Joaquin Sorolla (1863-1923), After - Redes





Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 127342 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Redes es una pintura al óleo original sobre tela de Joaquin Sorolla (1863-1923), After, realizada en España entre 1970 y 1980, en el estilo Impresionismo, firmada a mano, de 50 x 61 cm, en buen estado.
Descripción del vendedor
Pictura Subastas presenta esta magnífica obra de arte perteneciente a la escuela valenciana seguidor de Sorolla, que representa la vida cotidiana de una comunidad costera, mostrando el trabajo compartido entre mujeres y hombres en armonía con el mar y sus tradiciones. La pintura destaca por su excelente técnica y la gran calidad pictórica que transmite.
· Dimensiones de la obra: 50x61x2 cm.
· Óleo sobre tela firmado a mano por el artista en la parte inferior derecha.
· La pieza se encuentra en buen estado de conservación.
La obra procede de una exclusiva colección privada en Girona.
Nota importante: las fotografías incluidas forman parte integral de la descripción del lote.
El cuadro será embalado de manera profesional por un experto de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiales de alta calidad para garantizar su protección. El precio del envío cubre tanto el coste del embalaje profesional como el propio transporte.
El envío se realizará por Correos, GLS o NACEX con seguimiento. Envíos disponibles a nivel internacional.
------------------------------------------------------------------
Este cuadro presenta una escena costera llena de vida, trabajo y tradición, situada a orillas del mar bajo un cielo amplio y luminoso. En primer plano, un grupo de mujeres vestidas con ropas claras y faldas largas se reúne alrededor de diversos recipientes y cestos, ocupadas en tareas relacionadas con la pesca. Sus figuras forman un círculo natural que organiza la composición y guía la mirada hacia el centro de la escena. La presencia del mar, extendiéndose hasta el horizonte, aporta una sensación de amplitud y libertad que envuelve toda la imagen.
Las mujeres aparecen concentradas en su labor, cada una realizando una acción específica que contribuye al conjunto. Una de ellas vierte agua desde un recipiente, mientras otras manipulan cestas, ordenan objetos o se inclinan para recoger lo necesario. Sus posturas reflejan esfuerzo, costumbre y coordinación, evidenciando una rutina aprendida a lo largo del tiempo. A pesar del trabajo, la escena transmite calma y dignidad, sin gestos bruscos ni dramatismo innecesario.
En segundo plano, varios hombres empujan una barca desde la orilla hacia el mar, reforzando la idea de colaboración y comunidad. Sus movimientos, inclinados hacia adelante, expresan fuerza y determinación, equilibrando visualmente la actividad más pausada de las mujeres. La embarcación, cargada de redes y utensilios, simboliza el vínculo directo entre el trabajo humano y el mar. Esta interacción entre figuras cercanas y lejanas aporta profundidad narrativa y espacial a la obra.
El entorno natural juega un papel fundamental en la composición. El agua refleja tonos azules y verdosos que se mezclan con la arena húmeda, creando superficies brillantes y cambiantes. Las olas suaves sugieren un mar tranquilo, propicio para la actividad diaria. En la distancia, se distinguen formaciones costeras y construcciones lejanas que contextualizan el lugar sin restar protagonismo a las figuras humanas. El cielo, con nubes suaves, completa la atmósfera serena y equilibrada.
En conjunto, la obra transmite una visión respetuosa y poética del trabajo tradicional vinculado al mar, destacando la cooperación, el esfuerzo compartido y la armonía con el entorno natural. La escena no solo muestra una actividad cotidiana, sino también una forma de vida basada en la comunidad y la constancia. Cada personaje y cada elemento contribuyen a una sensación de unidad y continuidad. El cuadro invita a valorar la dignidad del trabajo sencillo y la belleza que surge de la relación entre las personas y su entorno.
El vendedor y su historia
Pictura Subastas presenta esta magnífica obra de arte perteneciente a la escuela valenciana seguidor de Sorolla, que representa la vida cotidiana de una comunidad costera, mostrando el trabajo compartido entre mujeres y hombres en armonía con el mar y sus tradiciones. La pintura destaca por su excelente técnica y la gran calidad pictórica que transmite.
· Dimensiones de la obra: 50x61x2 cm.
· Óleo sobre tela firmado a mano por el artista en la parte inferior derecha.
· La pieza se encuentra en buen estado de conservación.
La obra procede de una exclusiva colección privada en Girona.
Nota importante: las fotografías incluidas forman parte integral de la descripción del lote.
El cuadro será embalado de manera profesional por un experto de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiales de alta calidad para garantizar su protección. El precio del envío cubre tanto el coste del embalaje profesional como el propio transporte.
El envío se realizará por Correos, GLS o NACEX con seguimiento. Envíos disponibles a nivel internacional.
------------------------------------------------------------------
Este cuadro presenta una escena costera llena de vida, trabajo y tradición, situada a orillas del mar bajo un cielo amplio y luminoso. En primer plano, un grupo de mujeres vestidas con ropas claras y faldas largas se reúne alrededor de diversos recipientes y cestos, ocupadas en tareas relacionadas con la pesca. Sus figuras forman un círculo natural que organiza la composición y guía la mirada hacia el centro de la escena. La presencia del mar, extendiéndose hasta el horizonte, aporta una sensación de amplitud y libertad que envuelve toda la imagen.
Las mujeres aparecen concentradas en su labor, cada una realizando una acción específica que contribuye al conjunto. Una de ellas vierte agua desde un recipiente, mientras otras manipulan cestas, ordenan objetos o se inclinan para recoger lo necesario. Sus posturas reflejan esfuerzo, costumbre y coordinación, evidenciando una rutina aprendida a lo largo del tiempo. A pesar del trabajo, la escena transmite calma y dignidad, sin gestos bruscos ni dramatismo innecesario.
En segundo plano, varios hombres empujan una barca desde la orilla hacia el mar, reforzando la idea de colaboración y comunidad. Sus movimientos, inclinados hacia adelante, expresan fuerza y determinación, equilibrando visualmente la actividad más pausada de las mujeres. La embarcación, cargada de redes y utensilios, simboliza el vínculo directo entre el trabajo humano y el mar. Esta interacción entre figuras cercanas y lejanas aporta profundidad narrativa y espacial a la obra.
El entorno natural juega un papel fundamental en la composición. El agua refleja tonos azules y verdosos que se mezclan con la arena húmeda, creando superficies brillantes y cambiantes. Las olas suaves sugieren un mar tranquilo, propicio para la actividad diaria. En la distancia, se distinguen formaciones costeras y construcciones lejanas que contextualizan el lugar sin restar protagonismo a las figuras humanas. El cielo, con nubes suaves, completa la atmósfera serena y equilibrada.
En conjunto, la obra transmite una visión respetuosa y poética del trabajo tradicional vinculado al mar, destacando la cooperación, el esfuerzo compartido y la armonía con el entorno natural. La escena no solo muestra una actividad cotidiana, sino también una forma de vida basada en la comunidad y la constancia. Cada personaje y cada elemento contribuyen a una sensación de unidad y continuidad. El cuadro invita a valorar la dignidad del trabajo sencillo y la belleza que surge de la relación entre las personas y su entorno.

