Yamila - Kintsugi Renacentista: La Elevación del David






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Edición limitada post-2020 impresión Giclée sobre lienzo 100% algodón de Yamila, titulada Kintsugi Renacentista: La Elevación del David, 60 × 80 cm, numerada 1/10 y firmada a mano en España.
Descripción del vendedor
Sobre la obra:
La pieza que se presenta forma parte de una edición limitada de 10 unidades a nivel mundial, realizadas digitalmente y firmadas a mano por la artista. Cada impresión es única dentro de su serie, lo que garantiza su exclusividad y autenticidad. En el reverso se incluyen todos los datos pertinentes de la obra, numeración y firma.
Dimensiones de cada pieza: 60 x 80 cm
Material: Lienzo profesional de alta calidad 100 % algodón, máxima resistencia a la manipulación y agentes externos de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Garantizamos un producto duradero y de calidad visual.
Técnica:Impresión Giclée, reconocida por su precisión y calidad duradera.
Sobre la artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) es una artista contemporánea que utiliza herramientas de inteligencia digital, actualmente vive y trabaja en la ciudad de Alicante, España. Dueña y socia de una empresa dedicada a la venta, representación y desarrollo de artistas y obras de arte, Velázquez combina su visión empresarial con una profunda sensibilidad artística.
Este joven talento cubano se ha consolidado en el ámbito del arte digital, utilizando medios contemporáneos para explorar temas ligados a la naturaleza, el paisaje y la relación íntima entre la mujer y su entorno. Sus obras abordan con sutileza y fuerza visual temas como la belleza, el amor, la sensualidad y la delicadeza femenina, siempre enmarcados en atmósferas envolventes, románticas y refinadas.
Con una estética vibrante y expresiva, Yamila Velázquez logra fusionar influencias clásicas con un lenguaje moderno, dando como resultado obras versátiles, frescas y profundamente evocadoras. La textura pictórica de sus imágenes, el uso magistral del color y la composición emocionalmente equilibrada, posicionan su trabajo como una propuesta artística actual y de alto valor estético.
Envío y presentación:
La obra será cuidadosamente embalada por un profesional y enviada en un tubo de cartón rígido, protegida internamente con papel burbuja para garantizar su integridad durante el transporte. Los envíos se realizan a través de empresas de mensajería confiables como UPS, FedEx o Correos España, dependiendo del destino y la opción más conveniente en cada caso.
El plazo estimado de entrega es de 7 a 10 días, aunque puede variar en función del país de destino.
Esta cautivadora diptico reinterpreta la icónica escultura de David de Miguel Ángel, fusionando la maestría del Renacimiento con la profunda filosofía japonesa del Kintsugi. La obra presenta al personaje en un estado de deconstrucción y elevación, donde cada fragmento de mármol está meticulosamente unido por vetas de oro brillante. Esta aplicación del Kintsugi no solo repara la figura, sino que celebra sus fracturas como parte esencial de su historia y belleza única. El oro transforma la ruptura en resiliencia, y el mármol, suspendido en un cielo azul profundo, evoca una sensación de ingravidez y trascendencia. La obra invita a la reflexión sobre la imperfección, la reparación y la capacidad del arte para encontrar un nuevo y más profundo significado en la cicatriz.
Sobre la obra:
La pieza que se presenta forma parte de una edición limitada de 10 unidades a nivel mundial, realizadas digitalmente y firmadas a mano por la artista. Cada impresión es única dentro de su serie, lo que garantiza su exclusividad y autenticidad. En el reverso se incluyen todos los datos pertinentes de la obra, numeración y firma.
Dimensiones de cada pieza: 60 x 80 cm
Material: Lienzo profesional de alta calidad 100 % algodón, máxima resistencia a la manipulación y agentes externos de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Garantizamos un producto duradero y de calidad visual.
Técnica:Impresión Giclée, reconocida por su precisión y calidad duradera.
Sobre la artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) es una artista contemporánea que utiliza herramientas de inteligencia digital, actualmente vive y trabaja en la ciudad de Alicante, España. Dueña y socia de una empresa dedicada a la venta, representación y desarrollo de artistas y obras de arte, Velázquez combina su visión empresarial con una profunda sensibilidad artística.
Este joven talento cubano se ha consolidado en el ámbito del arte digital, utilizando medios contemporáneos para explorar temas ligados a la naturaleza, el paisaje y la relación íntima entre la mujer y su entorno. Sus obras abordan con sutileza y fuerza visual temas como la belleza, el amor, la sensualidad y la delicadeza femenina, siempre enmarcados en atmósferas envolventes, románticas y refinadas.
Con una estética vibrante y expresiva, Yamila Velázquez logra fusionar influencias clásicas con un lenguaje moderno, dando como resultado obras versátiles, frescas y profundamente evocadoras. La textura pictórica de sus imágenes, el uso magistral del color y la composición emocionalmente equilibrada, posicionan su trabajo como una propuesta artística actual y de alto valor estético.
Envío y presentación:
La obra será cuidadosamente embalada por un profesional y enviada en un tubo de cartón rígido, protegida internamente con papel burbuja para garantizar su integridad durante el transporte. Los envíos se realizan a través de empresas de mensajería confiables como UPS, FedEx o Correos España, dependiendo del destino y la opción más conveniente en cada caso.
El plazo estimado de entrega es de 7 a 10 días, aunque puede variar en función del país de destino.
Esta cautivadora diptico reinterpreta la icónica escultura de David de Miguel Ángel, fusionando la maestría del Renacimiento con la profunda filosofía japonesa del Kintsugi. La obra presenta al personaje en un estado de deconstrucción y elevación, donde cada fragmento de mármol está meticulosamente unido por vetas de oro brillante. Esta aplicación del Kintsugi no solo repara la figura, sino que celebra sus fracturas como parte esencial de su historia y belleza única. El oro transforma la ruptura en resiliencia, y el mármol, suspendido en un cielo azul profundo, evoca una sensación de ingravidez y trascendencia. La obra invita a la reflexión sobre la imperfección, la reparación y la capacidad del arte para encontrar un nuevo y más profundo significado en la cicatriz.
