Felisa Cortada Martínez (1934) - Barcas al abrigo

Pictura Subastas presenta esta magnífica obra de arte perteneciente a Felisa Cortada, que representa un instante de calma y convivencia en un entorno marinero, donde las personas y las barcas comparten un momento de reposo y conexión silenciosa con el agua. La pintura destaca por su excelente técnica y la gran calidad pictórica que transmite.

· Dimensiones del marco: 48x61x6 cm.
· Dimensiones de la obra: 35x45 cm.
· Óleo sobre tabla firmado a mano por el artista en la esquina derecha de la obra.
· La pieza se encuentra en buen estado de conservación.
· La obra se vende con precioso marco con vidrio protector (incluido en la subasta como regalo).

La obra procede de una exclusiva colección privada en Girona.

Nota importante: las fotografías incluidas forman parte integral de la descripción del lote.

El cuadro será embalado de manera profesional por un experto de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiales de alta calidad para garantizar su protección. El precio del envío cubre tanto el coste del embalaje profesional como el propio transporte.
El envío se realizará por Correos, GLS o NACEX con seguimiento. Envíos disponibles a nivel internacional.

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Este cuadro presenta una escena portuaria íntima y serena en la que varias embarcaciones reposan muy próximas entre sí, casi tocándose, formando un conjunto compacto y armónico. En primer plano aparecen dos figuras humanas de espaldas, situadas junto a las barcas, cuya presencia aporta una dimensión humana y cotidiana a la composición. Su postura relajada, ligeramente inclinada hacia las embarcaciones, sugiere una pausa en la actividad, un momento de observación o descanso dentro del ritmo diario ligado al agua.
Las barcas ocupan un lugar central y dominante, dispuestas de forma circular y envolvente, como si protegieran el espacio interior que comparten. Sus bordes curvos y sólidos crean una sensación de estabilidad y cercanía, mientras que los interiores oscuros contrastan con los tonos más claros de los cascos. Cada embarcación parece tener su propia identidad, pero al mismo tiempo forman un conjunto unido, reflejando una convivencia silenciosa y equilibrada.
El agua que rodea las barcas se extiende en tonos profundos y vibrantes, transmitiendo movimiento sin necesidad de representar olas definidas. Su superficie parece viva, pero tranquila, sosteniendo las embarcaciones con suavidad. Este fondo acuático envuelve toda la escena y refuerza la atmósfera de calma, sugiriendo un entorno familiar y conocido, lejos de la agitación o el peligro.
Las figuras humanas, aunque representadas de forma sencilla, resultan esenciales para el significado del cuadro. Sus cuerpos se integran de manera natural en el entorno, sin imponerse al paisaje. La ausencia de detalles faciales refuerza la idea de anonimato, convirtiéndolos en símbolos de una labor compartida y repetida, más que en individuos concretos. Su cercanía a las barcas transmite una relación directa con el trabajo, el esfuerzo y la vida ligada al agua.
La composición general equilibra cuidadosamente los volúmenes, los colores y las direcciones visuales, guiando la mirada del espectador de una embarcación a otra, y de las figuras al entorno acuático. No hay tensión ni dramatismo, sino una sensación de pausa, de tiempo detenido, donde cada elemento ocupa su lugar de manera natural y armoniosa.
En conjunto, el cuadro ofrece una visión serena y humana del mundo marinero, destacando la convivencia silenciosa entre las personas, las embarcaciones y el agua, y transmitiendo una atmósfera de calma, rutina y profunda conexión con el entorno.