Masaniello Luschi (1942-1995) - Darsena vecchia

, lienzo sobre tela 35x50 acompañado de un marco Salvestrini dorado a mano, con pianetto mistoseta, Masaniello Luschi, considerado por los especialistas, el mayor exponente de la pintura labrónica tradicional del segundo siglo XX toscano.
Una tradición que tiene su origen en lo que fue uno de los movimientos artísticos más innovadores, “los macchiaioli”
Este movimiento, nacido en la segunda mitad del siglo XIX, tuvo como maestro fundador al pintor Giovanni Fattori, quien logró reunir alrededor de sí a un nutrido grupo de jóvenes talentos de la pintura y emprender el difícil camino que más adelante se revelaría como la fortuna de la “mancha”.
Aquel grupo histórico sembró un credo y, siguiendo las consignas del maestro, hizo nacer en las décadas posteriores nuevos y sólidos apóstoles de la pintura convencional livornesa.
Siguiendo esas consignas, Masaniello Luschi empezó a pintar como autodidacta, fascinado por el arte de esos insignes maestros, estudiando y captando sus secretos.
En pocos años se convirtió, con una impronta totalmente personal, también él en maestro para las generaciones jóvenes y, permitió a caballo entre los años 70 y 90 continuar una tradición que constituye hoy en día un pilar indisoluble de la cultura italiana.
Tenía la pintura en la sangre y, dotado de importantes bases gráficas, logró inmortalizar en la tela con extrema sencillez, cada visión real que se le presentaba a los ojos.
Las escenas bucólicas de su Toscana, los campos en primavera, los otoños y los inviernos nevados, los rincones característicos de su ciudad, como la vieja Venecia, la fortaleza vieja, los becolini desaparecidos, las zonas del pontino.
Retratos y naturalezas muertas, estudios de animales, mareas altas, una poliedricidad de sujetos, cada uno de los cuales enfrentado siempre con extrema pasión y fuerza pictórica.
La suya era una pintura hecha de simplicidad y modestia, rica en colores, matérica, real; lejana a lo moderno y a las nuevas formas expresivas.
Le gustaba pintar del natural, al contacto cotidiano con la naturaleza, con la gente, con sus lugares, con los aromas de la tierra.
Sus pinceladas eran decididas, seguras, cargadas de color y creaban, sobre la tela, escenarios típicos con sabor macchiaiolo.
Numerosas las obras maestras ejecutadas especialmente entre 1985 y 1994, en pleno desarrollo artístico, cuando galeristas, críticos y coleccionistas tejeían diariamente sus elogios.
Importantes exposiciones por toda Italia (Florencia, Ferrara, Modena, Bolonia, Turín, Soave, etc.) representaron la notoriedad de este artista a quien, incluso, la Curia Episcopal de Livorno encargó para la catedral la célebre “Última cena”, una pintura de gran tamaño, símbolo de la calidad pictórica alcanzada.
Desafortunadamente, en pleno ascenso artístico, una grave enfermedad lo llevó consigo el 11 de junio de 1995, sepultando para siempre aquellos fantásticos e inolvidables “pinceles”, testigos excepcionales de un tiempo y de una verdadera pasión, dejando aun así a las posteridades, la huella de su paso, sus incomparables cuadros.

Masaniello Luschi es actualmente considerado el máximo exponente de la pintura labrónica tradicional, una tradición que tiene origen en lo que fue uno de los movimientos artísticos más revolucionarios del pasado: la MACCHIA.
Este movimiento nacido en la segunda mitad del siglo XIX tuvo como artífice al pintor livornés Giovanni Fattori que reunió alrededor de sí a un nutrido grupo de jóvenes talentos, los cuales, aunque no veían un reconocimiento inmediato de su vena artística, siguieron creyendo ciegamente en las consignas del Maestro; y es siguiendo esas consignas..
Masaniello Luschi hace muchos años comenzó a pintar, fascinado por el arte de esos insignes maestros, estudiaron sus obras con amor y abnegación hasta captar sus secretos más recónditos, tanto que hoy, él mismo es considerado el maestro capaz de continuar, aunque con una impronta totalmente personal, esa tradición que no debe dispersarse, porque constituye una de las etapas más significativas de la cultura italiana. Dotado de una notable base gráfica, que le permite fijar en la tela con inmediatez el sujeto elegido, dedica gran parte de su tiempo a la pintura al aire libre, siempre en busca de sujetos que el paso del tiempo ha dejado intactos. Su propia Toscana, rica en paisajes sugestivos fuente de siempre nuevas inspiraciones. Introvertido, silencioso, siempre rodeado de discípulos devotos, Masaniello Luschi vive como encerrado en un mundo poético que rehúye a quienes querrían el “Moderno a toda costa”, no porque rechace a priori nuevas formas expresivas, sino porque cree con absoluta convicción que su modo de pintar hecho con simplicidad y modestia, con la única ayuda de los colores y los pinceles, siga teniendo hoy significado. Incluso los notables éxitos que logran sus exposiciones personales confirman la validez de sus convicciones arraigadas en él.
"La Última Cena" encargada por la Curia Episcopal para la Catedral de Livorno es la prueba segura de la madurez artística alcanzada.
Algo que permanecerá con el paso del tiempo.

Maurizio Ansaldo