Sonia Delaunay (1885-1979) - "Euterpe"

Sonia Delaunay, Euterpe. Reproducción fotolitográfica (7 colores offset) de la obra original de Sonia Delaunay elegida por la artista antes de su fallecimiento para ilustrar el tema "Euterpe" la Musa de la lírica y de la música, en la serie "Las Nueve Musas" de Bolaffiarte. realizada para la serie "El Alfabeto" de Bolaffiarte. En 5000 ejemplares ha sido impresa postumamente mediante un sello de goma la firma dedicatoria de la Artista. Nuestro ejemplar n. 2045 En excelente estado. Raro de hallar junto a la revista. Embalaje profesional. Aprovecha el envío combinado para ahorrar en gastos de envío. En subasta sin reserva!

Sonia Terk Delaunay (en ucraniano Соня Терк?, Sonja Terk; Odesa, 14 de noviembre de 1885 – París, 5 de diciembre de 1979) fue una pintora ucraniana naturalizada francesa. Nacida en Odesa, Ucrania, pero pasó su infancia en Hradyz'sk, un pueblo cercano a Kremenčuk. Estudió inicialmente en San Petersburgo y en 1903 siguió un curso de dibujo en Karlsruhe, en Alemania. En 1906 se trasladó a París, donde pintó obras inspiradas en Paul Gauguin y Vincent van Gogh y donde, en 1910, contrajo matrimonio con el pintor Robert Delaunay. Ya orientada hacia una pintura de puro color, Sonia acompañó a su marido en las investigaciones sobre el color y la refracción de la luz, en las que el efecto dinámico se expresa mediante las únicas modulaciones del color y de la luz que confieren a la obra un tono lírico, llegando al movimiento llamado orfismo (o cubismo orfico; término que deriva de Orfeo, mítico músico de la mitología griega). Sonia Terk buscó llevar el orfismo más allá de los límites de la pintura: a partir de 1913 realizó telas de contrastes simultáneos, creaciones abstractas de papel y tela y caracteres de impresión para libros a colores simultáneos, es decir, con relaciones cromáticas y caracteres tipográficos diferentes y con el texto impreso en vertical. Entre las dos guerras, Sonia creó los primeros vestidos abstractos y acompañó a su marido en algunas grandes decoraciones para la Exposición Universal de París de 1937. Dominio indiscutible de Sonia siguió siendo, sin embargo, el arte del tapiz y de la tela, que renovó profundamente sustituyendo en las decoraciones tradicionales motivos geométricos de sorprendente intensidad cromática, típicos de su pintura. En 1927, para explicar el sentido de su propia obra (los tejidos y los vestidos "simultaines"), escribió "L'influence de la peinture sur le mode"[1], en la que explicaba "que una tinta que parece uniforme está formada por la suma de una miríada de tintes diferentes" es la descomposición de las tintes en elementos múltiples, tomados de los colores del prisma.[1] De esta concepción derivaron prendas hechas sustancialmente de colores, cuyo corte simplificado y las formas rectas ofrecían campos perfectamente planos para expresar al mejor sus potencialidades de relación e interferencia. Después de la Segunda Guerra Mundial continuó exponiendo en las principales muestras sus obras de arte abstracto. Sonia Terk Delaunay falleció el 5 de diciembre de 1979 en París. En el mes de marzo de 1960, la Galleria d'Arte Moderna di Torino dedicó a Robert y Sonia Delaunay una exposición, en la que aparecen 107 obras de ambos artistas[4]. En el mes de abril de 2006 se llevó a cabo una exposición dedicada a Sonia Delaunay en Bellinzona, Suiza (Cantón Ticino), en el Museo Villa dei Cedri.[5] En octubre de 2014 se inauguró una amplia retrospectiva en el Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris de París, con exposición de unas 400 obras. En la primavera de 2015 la misma muestra se presentó en la Tate Gallery de Londres.