Wiepke Folkerts - Harbor lights #2

La realidad es un laberinto interminable de imágenes. Una foto hace visible una parte de ella y, por lo tanto, permite la interacción entre el fotógrafo y el espectador. Mi fotografía parte de una realidad inspiradora a la que añado mi imaginación. En mi cabeza, la realidad se transforma en imágenes que quiero plasmar en fotografías. Cada obra es un momento congelado en una historia que continúa evolucionando. Veo belleza en formas poderosas de instalaciones y construcciones y quiero hacerla visible. Me quedo quieto y experimento el espacio, el infinito, la paz y la tranquilidad. Los temas y elementos son diferentes, pero mi necesidad es la misma, la belleza estética y lo que experimento, siento y veo revelan en las fotos. Surge algo que antes no estaba. Mis fotos se convierten así en una extensión, pero a la vez parte de la realidad, a la que se suma mi interpretación y perspectiva, pero también mi sentimiento y experiencia. Perspectiva, recorte, uso del color, elementos inquietantes que tienen que desaparecer. Todos son parte del proceso de elección y los medios en mi fotografía para crear una imagen tal como la imagino en mi cabeza, al igual que las palabras crean un poema y las notas forman la música. La realidad se convierte en imagen, una imagen se convierte en foto, una nueva parte de la realidad, lista para compartir con los espectadores con su propia experiencia. Una foto que ofrece espacio para conectarse desde la propia imaginación, emociones y sentimientos. La fotografía es autobiográfica, no puedo hacer fotos sin ser quien soy. Cada foto es un reflejo de cómo soy y cómo pienso y el resultado del proceso que se desarrolla en mi cabeza. Con cada nueva imagen puedes ver más y más de quién soy, pero nunca completamente, el desarrollo continúa. Curiosidad por lo que está por venir.