Nazzareno Sidoli (1879–1969) - La Processione






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La Processione, óleo sobre tabla, 12 x 24 cm, firmado en el reverso, original de Nazzareno Sidoli (1879–1969), Italia, datable a los años 20 del siglo XX.
Descripción del vendedor
AUTOR
Nazzareno Sidoli (1879–1969) pintor italiano. Nacido en Rossoreggio di Bettola, en la provincia de Piacenza, perteneciente a una familia de pintores junto a sus hermanos Pacifico y Giuseppe, construyó su formación artística inicialmente en Piacenza, en el Instituto de Arte "Gazzola", donde fue alumno de Bernardino Pollinari y Stefano Bruzzi, para luego perfeccionarse en las Academias de Milán y Parma. Su carrera estuvo marcada por un inicio precoz y afortunado, culminado con la admisión a la Trienal de Milán de 1900 y con la importante asociación con el mecenas Giuseppe Ricci Oddi, que compró sus primeras obras de género histórico, los "Moschettieri", ya en 1908. Fundamentales para su maduración fueron las largas estancias en París, donde trabajó con éxito; aquí el artista, aunque fiel a la solidez constructiva del naturalismo lombardo, se abrió a una lectura personalísima del postimpresionismo. En los museos y en los Salones, Sidoli elaboró una síntesis audaz entre la meticulosa técnica miniaturista del siglo XVII holandés o de Meissonier y la vivacidad cromática y luminosa de la modernidad francesa. Regresó definitivamente a Piacenza en 1920, iniciando una fase de investigación que, tras una breve parentesis simbolista, se centró en la verdad de lo cotidiano expresada mediante una técnica pictórica siempre vibrante.
En su poética, el retrato ocupa un papel central, distinguiéndose por un cuidado casi flamenco del detalle y una profunda indagación psicológica. Sidoli inmortalizó figuras históricas y mundanas, desde el célebre pastel de Buffalo Bill (1905) hasta el retrato de Giosuè Carducci, pasando por los numerosos encargos para la aristocracia italiana y europea. Precisamente a través de este género, a caballo entre los años '30 y '40, su estilo testimonió una notable cercanía a las atmósferas del Realismo Mágico. En este periodo su pintura, si bien se mantuvo anclada a la realidad, se volvió más rara y silenciosa; la precisión del trazo y la luz cristalina atribuyeron a sus sujetos una solemnidad inmóvil y una fijidad casi atemporal, sin abandonar jamás esa vivacidad cromática, herencia viva de los años parisinos, que impide que el sujeto se endurezca en la mera metafísica, manteniéndolo palpitante de color.
Además de la intensa actividad retratística y religiosa —culminada en los frescos para la iglesia del Corpus Domini en Piacenza— Sidoli ha expuesto sus obras en contextos de relieve, como los Salones de París y la muestra personal en el Municipio de Bologna en 1933. Su evolución estilística, dirigida hacia una síntesis entre el verismo del siglo XIX y las inquietudes del siglo XX, está hoy documentada en importantes colecciones públicas. El núcleo más relevante de sus obras se guarda en la Galería de Arte Moderno "Ricci Oddi" de Piacenza, pero también figuran sus cuadros en la Galería de Arte Moderno de Bologna y en instituciones internacionales como los museos de Estrasburgo y Biarritz.
DESCRIPCIÓN
"La Procesión", óleo sobre tabla, 12x24cm, datable a los años '20 del siglo XX, firmado en el reverso. Probable boceto para un cuadro de formato más amplio.
el cuadro pone en escena un solemne y coral rito religioso que se desenvuelve en la oscuridad de la noche hacia el espectador. La obra se inserta plenamente en esa corriente de la pintura de género histórico tan querida por Nazzareno Sidoli, evocando el mismo gusto por la reconstrucción del ambiente que ya había caracterizado sus afortunados "Moschettieri" de principios de siglo. La escena bulle de detalles finamente orquestados a pesar de la rapidez de ejecución: para abrir el cortejo a la izquierda se eleva una imponente crucifixión, seguido por altos estandartes rojos, mientras a la derecha avanza un baldaquino ceremonial rodeado de clérigos y fieles que sostienen grandes cirios encendidos. Los personajes en primer plano, vestidos con ropas litúrgicas históricas como mozzetas rojas sobre cotas blancas y pesantes capas oscuras, parecen emerger de una época pasada, confiriendo a todo el episodio un aura de devoción con sabor marcadamente anecdótico y teatral, típico de la mejor pintura historicista.
Desde el punto de vista compositivo, la obra se desarrolla sobre una estructura horizontal repleta de figuras, marcada por el ritmo vertical de la cruz, de las asta y de las velas que confieren solemnidad al cortejo en movimiento. La pincelada es vibrante, fragmentada y fuertemente matérica, muy alejada de la rigidez pulida académico. Sidoli modela volúmenes y pliegues a través de toques rápidos y lumeguraciones copiosas, aprovechando un juego cromático de gran impacto dramático. Sobre un fondo oscuro y profundo, casi bituminoso, explotan fulgores de luz: los blancos pastosos de las vestiduras, los rojos intensos de los mantos y de las enseñas, junto a los reflejos dorados de las llamitas y del baldaquino, arrancan las tinieblas, devolviendo la sugestiva atmósfera temblorante de una escena envuelta en la penumbra nocturna.
Realizada en la década que siguió a su definitivo regreso a Piacenza (1920), "La Procesión" representa una feliz síntesis de la poética y de la evolución estilística del artista. La pintura conjuga magistralmente la sólida constructividad del naturalismo lombardo, aprendida durante los años de formación, con esa libertad luminística moderna y vivaz que se asimiló durante las largas y productivas estancias en París. En esta obra, la atención al detalle —heredera de su admiración por la minucia flamenca y por Meissonier— se reelabora a través del filtro de una sensibilidad pictórica de matriz postimpresionista. Además de prever la fuerte propensión a temáticas sagradas que culminará en los grandes frescos para la iglesia palatina del Corpus Domini.
CONDITION REPORT
Buena la condición general. Obra íntegra en todas sus partes con cromía y pincelada vivas y claramente legibles. La foto de la pintura inserta en un entorno ha sido generada con inteligencia artificial, y debe considerarse meramente ilustrativa.
Envío rastreado y asegurado con embalaje adecuado.
AUTOR
Nazzareno Sidoli (1879–1969) pintor italiano. Nacido en Rossoreggio di Bettola, en la provincia de Piacenza, perteneciente a una familia de pintores junto a sus hermanos Pacifico y Giuseppe, construyó su formación artística inicialmente en Piacenza, en el Instituto de Arte "Gazzola", donde fue alumno de Bernardino Pollinari y Stefano Bruzzi, para luego perfeccionarse en las Academias de Milán y Parma. Su carrera estuvo marcada por un inicio precoz y afortunado, culminado con la admisión a la Trienal de Milán de 1900 y con la importante asociación con el mecenas Giuseppe Ricci Oddi, que compró sus primeras obras de género histórico, los "Moschettieri", ya en 1908. Fundamentales para su maduración fueron las largas estancias en París, donde trabajó con éxito; aquí el artista, aunque fiel a la solidez constructiva del naturalismo lombardo, se abrió a una lectura personalísima del postimpresionismo. En los museos y en los Salones, Sidoli elaboró una síntesis audaz entre la meticulosa técnica miniaturista del siglo XVII holandés o de Meissonier y la vivacidad cromática y luminosa de la modernidad francesa. Regresó definitivamente a Piacenza en 1920, iniciando una fase de investigación que, tras una breve parentesis simbolista, se centró en la verdad de lo cotidiano expresada mediante una técnica pictórica siempre vibrante.
En su poética, el retrato ocupa un papel central, distinguiéndose por un cuidado casi flamenco del detalle y una profunda indagación psicológica. Sidoli inmortalizó figuras históricas y mundanas, desde el célebre pastel de Buffalo Bill (1905) hasta el retrato de Giosuè Carducci, pasando por los numerosos encargos para la aristocracia italiana y europea. Precisamente a través de este género, a caballo entre los años '30 y '40, su estilo testimonió una notable cercanía a las atmósferas del Realismo Mágico. En este periodo su pintura, si bien se mantuvo anclada a la realidad, se volvió más rara y silenciosa; la precisión del trazo y la luz cristalina atribuyeron a sus sujetos una solemnidad inmóvil y una fijidad casi atemporal, sin abandonar jamás esa vivacidad cromática, herencia viva de los años parisinos, que impide que el sujeto se endurezca en la mera metafísica, manteniéndolo palpitante de color.
Además de la intensa actividad retratística y religiosa —culminada en los frescos para la iglesia del Corpus Domini en Piacenza— Sidoli ha expuesto sus obras en contextos de relieve, como los Salones de París y la muestra personal en el Municipio de Bologna en 1933. Su evolución estilística, dirigida hacia una síntesis entre el verismo del siglo XIX y las inquietudes del siglo XX, está hoy documentada en importantes colecciones públicas. El núcleo más relevante de sus obras se guarda en la Galería de Arte Moderno "Ricci Oddi" de Piacenza, pero también figuran sus cuadros en la Galería de Arte Moderno de Bologna y en instituciones internacionales como los museos de Estrasburgo y Biarritz.
DESCRIPCIÓN
"La Procesión", óleo sobre tabla, 12x24cm, datable a los años '20 del siglo XX, firmado en el reverso. Probable boceto para un cuadro de formato más amplio.
el cuadro pone en escena un solemne y coral rito religioso que se desenvuelve en la oscuridad de la noche hacia el espectador. La obra se inserta plenamente en esa corriente de la pintura de género histórico tan querida por Nazzareno Sidoli, evocando el mismo gusto por la reconstrucción del ambiente que ya había caracterizado sus afortunados "Moschettieri" de principios de siglo. La escena bulle de detalles finamente orquestados a pesar de la rapidez de ejecución: para abrir el cortejo a la izquierda se eleva una imponente crucifixión, seguido por altos estandartes rojos, mientras a la derecha avanza un baldaquino ceremonial rodeado de clérigos y fieles que sostienen grandes cirios encendidos. Los personajes en primer plano, vestidos con ropas litúrgicas históricas como mozzetas rojas sobre cotas blancas y pesantes capas oscuras, parecen emerger de una época pasada, confiriendo a todo el episodio un aura de devoción con sabor marcadamente anecdótico y teatral, típico de la mejor pintura historicista.
Desde el punto de vista compositivo, la obra se desarrolla sobre una estructura horizontal repleta de figuras, marcada por el ritmo vertical de la cruz, de las asta y de las velas que confieren solemnidad al cortejo en movimiento. La pincelada es vibrante, fragmentada y fuertemente matérica, muy alejada de la rigidez pulida académico. Sidoli modela volúmenes y pliegues a través de toques rápidos y lumeguraciones copiosas, aprovechando un juego cromático de gran impacto dramático. Sobre un fondo oscuro y profundo, casi bituminoso, explotan fulgores de luz: los blancos pastosos de las vestiduras, los rojos intensos de los mantos y de las enseñas, junto a los reflejos dorados de las llamitas y del baldaquino, arrancan las tinieblas, devolviendo la sugestiva atmósfera temblorante de una escena envuelta en la penumbra nocturna.
Realizada en la década que siguió a su definitivo regreso a Piacenza (1920), "La Procesión" representa una feliz síntesis de la poética y de la evolución estilística del artista. La pintura conjuga magistralmente la sólida constructividad del naturalismo lombardo, aprendida durante los años de formación, con esa libertad luminística moderna y vivaz que se asimiló durante las largas y productivas estancias en París. En esta obra, la atención al detalle —heredera de su admiración por la minucia flamenca y por Meissonier— se reelabora a través del filtro de una sensibilidad pictórica de matriz postimpresionista. Además de prever la fuerte propensión a temáticas sagradas que culminará en los grandes frescos para la iglesia palatina del Corpus Domini.
CONDITION REPORT
Buena la condición general. Obra íntegra en todas sus partes con cromía y pincelada vivas y claramente legibles. La foto de la pintura inserta en un entorno ha sido generada con inteligencia artificial, y debe considerarse meramente ilustrativa.
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