Christian Schad (1894-1982) - Varieteprobe

Christian Schad - Prueba de varieté

Medio: Woodcut
Material: papel sobre cartón
Dimensiones: 24,5 x 17,5 cm

Editor: Edición Panderma, Basilea
Año: 1925 (impreso en 1966)

Firmado y fechado

Procedencia
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galería von Bartha, Basilea
Colección privada, Basilea

Estado/Restauración:
buen estado / estado original

Información adicional

Una edición limitada y poco común de la colección portátil de arte de posguerra y contemporáneo La Lune en Rodage III. Se trata de un ejemplar sin numerar de 230 ediciones (65 ejemplares fuera de circulación no estaban numerados) y forma parte de la tercera serie de los libros de La Lune en Rodage. La Lune en Rodage se publicó en tres volúmenes en 1960, 1965 y 1977, con un total de aproximadamente 180 piezas de arte que dan cuenta de la escena de vanguardia artística entre las décadas de 1950 y 1970. Las obras de arte fueron recopiladas por Carl Laslzo e incluyeron a los artistas más destacados de la época que contribuyeron con piezas importantes, a menudo marcando un punto de inflexión en su producción y trayectorias: el trabajo de Enrico Castellani, por ejemplo, es su primera obra gráfica documentada y el múltiple Achrome de Piero Manzoni es el único producido por el artista.

Nacido como Christian Schad (21 de agosto de 1894 - 25 de febrero de 1982), fue un pintor alemán asociado con el movimiento Dadaísmo y la Nueva Objetividad. Considerados como grupo, los retratos de Schad constituyen un registro extraordinario de la vida en Viena y Berlín en los años posteriores a la Primera Guerra Mundial.
Schad nació en Miesbach, Alta Baviera, hijo de un próspero abogado que lo apoyó durante casi la mitad de su vida. Estudió en la academia de arte de Múnich en 1913. Pacifista, huyó a Suiza en 1915 para evitar servir en la Primera Guerra Mundial, estableciéndose primero en Zúrich y luego en Ginebra. Ambas ciudades fueron centros del movimiento dadaísta, y Schad se convirtió en dadaísta. En Zúrich, conoció a dadaístas como Hans Arp y Hugo Ball, y también a Walter Serner, con quien fundó Sirius, una revista literaria. Fue testigo de la fundación del famoso Cabaret Voltaire. A partir de 1918, mientras vivía en Ginebra, Schad creó su propia versión del Fotograma (que posteriormente Tristan Tzara denominaría "Schadographs"), donde se revela una imagen de contorno sobre papel de impresión de cloruro. De 1920 a 1925, pasó algunos años en Roma y Nápoles. Tras casarse con Marcella Arcangeli, hija de un profesor romano, se estableció en Nápoles, donde asistió a cursos de pintura y dibujo en la academia de arte. En 1927, la familia emigró a Viena. Sus pinturas de este período están estrechamente vinculadas al Movimiento de la Nueva Objetividad. A finales de los años veinte, regresó a Berlín y se estableció allí. El arte de Schad no fue condenado por los nazis como lo fue la obra de Otto Dix, George Grosz, Max Beckmann y muchos otros artistas del movimiento de la Nueva Objetividad; esto pudo deberse a su falta de éxito comercial o a que su obra parecía superficialmente neoclásica. Se interesó por la filosofía oriental alrededor de 1930, y su producción artística decayó drásticamente. Tras el desplome de la bolsa de Nueva York en 1929, Schad ya no contaba con el apoyo financiero de su padre y abandonó prácticamente toda su actividad pictórica a principios de la década de 1930. En 1937, sin que él lo supiera, el Museo de Arte Moderno exhibió tres Schadografías, donadas por Tristan Tzara, en una exposición sobre el dadaísmo y el surrealismo. Ese mismo año, los nazis incluyeron a Schad en la exposición "Gran Arte Alemán", su antídoto contra la exposición "Arte Degenerado".
Schad vivió en el anonimato en Alemania durante y después de la guerra. Tras la destrucción de su estudio en 1943, se mudó a Aschaffenburg. La ciudad le encargó copiar la Virgen con el Niño de Matthias Grünewald (Stuppach, iglesia parroquial), proyecto en el que trabajó hasta 1947. Cuando su estudio berlinés fue destruido por un bombardeo aéreo, su futura esposa, Bettina, salvó las obras en una acción espectacular y se las llevó a Aschaffenburg. Schad continuó pintando en la década de 1950 en estilo realista mágico y regresó en la década de 1960 a la experimentación con fotogramas. Su reputación no comenzó a recuperarse hasta la década de 1960, cuando un par de exposiciones en Europa coincidieron con el auge del fotorrealismo.
(Texto de Wikipedia)