Eugène Eechaut (1928-2019) - 2 works- Abstract landscape - Framed

07
días
15
horas
45
minutos
34
segundos
Puja actual
€ 1
Sin precio de reserva
Annick van Itallie
Experto
Seleccionado por Annick van Itallie

Licenciada en historia del arte con más de 25 años de experiencia en antigüedades y artes aplicadas.

Estimación  € 200 - € 300
13 personas más están mirando este objeto
plPujador 4886
1 €

Protección del Comprador de Catawiki

Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles

Trustpilot 4.4 | 125387 valoraciones

Valoración Excelente en Trustpilot.

Dos obras originales en acuarela de paisaje del artista belga Eugène Eechaut (1928–2019), firmadas y fechadas, enmarcadas, de 1970, en excelente estado.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Eugène Eechaut (1928-2019)

Acuarela sobre papel, firmada, fechada y enmarcada.

Este conjunto reúne dos obras en acuarela de Eugène Eechaut, ofreciendo un diálogo poético y atmosférico entre color, memoria y paisaje. Realizadas en acuarela sobre papel, las obras se despliegan como visiones semiaabstractas de la naturaleza, en las que los elementos reconocibles se disuelven en el estado de ánimo, la luz y la textura, más que en una forma precisa. Las composiciones se sienten contemplativas y atemporales, invitando al espectador a adentrarse en un paisaje interior formado tanto por la emoción como por el lugar.

El manejo de la acuarela por parte de Eechaut es a la vez seguro e intuitivo. Capas de azules, verdes y ocres translúcidos se funden con acentos más oscuros, creando profundidad y una sensación de movimiento lento, como el tiempo que pasa sobre la tierra o la luz que se desplaza sobre las colinas. Las superficies revelan una granulación sutil, manchas y marcas espontáneas que dan testimonio de la sensibilidad del artista hacia la materia y de su capacidad para dejar que la casualidad juegue un papel controlado en el proceso creativo.

Ambas obras están firmadas y fechadas por el artista, lo que confirma su autenticidad y las sitúa claramente dentro de su periodo maduro. Presentadas juntas como un conjunto de dos piezas, se complementan visual y conceptualmente, funcionando como variaciones de una misma atmósfera más que como imágenes aisladas. Las acuarelas están enmarcadas en marcos de madera simples con vidrio, discretos y elegantes, y listas para ser exhibidas, haciendo del conjunto un conjunto completo y armonioso que refleja el enfoque lírico de Eechaut hacia el paisaje y la abstracción.

Las obras están firmadas y fechadas por el artista; llevan su distintivo sello de estudio.

Las dimensiones con un marco sencillo miden 22 × 31 cm


Sobre el artista:

Eugène Eechaut (1928–2019) fue un artista belga cuya carrera evolucionó en la encrucijada de la imaginación, la disciplina técnica y el diálogo artístico. Comenzó a ganar reconocimiento en 1958, cuando recibió sus primeras distinciones del European Center for Art and Aesthetics. Al inicio de su carrera, Eechaut se convirtió en miembro del colectivo de artistas JECTA, un influyente grupo belga que incluía a René Magritte. Su participación en este círculo está confirmada por dos recortes de periódico supervivientes que documentan exposiciones compartidas y actividad profesional dentro del grupo.

Desde la década de 1960, Eugène Eechaut se convirtió en un participante habitual en las exposiciones de la Tamara Pfeiffer Gallery en Bruselas, un espacio reconocido internacionalmente por presentar a las figuras principales del arte moderno y vanguardista. Una tarjeta de invitación conservada de la temporada de exposiciones 1968-1969 confirma que Eechaut exhibió en la misma galería junto a artistas destacados como Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac y Félix Labisse. Estos materiales de archivo demuestran claramente que Eechaut compartió espacio de exhibición con algunos de los artistas más influyentes del siglo XX.

A lo largo de su vida artística, Eechaut desarrolló varios estilos artísticos distintivos y reconocibles, en lugar de adherirse a un único lenguaje visual. Su trabajo se caracteriza por paletas de color en evolución y un fuerte sentido de estructura, combinando elegancia con libertad expresiva. Gradualmente perfeccionó y dominó las técnicas de tinta, logrando un alto nivel de precisión y control que se convirtió en un elemento definitorio de su identidad artística.

A pesar de su actividad constante en exposiciones y reconocimiento profesional, Eechaut permaneció notablemente discreto y protector con su obra, ofreciendo pocas piezas a la venta, incluso dentro de su propia familia. Este enfoque personal ha contribuido a la rareza de sus obras en el mercado actual. Apoyado por documentos de archivo, invitaciones a exposiciones y registros de prensa, el legado de Eugène Eechaut surge como el de un artista disciplinado y original, firmemente arraigado en la escena artística europea y en diálogo directo con algunas de sus figuras más célebres.

Será bien empaquetado, protegido y asegurado.

Eugène Eechaut (1928-2019)

Acuarela sobre papel, firmada, fechada y enmarcada.

Este conjunto reúne dos obras en acuarela de Eugène Eechaut, ofreciendo un diálogo poético y atmosférico entre color, memoria y paisaje. Realizadas en acuarela sobre papel, las obras se despliegan como visiones semiaabstractas de la naturaleza, en las que los elementos reconocibles se disuelven en el estado de ánimo, la luz y la textura, más que en una forma precisa. Las composiciones se sienten contemplativas y atemporales, invitando al espectador a adentrarse en un paisaje interior formado tanto por la emoción como por el lugar.

El manejo de la acuarela por parte de Eechaut es a la vez seguro e intuitivo. Capas de azules, verdes y ocres translúcidos se funden con acentos más oscuros, creando profundidad y una sensación de movimiento lento, como el tiempo que pasa sobre la tierra o la luz que se desplaza sobre las colinas. Las superficies revelan una granulación sutil, manchas y marcas espontáneas que dan testimonio de la sensibilidad del artista hacia la materia y de su capacidad para dejar que la casualidad juegue un papel controlado en el proceso creativo.

Ambas obras están firmadas y fechadas por el artista, lo que confirma su autenticidad y las sitúa claramente dentro de su periodo maduro. Presentadas juntas como un conjunto de dos piezas, se complementan visual y conceptualmente, funcionando como variaciones de una misma atmósfera más que como imágenes aisladas. Las acuarelas están enmarcadas en marcos de madera simples con vidrio, discretos y elegantes, y listas para ser exhibidas, haciendo del conjunto un conjunto completo y armonioso que refleja el enfoque lírico de Eechaut hacia el paisaje y la abstracción.

Las obras están firmadas y fechadas por el artista; llevan su distintivo sello de estudio.

Las dimensiones con un marco sencillo miden 22 × 31 cm


Sobre el artista:

Eugène Eechaut (1928–2019) fue un artista belga cuya carrera evolucionó en la encrucijada de la imaginación, la disciplina técnica y el diálogo artístico. Comenzó a ganar reconocimiento en 1958, cuando recibió sus primeras distinciones del European Center for Art and Aesthetics. Al inicio de su carrera, Eechaut se convirtió en miembro del colectivo de artistas JECTA, un influyente grupo belga que incluía a René Magritte. Su participación en este círculo está confirmada por dos recortes de periódico supervivientes que documentan exposiciones compartidas y actividad profesional dentro del grupo.

Desde la década de 1960, Eugène Eechaut se convirtió en un participante habitual en las exposiciones de la Tamara Pfeiffer Gallery en Bruselas, un espacio reconocido internacionalmente por presentar a las figuras principales del arte moderno y vanguardista. Una tarjeta de invitación conservada de la temporada de exposiciones 1968-1969 confirma que Eechaut exhibió en la misma galería junto a artistas destacados como Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac y Félix Labisse. Estos materiales de archivo demuestran claramente que Eechaut compartió espacio de exhibición con algunos de los artistas más influyentes del siglo XX.

A lo largo de su vida artística, Eechaut desarrolló varios estilos artísticos distintivos y reconocibles, en lugar de adherirse a un único lenguaje visual. Su trabajo se caracteriza por paletas de color en evolución y un fuerte sentido de estructura, combinando elegancia con libertad expresiva. Gradualmente perfeccionó y dominó las técnicas de tinta, logrando un alto nivel de precisión y control que se convirtió en un elemento definitorio de su identidad artística.

A pesar de su actividad constante en exposiciones y reconocimiento profesional, Eechaut permaneció notablemente discreto y protector con su obra, ofreciendo pocas piezas a la venta, incluso dentro de su propia familia. Este enfoque personal ha contribuido a la rareza de sus obras en el mercado actual. Apoyado por documentos de archivo, invitaciones a exposiciones y registros de prensa, el legado de Eugène Eechaut surge como el de un artista disciplinado y original, firmemente arraigado en la escena artística europea y en diálogo directo con algunas de sus figuras más célebres.

Será bien empaquetado, protegido y asegurado.

Datos

Artista
Eugène Eechaut (1928-2019)
Se vende con marco
Vendido por
Propietario o revendedor
Edición
Original
Título de la obra
2 works- Abstract landscape - Framed
Técnica
Acuarela
Firma
Firmado a mano
País de origen
Bélgica
Año
1970
Estado
En excelente estado
Alto
22 cm
Ancho
33 cm
Representación/tema
Paisaje
Estilo
Abstracto
Periodo
1970-1980
Vendido por
BélgicaVerificado
619
Objetos vendidos
100%
Particulartop

Objetos similares

Para ti en

Inspiración para el hogar y tendencias