Lou Loeber (1894-1983) - Geranium / De Stijl

Lou Loeber (1890-1973) Geranium from La Lune en Rodage III

Medio: Grabado en serigrafía
Material: Papel
Dimensiones: 30 x 30 cm
Editor: Edition Panderma, Basilea
Año: 1928 / publicado 1977
Edición: Esta es una copia no numerada de 230 ejemplares
Firma: Firmado y fechado/titulado «Geranium» a lápiz

Provenance:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basilea
Galerie von Bartha, Basilea
Colección privada, Basilea

Condición / Restauración:
Bueno, sujeto a cartón gris de 32 x 32 cm.

Más información:
Una edición limitada rara de la colección portátil de arte moderno y contemporáneo La Lune en Rodage III. Esta es una copia no numerada de 230 ejemplares (65 fuera de comercio estaban no numerados) y forma parte de la tercera serie de los libros La Lune en Rodage. La Lune en Rodage se publicó en tres volúmenes en 1960, 1965 y 1977, que contenían un total de aproximadamente 180 obras de arte que proporcionan un relato de la escena de vanguardia artística entre las décadas de 1950 y 1970. Las obras fueron reunidas por Carl Laszlo e incluyeron a los mayores artistas de la época que aportaron piezas importantes, a menudo marcando un punto de inflexión en su producción y carreras: por ejemplo, la obra de Enrico Castellani es su primer trabajo gráfico documentado y el múltiple Achrome de Piero Manzoni es el único producido por el artista.

Biografía
Louise Marie Loeber (Lou Loeber) fue una artista neerlandesa nacida en Ámsterdam. Además de pintora, fue vidriera, ilustradora y grabadora que trabajó mayormente de forma no figurativa, abstracta-geométrica y abstracta-figurativa. Loeber asistió a la Staatliche Akademie der Bildenden Künste en Ámsterdam de 1915 a 1918. Abandonó la academia prematuramente pues la consideraba demasiado conservadora. En 1919, conoció a Toon Verhoef, un pintor que le presentó el socialismo, De Stijl, cubismo y modernismo. Inspirada por Albert Gleizes, Le Corbusier y Mondrian, su obra se volvió más sobria y limpia. Poco después, Loeber comenzó a investigar más a fondo la relación entre el arte moderno y el socialismo, tras lo cual decidió multiplicar sus obras y mantener bajos sus precios. Se casó con el artista Dirk Koning en 1931 quien, al igual que Loeber, era pacifista, pintor progresista, vegano y socialista. Prefirió temas industriales y tecnológicos que traducía a líneas y formas. No obstante, Loeber consideraba el arte plenamente abstracto elitista y siempre hacía referencia a la realidad en sus primeras obras. Tras la guerra, Lou moderó sus puntos de vista socialistas y comenzó a trabajar mayormente de forma no figurativa.