Matthew Houston (1961) - Holly

Firmado en la parte trasera del montaje.
El papel de procedencia adjunto también está firmado y lleva el sello del estudio.
Tamaño de la obra 13 x 18 cm con montura de 24 x 30 cm
En excelente estado
Impresión a gelatina de plata tonificada con sulfuro
Hecho a partir de negativo de Polaroid de gran formato (3x4").
El papel tiene una superficie fina de puntillado
En papel rag 100% sobre aluminio con tejido de montaje en seco de Kodak. La montura tiene marcas de lápiz probablemente para la colocación de un passe-partout.
En funda protectora de Mylar transparente removible, de calidad museística.

De una serie de ediciones hechas a partir de impresiones y negativos de Polaroid. Nota: en lugar de producir una edición, Matthew Houston suele realizar impresiones de plata de forma individual a mano. Cada una de estas es única y se le asigna un número de “versión” —esto dice “versión 3”.

Enviada plana con protección rígida por correo certificado.

Matthew Houston (Londres, 1961) es más conocido por la serie Catalogue of Chaos —una exploración profunda de los materiales y procesos de la fotografía.

Esta es una fotografía de una serie de Polaroids e impresiones en plata que comenzó a finales de los años 90.

Matthew Houston estudió grabado en la Central School of Art, Londres, y más tarde obtuvo un título de Primera Clase en fotografía en el London College of Printing. Empezó a fotografiar modelos, actores y bailarines en un pequeño escenario que construyó mientras dirigía un cabaret en un barco velero. Este escenario fue el escenario de muchas de sus fotografías de gran formato y Polaroids a finales de los años 90. Houston señala que el propio escenario sugería la inclusión de una persona y funcionaba como un pedestal para sus sujetos. Sus fotografías son conocidas por sus cualidades íntimas, a menudo nostálgicas, y son el resultado de un “experimento abierto” con sus sujetos. Se centra en encontrar un terreno común con la modelo y capturar lo que sucede de forma natural. Sus fotografías a veces incluyen referencias sutiles a figuras mitológicas y pinturas. Esto no pretende ser un tema fijo, sino una “referencia suave” que surgió del ambiente tipo escenario de sus retratos tempranos.*
*Del catálogo de la exposición, Londres 2014

"El pequeño escenario que construí formaba parte del estudio y comencé a tomar fotografías de intérpretes, amigos, actores y modelos. Usar película Polaroid dio al material la oportunidad de ser parte de la imagen también. Polaroid es conocida por todo tipo de peculiaridades y accidentes que recuerdan al proceso. Como ocurre con otras fotografías que he hecho, siento que es importante que el material y el proceso sigan estando presentes, aún evidentes."**
**De entrevista - Saatch Art

Un fragmento de una reseña de exposición que encontré - BIP off, Lieja - por Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."