Edgardo Rossaro (1882-1972) - Autoritratto

AUTOR

Edgardo Rossaro (1882-1972) pintor italiano. Nació en Vercelli en 1882 en una familia de artistas y patriotas; plasmó su identidad creativa entre el rigor de la formación académica y una profunda participación civil. Aprendió los primeros rudimentos de la mano de su padre Ferdinando, perfeccionó sus estudios entre Venecia, bajo la guía de Luigi Nono, y la Accademia Albertina de Turín, para luego establecerse en Florencia, donde se acercó a los círculos de vanguardia y a la pintura de los Macchiaioli. Un capítulo fundamental de su vida fue la experiencia como soldado alpino durante la Gran Guerra: en las Dolomitas, Rossaro nunca dejó de pintar y dibujar, capturando momentos de vida en trinchera y paisajes montañosos que confluyeron luego en su célebre libro de memorias La mia guerra gioconda.

En la posguerra, el artista eligió Rapallo como morada definitiva, transformando la Riviera Ligur en uno de los temas predilectos de su madurez pictórica, caracterizada por una búsqueda incesante del valor del color-luz. Su estilo, evolucionado desde un verismo señorial hacia una síntesis casi postimpresionista y sugerencias románticas a lo Turner, lo convirtió en un apreciado retratista y paisajista capaz de infundir un sentido de calma contemplativa en sus vistas. Entre sus obras más significativas se destacan los retratos de la burguesía de la época y las vibrantes vistas del Cadore y del Golfo del Tigullio, testimonios de un arte que buscaba detener la emoción visual mediante pinceladas gruesas y sapientes contrastes tonales.

DESCRIPCIÓN

"Autorretrato", pastel sobre panel, 37*32cm con marco, 23*18cm el panel solo, 1963, firma, fecha y título en la esquina inferior izquierda.

La obra ofrece al observador un primer plano intenso y casi fotográfico, que capta la fisonomía del artista en plena de su madurez. El rostro, caracterizado por las típicas gafas redondas y una barba blanca que se desdibuja suavemente hacia la base, emerge con fuerza plástica gracias a una composición que anula toda distracción ambiental. El trazo es meticuloso y vibrante, resuelto con una densa trama de signos que revelan el uso sabio del pastel: la luz incide sobre la piel creando transiciones tonales cálidas y naturales, mientras el fondo oscuro, trabajado en profundas tonalidades rojizas, acentúa el relieve de los rasgos y la claridad de la mirada, todavía vivaz e inquisitiva.

La obra se sitúa en la fase tardía de la producción de Rossaro, representando un testimonio significativo de su constante búsqueda del valor del color-luz. El autorretrato se convirtió para el autor en un tema recurrente y casi obsesivo durante la vejez, un ejercicio de introspección en el que la lección del verismo de Luigi Nono y la síntesis de los Macchiaioli se fundían en una visión más íntima. Para abordar estos estudios fisiognómicos, Rossaro prefería a menudo el pastel o, con menos frecuencia, la técnica del encausto, herramientas que le permitían obtener esa particular aeriosidad y esa transparencia cromática capaces de nobilitar el signo gráfico y devolver la profundidad psicológica del sujeto. Obra de bella ejecución y destacado interés coleccionista.

CONDITION REPORT

Excelent la condición general. El objeto está íntegro en todas sus partes, con cromía y trazo vivos y bien legibles. El marco se ofrece de cortesía.

Spedizione tracciata ed assicurata con adeguato imballo.