Christian Schad (1894-1982) - Varieteprobe

Christian Schad - Prueba de Varieté

Técnica: xilografía
Material: Papel sobre cartón
Dimensiones: 24.5 x 17.5 cm
Viene sin marco de madera pero con mat de color gris (aprox. 30 x 21 cm)

Editor: Edition Panderma, Basilea
Año: 1925 (impreso en 1966)
Edición: Esta es una copia no numerada de 230 ediciones (65 fuera de circulación estaban sin numerar)
Firma: Firmada y fechada

Procedencia:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basilea
Galerie von Bartha, Basilea
Colección privada, Basilea

Estado / Restauración:
buena condición / condición original

Información adicional:

Una edición limitada rara de la colección portátil de arte de posguerra y contemporáneo La Lune en Rodage III. Esta es una copia no numerada de 230 ediciones (65 fuera de circulación estaban sin numerar) y forma parte de la tercera serie de los libros La Lune en Rodage. La Lune en Rodage se publicó en tres volúmenes en 1960, 1965 y 1977, que contienen un total de aproximadamente 180 obras de arte que ofrecen un relato de la escena de vanguardia artística entre las décadas de 1950 y 1970. Las obras de arte fueron reunidas por Carl Laslzo e incluyeron a los artistas más importantes de la época que aportaron piezas importantes, a menudo marcando un punto de inflexión en su producción y trayectoria: por ejemplo, la obra de Enrico Castellani es su primer trabajo gráfico documentado y el múltiple Achromes de Piero Manzoni es el único producido por el artista.

Nacido Christian Schad (21 de agosto de 1894 – 25 de febrero de 1982) fue un pintor alemán asociado con el Dada y el movimiento de la Nueva Objetividad. Considerado como un conjunto, los retratos de Schad forman un registro extraordinario de la vida en Viena y Berlín en los años posteriores a la Primera Guerra Mundial.
Schad nació en Miesbach, Alta Baviera, hijo de un próspero abogado que lo apoyó durante casi la mitad de su vida. Estudió en la academia de arte de Munich en 1913. Pacifista, huyó a Suiza en 1915 para evitar el servicio en la Primera Guerra Mundial, estableciéndose primero en Zúrich y luego en Ginebra. Ambas ciudades fueron centros del movimiento Dada, y Schad se convirtió en dadaísta. En Zúrich, conoció a dadaístas como Hans Arp y Hugo Ball, así como a Walter Serner, con quien lanzó Sirius, una revista literaria. Fue testigo de la fundación del famoso Cabaret Voltaire. A partir de 1918, mientras vivía en Ginebra, Schad creó su propia versión del Fotograma (que más tarde fue llamado «Schadographs» por Tristan Tzara) donde una figura de contorno se desarrolla sobre papel de impresión química. De 1920 a 1925 pasó varios años en Roma y Nápoles. Habiendo casado con Marcella Arcangeli, hija de un profesor romano, se asentó en Nápoles donde asistió a cursos de pintura y dibujo en la academia de arte. En 1927 la familia emigró a Viena. Sus pinturas de este periodo están estrechamente asociadas con el Movimiento de Nueva Objetividad. A finales de los años veinte, regresó a Berlín y se estableció allí. La obra de Schad no fue condenada por los nazis de la misma manera que la de Otto Dix, George Grosz, Max Beckmann y muchos otros artistas del movimiento de Nueva Objetividad; esto puede haber sido debido a su falta de éxito comercial o a que su obra parecía superficialmente neoclásica. Se interesó por la filosofía oriental hacia 1930 y su producción artística cayó notablemente. Tras el crash de la bolsa de Nueva York en 1929, Schad ya no pudo contar con el apoyo financiero de su padre y dejó de pintar en gran medida a principios de la década de 1930. En 1937, sin que él lo supiera, el Museo de Arte Moderno exhibió tres Schadographs, donados por Tristan Tzara, en una muestra sobre Dada y Surrealismo. Ese mismo año, los nazis incluyeron a Schad en el Gran Arte Alemán, su antidoto a la exposición de Arte Degenerado.

Schad vivió en la oscuridad en Alemania durante la guerra y después de ella. Tras la destrucción de su estudio en 1943, Schad se trasladó a Aschaffenburg. La ciudad le encargó copiar la Virgen y el Niño de Matthias Grünewald (Stuppach, iglesia parroquial), un proyecto en el que trabajó hasta 1947. Cuando su estudio de Berlín fue destruido por bombardeos aéreos, su futura esposa Bettina salvó las obras de arte en una acción espectacular y se las llevó a él a Aschaffenburg. Schad siguió pintando en la década de 1950 en un estilo realista mágico y regresó en la década de 1960 a experimentar con fotogramas. La reputación de Schad no empezó a recuperarse hasta la década de 1960, cuando un par de exposiciones en Europa coincidieron con el auge del Fotorealismo.
(Texto de Wikipedia)