Matthew Houston (1961) - Rebecca

Firmado en la parte trasera del passepartout.
El documento de procedencia que acompaña también está firmado y lleva el sello del estudio.
Tamaño de impresión 12,5 x 16,5 cm; con passepartout 27 x 20 cm
En buen estado
Impresión de gelatina de plata tonificada con sulfuro
Compuesta a partir de un negativo Polaroid en formato grande (5x4")
El papel tiene una superficie lustrosa con ligero brillo
Sobre papel 100% rag con tissue de montaje en seco de Kodak
El montaje tiene marcas de lápiz probablemente para colocar un passepartout.
En una funda protectora de Mylar transparente de calidad museística que es extraíble.
En caja archivadora

Procede de una serie de ediciones realizadas a partir de impresiones y negativos Polaroid. Nota: en lugar de producir una edición, Matthew Houston suele hacer impresiones en plata de forma individual, a mano. Cada una de estas es única y se asigna un número de 'versión' — esto dice "versión 3".

Enviado plano con protección rígida por correo certificado.

Matthew Houston (Londres 1961) es mejor conocido por la serie Catalogue of Chaos, una exploración en profundidad de los materiales y procesos de la fotografía.

Esta es una fotografía de una serie de Polaroids e impresiones en plata iniciada a finales de los años 1990.

Matthew Houston estudió grabado en la Central School of Art, Londres, y más tarde obtuvo una licenciatura de Primera Clase en fotografía del London College of Printing. Comenzó a fotografiar modelos, actores y bailarines en un pequeño escenario que construyó mientras dirigía un cabaret en un buque de vela. Este escenario fue el decorado para muchas de sus fotografías de gran formato y Polaroids a finales de la década de 1990. Houston señala que el propio escenario sugería la inclusión de una persona y actuaba como un pedestal para sus sujetos. Sus fotografías son conocidas por sus cualidades íntimas y a menudo nostálgicas y son el resultado de un "experimento abierto" con sus sujetos. Se centra en encontrar un terreno común con la modelo y capturar lo que sucede de forma natural. Sus fotografías a veces incluyen referencias sutiles a figuras mitológicas y pinturas. Esto no pretende ser un tema fijo, sino una "referencia suave" que emergió del ambiente parecido a un escenario de sus retratos tempranos.*
*De catálogo de exposición, Londres 2014

"El pequeño escenario que construí formaba parte del estudio y comencé a tomar fotografías de intérpretes, amigos, actores y modelos. Usar película Polaroid dio a la materia la oportunidad de ser parte de la imagen también. Polaroid es conocida por todo tipo de peculiaridades y accidentes que recuerdan el proceso. Como en otras fotografías que he hecho, siento que es importante que el material y el proceso sigan estando incluidos, todavía evidentes."**
**De entrevista - Saatch Art

Un fragmento de una reseña de exposición que encontré - BIP off, Lieja - por Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."