Máscara Ngbaka africana - Congo.






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Máscara Ngbaka africana del Congo, que representa la cultura Ngbaka, procedente Privécollectie, 27 cm de alto, en buen estado.
Descripción del vendedor
Antigua máscara africana Ngbaka de Ubangi, Norte del Congo.
Tamaño: 27 cm de alto.
Esta máscara Ngbaka data de mediados de la segunda mitad del siglo XX y viene con un certificado de autenticidad.
Las máscaras Ngbaka del Congo Democrático (RDC) son obras de arte tradicionales realizadas por el pueblo Ngbaka, un grupo étnico que vive principalmente en la región suroeste de la RDC. Estas máscaras son expresiones artísticas importantes de la cultura y espiritualidad Ngbaka.
Las máscaras Ngbaka se caracterizan por su estética figurativa y estilo artístico distintivo. Generalmente están diseñadas para ser usadas en la cara durante ceremonias y rituales. Estas máscaras representan figuras humanas estilizadas con rasgos faciales expresivos, como ojos, narices y bocas. Están talladas en madera y decoradas de manera rica, a menudo con materiales locales, como conchas, textiles, fibras vegetales y pintura.
Estas máscaras tienen funciones rituales y culturales importantes dentro de la sociedad Ngbaka. Se utilizan en ceremonias de danza, rituales religiosos, ritos de paso y otros eventos culturales. Los bailarines que llevan estas máscaras realizan danzas específicas, imitando los movimientos y comportamientos de los personajes representados. Las máscaras también están asociadas con creencias espirituales y se usan para comunicarse con ancestros y espíritus.
Además de su papel ritual, las máscaras Ngbaka también son admiradas como obras de arte en sí mismas. Su estética distintiva, creatividad artística y conexión con la cultura Ngbaka las convierten en objetos atractivos para coleccionistas de arte africano y amantes del arte en todo el mundo. Se exhiben en museos y galerías de arte para destacar la riqueza de la cultura Ngbaka y la diversidad del arte tradicional africano.
Esta cifra proviene de la región culturalmente dinámica del noroeste de la República Democrática del Congo, a lo largo de los sistemas fluviales que alimentan el gran río Congo, especialmente de los Ngbaka o Ngbandi.
Los Ngbaka se desplazaron hacia el área habitada por los Ngbandi, delimitada por los sistemas fluviales del Ubangi y el Lualaba, y como resultado, ambos grupos comparten formas de escultura y detalles de cicatrices que a menudo generan cierta confusión respecto a la atribución de sus esculturas.
Las figuras Ngbaka utilizan figuras antropomórficas, generalmente en pares, para representar a fundadores mitológicos y familiares lejanos conocidos como Seto, un macho, y Nabo, su esposa, que se conservan en los altares familiares. Las figuras Ngbaka adquieren su color rojo por ser lavadas en aceite de palma y en polvo de tukula rojo, hecho a partir de corteza de árbol.
Las características faciales están divididas por una línea vertical de escarificación que en otras figuras se extiende hasta la parte inferior del cuerpo. La forma de los detalles del cuerpo es realmente un estudio y una inventiva escultórica. Las esculturas Ngbaka son típicamente figuras antropomorfas, a menudo representadas en pares, y tienen un significado en la representación de figuras mitológicas y ancestrales conocidas como Seto (masculino) y Nabo (femenino). Estas esculturas se conservan en altares familiares y están relacionadas con las creencias espirituales del pueblo Ngbaka.
El escariificación es otro aspecto importante de la escultura Ngbaka. Las características faciales de las figuras están divididas por una línea vertical de cicatrices, que en algunos casos se extiende hasta la parte inferior del cuerpo. La escariificación es una forma de modificación corporal que implica crear patrones decorativos o simbólicos en la piel mediante cicatrices controladas. La presencia de escariificación en las figuras Ngbaka contribuye a su estética e identidad cultural distintivas.
El pueblo Ngbaka demuestra una habilidad notable y una inventiva escultórica en la forma de los detalles del cuerpo en sus esculturas. La artesanía y la atención al detalle en el arte Ngbaka reflejan la importancia cultural y las tradiciones artísticas que se han transmitido de generación en generación.
En general, las esculturas Ngbaka sirven como representaciones tangibles de su patrimonio cultural, mitologías y conexiones ancestrales. No solo son visualmente cautivadoras, sino que también poseen profundos significados culturales y espirituales dentro de la comunidad Ngbaka.
El vendedor y su historia
Antigua máscara africana Ngbaka de Ubangi, Norte del Congo.
Tamaño: 27 cm de alto.
Esta máscara Ngbaka data de mediados de la segunda mitad del siglo XX y viene con un certificado de autenticidad.
Las máscaras Ngbaka del Congo Democrático (RDC) son obras de arte tradicionales realizadas por el pueblo Ngbaka, un grupo étnico que vive principalmente en la región suroeste de la RDC. Estas máscaras son expresiones artísticas importantes de la cultura y espiritualidad Ngbaka.
Las máscaras Ngbaka se caracterizan por su estética figurativa y estilo artístico distintivo. Generalmente están diseñadas para ser usadas en la cara durante ceremonias y rituales. Estas máscaras representan figuras humanas estilizadas con rasgos faciales expresivos, como ojos, narices y bocas. Están talladas en madera y decoradas de manera rica, a menudo con materiales locales, como conchas, textiles, fibras vegetales y pintura.
Estas máscaras tienen funciones rituales y culturales importantes dentro de la sociedad Ngbaka. Se utilizan en ceremonias de danza, rituales religiosos, ritos de paso y otros eventos culturales. Los bailarines que llevan estas máscaras realizan danzas específicas, imitando los movimientos y comportamientos de los personajes representados. Las máscaras también están asociadas con creencias espirituales y se usan para comunicarse con ancestros y espíritus.
Además de su papel ritual, las máscaras Ngbaka también son admiradas como obras de arte en sí mismas. Su estética distintiva, creatividad artística y conexión con la cultura Ngbaka las convierten en objetos atractivos para coleccionistas de arte africano y amantes del arte en todo el mundo. Se exhiben en museos y galerías de arte para destacar la riqueza de la cultura Ngbaka y la diversidad del arte tradicional africano.
Esta cifra proviene de la región culturalmente dinámica del noroeste de la República Democrática del Congo, a lo largo de los sistemas fluviales que alimentan el gran río Congo, especialmente de los Ngbaka o Ngbandi.
Los Ngbaka se desplazaron hacia el área habitada por los Ngbandi, delimitada por los sistemas fluviales del Ubangi y el Lualaba, y como resultado, ambos grupos comparten formas de escultura y detalles de cicatrices que a menudo generan cierta confusión respecto a la atribución de sus esculturas.
Las figuras Ngbaka utilizan figuras antropomórficas, generalmente en pares, para representar a fundadores mitológicos y familiares lejanos conocidos como Seto, un macho, y Nabo, su esposa, que se conservan en los altares familiares. Las figuras Ngbaka adquieren su color rojo por ser lavadas en aceite de palma y en polvo de tukula rojo, hecho a partir de corteza de árbol.
Las características faciales están divididas por una línea vertical de escarificación que en otras figuras se extiende hasta la parte inferior del cuerpo. La forma de los detalles del cuerpo es realmente un estudio y una inventiva escultórica. Las esculturas Ngbaka son típicamente figuras antropomorfas, a menudo representadas en pares, y tienen un significado en la representación de figuras mitológicas y ancestrales conocidas como Seto (masculino) y Nabo (femenino). Estas esculturas se conservan en altares familiares y están relacionadas con las creencias espirituales del pueblo Ngbaka.
El escariificación es otro aspecto importante de la escultura Ngbaka. Las características faciales de las figuras están divididas por una línea vertical de cicatrices, que en algunos casos se extiende hasta la parte inferior del cuerpo. La escariificación es una forma de modificación corporal que implica crear patrones decorativos o simbólicos en la piel mediante cicatrices controladas. La presencia de escariificación en las figuras Ngbaka contribuye a su estética e identidad cultural distintivas.
El pueblo Ngbaka demuestra una habilidad notable y una inventiva escultórica en la forma de los detalles del cuerpo en sus esculturas. La artesanía y la atención al detalle en el arte Ngbaka reflejan la importancia cultural y las tradiciones artísticas que se han transmitido de generación en generación.
En general, las esculturas Ngbaka sirven como representaciones tangibles de su patrimonio cultural, mitologías y conexiones ancestrales. No solo son visualmente cautivadoras, sino que también poseen profundos significados culturales y espirituales dentro de la comunidad Ngbaka.
