Jure Kralj - Floating 2/25

Ella se convierte en una quieta desafiante a la gravedad, suspendida entre la tierra y la ausencia. En un puente de madera envejecida que desaparece en una catedral de árboles, su cuerpo se curva como una pregunta susurrada, la columna vertebral rendida o en ascenso: es imposible saber cuál. La tela oscura se adhiere a ella como una sombra reacia a soltar, mientras sus extremidades hablan en un lenguaje más antiguo que las palabras: una mano se eleva como si trazara una constelación invisible, una pierna extendida en una insistencia frágil contra la atracción de abajo.

El puente se extiende hacia la oscuridad, sus huesos de hierro enmarcando un punto de fuga tragado por el bosque y el crepúsculo. Todo converge hacia ese centro profundo y silencioso, sin embargo ella lo resiste —flota en el umbral entre la solidez y el sueño. La madera húmeda bajo ella brilla levemente, reflejando un mundo que se siente tanto inmediato como lejano, como si el tiempo mismo se hubiera ralentizado para presenciar este único aliento.

Hay tensión aquí, pero no lucha. Es la tensión de la transformación: el momento en que un cuerpo se convierte en puente, una pregunta se convierte en oración y la oscuridad en un regazo en lugar de un vacío. En el silencio del monocromo, ella no cae ni asciende; se está convirtiendo.

Un estudio de la forma y el infinito.

- Fotografiado en enero de 2023
- Impreso en papel Hahnemühle Bamboo Natural Line 290 g/m²
- Tintas de calidad museística con longevidad archivística de 100+ años bajo condiciones adecuadas.
- Edición limitada de 25
- Firmado a mano por la Artista
- Directamente desde el estudio del artista.
- NO enmarcado
- Impresión digital de arte

SOBRE EL FOTÓGRAFO

Esta fotografía procede directamente del estudio del artista —no es una reproducción, sino un fragmento vivo de su visión. Cada impresión es un recipiente de emoción tranquila, moldeada por la delicada interacción de sombra, luz y silencio que define su obra.

Fotógrafo de bellas artes con exhibición internacional, sus imágenes han adornado galerías en Europa, Norteamérica y Asia, donde coleccionistas y curadores por igual se han sentido atraídos por su quietud envolvente y su profundidad.
Su viaje comenzó con una cámara simple y un deseo inquebrantable de capturar aquello que no puede decirse — el pulso invisible bajo los momentos, el eco que perdura después de que la luz se desvanece. A lo largo de los años, esta búsqueda ha madurado en un lenguaje visual distinto: un diálogo entre claridad y misterio, contención y emoción.
Para él, la fotografía no es mero ornato — es arquitectura emocional. Cada imagen se construye para transformar un espacio, para sostener la atmósfera como una memoria susurrada.

Cada impresión de edición limitada se elabora con reverencia — un puente entre el artista y el coleccionista, destinada no solo a ser vista, sino a ser sentida. Cuando la acoge en su hogar, invita a una historia que vivirá con usted en silencio, profundizando con el tiempo, hablándole en su elocuente silencio.

Esta impresión de edición limitada 2/25 es una adición ideal para los amantes del arte exigentes y coleccionistas que buscan una expresión fotográfica atemporal.