Caja - Madera

Caja rusa de laca - palekh miniature, basada en el cuento de Pushkin, “El cuento del gallo de oro” - de papel maché

Segunda mitad del siglo XX - en perfecto estado - cajitas de laca rusas
Dimensiones: 160 mm x 60 mm x 30 mm
Trabajador artesano Михеев (Cirílico)
estado perfecto
y papel maché
Se enviará por correo certificado y cuidadosamente embalada.
En la parte inferior-izquierda, en el motivo ruso en cirílico - firma del maestro a la derecha
Fotos - de exactamente las que están para la venta.

Se enviará por correo certificado y cuidadosamente embalada.
En “El cuento del gallo de oro”, Alexander Pushkin narra la parábola del zar Dadón, a quien un gallo mágico predice la desgracia y mantiene la paz del reino. Pero este regalo tiene un precio: el poder, el orgullo y la imprudencia llevan al héroe a un final fatal. Esta historia sabia y vívida es una advertencia sobre el precio de la codicia y de las promesas imprudentes.
Palekh, desde tiempos prerrepublicanos, fue famoso por sus iconógrafos. El mayor florecimiento de la iconografía Palekh alcanzó los siglos XVIII - principios del XIX. El estilo local se formó bajo la influencia de las escuelas de Moscú, Novgorod, Stroganov y Yaroslavl. Además de la pintura de iconos, los paleshianos se dedicaron a la pintura monumental, participando en la pintura y restauración de iglesias y catedrales, incluida la Cámara Facetada del Kremlin de Moscú, los templos de la Lavra de la Trinidad-Serguéi, el Monasterio de Novodevichy.

Tras la revolución de 1917, los pintores de Palekh se vieron obligados a buscar nuevas formas de realizar su potencial creativo. En 1918 los artistas crearon el Artel Palekh de Artes Decorativas, dedicado a la pintura sobre madera. Los antepasados del estilo Palekh son Ivan Golikov y Alexander Glazunov, en cuyo taller de Moscú Ivan Golikov escribió la primera obra en el llamado estilo Palekh. Los paleshianos se familiarizaron con el nuevo material, el papelmaché, que durante un siglo fue la base de la miniatura lacada Fedoskino. Los maestros dominaron el nuevo material, trasladando a él la tecnología tradicional de la ikonografía rusa antigua y la estilística visual convencional. Por primera vez, las miniaturas de Palekh sobre papelmaché, hechas por encargo del Museo de Artesanía, se presentaron en la Exposición All--Rusa de Agricultura y Artesanía en 1923, donde recibieron diplomas de segundo grado.

El 5 de diciembre de 1924, los siete artistas de Palekh: Ivan Golikov, Ivan Markichev, Ivan Bakanov, Ivan Zubkov, Alexander Zubkov, Alexander Kotukhin y VV Kotukhin se unieron en el Artel de Pintura Antigua. Más tarde se unieron los artistas Ivan Vakurov, Dmitry Butorin, Nikolai Zinoviev. En 1925, las miniaturas de Palekh se exhibieron en la Exposición Mundial de París.
Los motivos típicos de las miniaturas de Palekh se toman de la vida cotidiana, de obras literarias de los clásicos, de cuentos, epopeyas y canciones. Varias composiciones se basan en tradiciones del arte clásico [1]. Las obras suelen realizarse con pinturas al temple sobre un fondo negro y pintadas con