Escuela española (XVIII) - Immaculada Concepción





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Óleo sobre tela titulado Inmaculada Concepción, de la escuela española del siglo XVIII, Barroco, procedente de España, sin firmar, 100 × 74 cm con marco (100 × 74 × 5 cm), vendido con marco y en estado que necesita restauración.
Descripción del vendedor
Pictura Subastas presenta esta magnífica obra de arte perteneciente a la escuela española del siglo XVIII, que representa una escena espiritual en la que una figura central es venerada por dos personajes en actitud de devoción y recogimiento. La pintura destaca por su excelente técnica y la gran calidad pictórica que transmite.
· Dimensiones con marco: 100x74x5 cm.
· Dimensiones sin marco: 84x60 cm.
· Óleo sobre tela, con restauraciones, bastidor antiguo ensamblado a mano y tensado con clavos antiguos.
· La pieza se encuentra en estado aceptable de conservación.
· La obra se vende con precioso marco (incluido en la subasta como regalo).
La obra procede de una exclusiva colección privada en Girona.
Nota importante: las fotografías incluidas forman parte integral de la descripción del lote. Representación digital en mockup orientativa; pueden existir diferencias respecto al artículo real en color, escala y detalles.
El cuadro será embalado de manera profesional por un experto de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiales de alta calidad para garantizar su protección. El precio del envío cubre tanto el coste del embalaje profesional como el propio transporte.
El envío se realizará por Correos, GLS o NACEX con seguimiento. Envíos disponibles a nivel internacional.
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Este cuadro presenta una escena de profundo carácter espiritual en la que una figura femenina ocupa el centro de la composición, elevándose con una presencia serena y luminosa sobre un fondo difuso. Su postura, con las manos cruzadas sobre el pecho, transmite humildad, recogimiento y una sensación de entrega interior. La figura parece suspendida en un espacio etéreo, ligeramente elevada sobre una base que la separa del plano terrenal, lo que acentúa su dimensión simbólica y su papel central dentro de la escena.
El rostro de la figura principal refleja una expresión de dulzura y serenidad, con la mirada dirigida suavemente hacia el espectador o hacia un punto cercano, sin rigidez ni dramatismo. La iluminación resalta su figura con tonos cálidos que contrastan con el entorno más oscuro y terroso, creando un efecto de irradiación suave que la distingue del resto de elementos. Su vestimenta, compuesta por un manto amplio que envuelve su cuerpo, aporta volumen y movimiento, sugiriendo una presencia envolvente y protectora.
A ambos lados de la figura central se encuentran dos personajes masculinos en actitud de devoción. Sus cuerpos, ligeramente inclinados, y sus manos unidas o elevadas, expresan reverencia y recogimiento. Sus rostros, marcados por la edad y la experiencia, están dirigidos hacia la figura principal, estableciendo una relación clara de admiración y contemplación. Estos personajes secundarios no solo equilibran la composición, sino que también refuerzan el carácter espiritual de la escena, actuando como testigos de un momento trascendente.
El fondo, tratado con tonalidades suaves y difusas, sugiere un espacio indefinido que podría interpretarse como un ámbito celestial o simbólico más que como un lugar concreto. Las formas se desvanecen progresivamente, creando una atmósfera envolvente que centra la atención en las figuras. Este tratamiento del espacio contribuye a la sensación de profundidad sin recurrir a detalles explícitos, reforzando el carácter contemplativo de la obra.
La composición está cuidadosamente estructurada, con la figura central actuando como eje vertical que organiza el resto de elementos. La disposición simétrica de los personajes laterales y la elevación de la figura principal crean una sensación de equilibrio y armonía. La interacción entre luz y sombra, junto con la disposición de las figuras, guía la mirada del espectador hacia el centro, donde se concentra el significado emocional y simbólico de la escena.
En conjunto, el cuadro representa una escena de devoción y espiritualidad, donde la figura central encarna pureza y serenidad, rodeada por personajes que expresan reverencia en un ambiente cargado de simbolismo y recogimiento.
El vendedor y su historia
Pictura Subastas presenta esta magnífica obra de arte perteneciente a la escuela española del siglo XVIII, que representa una escena espiritual en la que una figura central es venerada por dos personajes en actitud de devoción y recogimiento. La pintura destaca por su excelente técnica y la gran calidad pictórica que transmite.
· Dimensiones con marco: 100x74x5 cm.
· Dimensiones sin marco: 84x60 cm.
· Óleo sobre tela, con restauraciones, bastidor antiguo ensamblado a mano y tensado con clavos antiguos.
· La pieza se encuentra en estado aceptable de conservación.
· La obra se vende con precioso marco (incluido en la subasta como regalo).
La obra procede de una exclusiva colección privada en Girona.
Nota importante: las fotografías incluidas forman parte integral de la descripción del lote. Representación digital en mockup orientativa; pueden existir diferencias respecto al artículo real en color, escala y detalles.
El cuadro será embalado de manera profesional por un experto de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiales de alta calidad para garantizar su protección. El precio del envío cubre tanto el coste del embalaje profesional como el propio transporte.
El envío se realizará por Correos, GLS o NACEX con seguimiento. Envíos disponibles a nivel internacional.
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Este cuadro presenta una escena de profundo carácter espiritual en la que una figura femenina ocupa el centro de la composición, elevándose con una presencia serena y luminosa sobre un fondo difuso. Su postura, con las manos cruzadas sobre el pecho, transmite humildad, recogimiento y una sensación de entrega interior. La figura parece suspendida en un espacio etéreo, ligeramente elevada sobre una base que la separa del plano terrenal, lo que acentúa su dimensión simbólica y su papel central dentro de la escena.
El rostro de la figura principal refleja una expresión de dulzura y serenidad, con la mirada dirigida suavemente hacia el espectador o hacia un punto cercano, sin rigidez ni dramatismo. La iluminación resalta su figura con tonos cálidos que contrastan con el entorno más oscuro y terroso, creando un efecto de irradiación suave que la distingue del resto de elementos. Su vestimenta, compuesta por un manto amplio que envuelve su cuerpo, aporta volumen y movimiento, sugiriendo una presencia envolvente y protectora.
A ambos lados de la figura central se encuentran dos personajes masculinos en actitud de devoción. Sus cuerpos, ligeramente inclinados, y sus manos unidas o elevadas, expresan reverencia y recogimiento. Sus rostros, marcados por la edad y la experiencia, están dirigidos hacia la figura principal, estableciendo una relación clara de admiración y contemplación. Estos personajes secundarios no solo equilibran la composición, sino que también refuerzan el carácter espiritual de la escena, actuando como testigos de un momento trascendente.
El fondo, tratado con tonalidades suaves y difusas, sugiere un espacio indefinido que podría interpretarse como un ámbito celestial o simbólico más que como un lugar concreto. Las formas se desvanecen progresivamente, creando una atmósfera envolvente que centra la atención en las figuras. Este tratamiento del espacio contribuye a la sensación de profundidad sin recurrir a detalles explícitos, reforzando el carácter contemplativo de la obra.
La composición está cuidadosamente estructurada, con la figura central actuando como eje vertical que organiza el resto de elementos. La disposición simétrica de los personajes laterales y la elevación de la figura principal crean una sensación de equilibrio y armonía. La interacción entre luz y sombra, junto con la disposición de las figuras, guía la mirada del espectador hacia el centro, donde se concentra el significado emocional y simbólico de la escena.
En conjunto, el cuadro representa una escena de devoción y espiritualidad, donde la figura central encarna pureza y serenidad, rodeada por personajes que expresan reverencia en un ambiente cargado de simbolismo y recogimiento.

