata de 1925 y medalla de oro de honor de la pintura cooperativa. Artista; medalla de oro de la casa de artistas vieneses; en 1953, premio de reconocimiento de la ciudad de Viena; en 1939, títulos de profesor. A partir de puntos de partida impresionistas-expresionistas, Andersen desarrolló tempranamente una actitud constructiva y relajada, a la vez con cierto lirismo pleno y efectivo en bodegones, paisajes, interiores y figuras cuya disposición a menudo se mantenía esquemática. La estructura, similar a un esqueleto, es estática; la de A.s. Kolorismus, contenida. Su geometría superficial evoca ocasionalmente las formas de expresión rítmicas y abstractas de J. Villon. Leyes y normas, metodología y teoría (que el maestro supo transmitir de forma fructífera) determinan una obra que se mantuvo fiel a los principios y órdenes de la creación natural.

Literatura: Prof.H.Fuchs, Léxico de artistas austriacos, Viena, 1975; H.Vollmer "Léxico de artistas del siglo XX", Leipzig, 1955; Thieme/Becker "Allgemeines Lexikon der bildenden Künsler..", Leipzig, 1999.

Firmado en la esquina inferior derecha.

Técnica: óleo sobre lienzo, marco original de época bañado en plata.

Medidas: sin marco ancho 24 3/4 " x alto 31 1/8" (63 x 79 cm), enmarcado ancho 30 1/3 "x alto 36 2/3" (77 x 93 cm).

Estado: en muy buen estado.