Fabio Accorrà - Cultivated Rhythms (framed)

Esta serie fotográfica propone una visión aérea de campos cultivados, transformando el paisaje agrícola en una composición abstracta de líneas, ritmos y superficies cromáticas. Observados desde arriba, los campos pierden su función puramente productiva para convertirse en superficies pictóricas, donde la repetición de surcos crea un diálogo visual entre el orden humano y el crecimiento natural.

Las variaciones de color, desde verde hasta violeta, desde amarillo hasta rojo, cuentan la diversidad de cultivos y de las estaciones, mientras que la perspectiva vertical elimina cualquier referencia superflua, concentrando la atención en la estructura y en la materia del territorio.

Cuatro fotografías de Fabio Accorrà en edición limitada con cuatro MARCOS de 40x50cm INCLUIDOS.

Las impresiones fotográficas que serán acompañadas por el certificado de autenticidad, serán enmarcadas, timbradas y firmadas directamente por mí, autor de la obra. Todo el proceso, desde la impresión hasta el envío, es gestionado directamente por mí, esto para ofrecer un servicio de la más alta calidad y originalidad.

A menudo se dice que mis imágenes parecen pinturas debido a la riqueza de los colores, la profundidad y la textura de los materiales que utilizo. Para estas impresiones especiales, uso papel e inchiostri de altísima calidad que mantienen sus colores durante toda la vida y son resistentes a los rayos UV. Personalmente, imprimo y enmarco todas mis obras, habiendo dedicado años a aprender esta habilidad; prefiero mantener el control de todas las fases de producción para asegurarte una imagen perfecta y siempre con un ojo atento a la eco-sostenibilidad.

--------------------------------------------------
Fabio Accorrà (1984) es un fotógrafo de viajes italiano.

Nacido en 1984, viajero empedernido, comenzó a fotografiar en la década de 1990, revelando sus primeros rollos de película y utilizando cámaras Polaroid. La fotografía ha dejado una huella imborrable en cada uno de sus viajes, desde los remotos paisajes de Laponia hasta la caótica vida de Nueva York y Tokio, desde las arenas del desierto hasta la imponente naturaleza islandesa, pasando por los confines de Groenlandia. Desde Salgado hasta Steve McCurry, su inspiración lo ha llevado a explorar tanto la fotografía de viajes como la fotografía tradicional en blanco y negro.

Diversas son sus publicaciones y sus exposiciones fotográficas por toda Italia. Solo para citar algunas de las más importantes: en 2019 publica The colors of Japan editado por Erga, un proyecto fotográfico que cuenta su viaje a Japón y en el mismo año expone en el Consulado General de Japón la exposición fotográfica con un extracto de las fotografías del libro. En 2020, el éxito con la exposición fotográfica “Los Colores del Japón” en el Museo de Arte Oriental Edoardo Chiossone de Génova.

Fui jurado del concurso fotográfico Wiki Loves Monuments con Wikimedia Italia para la Región de Abruzzo en las ediciones de 2019 y 2020. En mayo de 2021, aprovechando también la pandemia que lo retiene de sus largos viajes, publica “I Colori di Genova” (Erga Edizioni), un libro fotográfico que retrata las bellezas de su amada ciudad. En junio de 2022 publica su tercer libro fotográfico, “Venezia colori e parole del silenzio” (Erga Edizioni), un reportaje fotográfico que narra Venecia como nunca se había visto, desierta durante el último confinamiento.

En diciembre de 2023 recibe el "Premio Talento de Génova 2023" del alcalde de Génova, Marco Bucci, a propuesta del Comité Talento de Génova del Ayuntamiento de Génova.