Gianni Colombo (1937-1993) - Senza titolo

Gianni Colombo nace en Milán el 1 de enero. Pertenece a una familia de empresarios milaneses: el padre, Giuseppe Colombo, hereda una empresa industrial de pasamanería transformándola en una fábrica de conductores eléctricos. La madre, Tina Benevolo, toca el piano, instrumento que también estudia el hijo, a través de la enseñanza del compositor Lucio Lattuada. Tiene dos hermanos, Cesare, siete años mayor (conocido con el nombre artístico Joe, entró en la historia del diseño italiano como uno de los diseñadores más creativos y experimentales de los años sesenta) y Sergio, mayor que ambos, fallecido a temprana edad.

Estudia en la Accademia di Belle Arti di Brera, asistiendo a las clases de pintura impartidas por Achille Funi y Pompeo Borra, y trabajando primero en un estudio, en la Via Montegrappa de Milán, con Davide Boriani y Gabrile De Vecchi, luego en otro adyacente al del hermano Joe (desde 1958 en la Via Foppa, en un local de la fábrica del padre; de 1961 a 1965 en la Viale Piave y de 1965 a 1968 en la Via Argelati). En estos años expone regularmente obras en cerámica en el Concorso Nazionale della Ceramica di Faenza y en la Mostra nazionale della ceramica de Gubbio. Debuta también con obras abstractas, experimentando materiales y lenguajes distintos, desde la cerámica a la gráfica, desde la fotografía al cine, realizando, por influencia de la lección de Lucio Fontana, obras polimatericas y relieves monocromos en algodón que, en 1959, expone en la galería Azimuth de Milán, galería con la que colabora en su realización junto a Piero Manzoni, Enrico Castellani, Giovanni Anceschi, Davide Boriani y Gabriele De Vecchi. También ese año, en Milán, Gianni Colombo funda con Giovanni Anceschi, Davide Boriani y Gabriele De Vecchi el Gruppo T (al año siguiente entrará también Grazia Varisco), cuyas manifestaciones colectivas y personales tomarán el título de Miriorama (mille immagini), numeradas progresivamente para enfatizar la continuidad de un programa común que orientará durante varios años el trabajo del grupo, recuperando temas de las vanguardias históricas (en especial de futuristas, dadaístas y constructivistas), re-elaborados en función de las experimentaciones y de las investigaciones artísticas más recientes: el Spazialismo de Lucio Fontana y sus Ambienti, las Macchine inutili de Munari y Tinguely, las Linee y los Achromes de Manzoni. El fin del grupo es el de abolir toda frontera estática entre pintura, escultura y arquitectura.