Dick Bruna (1927–2017) - The Rescue

08
días
04
horas
47
minutos
29
segundos
Empezar a pujar
€ 1
Sin precio de reserva
David Elberg
Experto
Seleccionado por David Elberg

Pasó cinco años como experto en arte clásico y tres años como comisario-priseur.

Estimación  € 150 - € 200
No hay ninguna puja

Protección del Comprador de Catawiki

Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles

Trustpilot 4.4 | 134188 valoraciones

Valoración Excelente en Trustpilot.

Dick Bruna, The Rescue, 1995, edición limitada de 400 ejemplares, offset y serigrafía, 34 × 24 cm, en excelente estado.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Artista: Dick Bruna (1927-2017)
Obra: De Redding (1984)
Año: 1995
Dimensiones: 34 x 24 cm
Condición: Excelente condición (A++, ver fotos)
Editorial: Groninger Museum
Obra original, no firmada ni numerada.

Nijntje, el conejo mundialmente famoso de Dick Bruna, pasó de ser un sencillo personaje de libro infantil a un icono de la cultura visual moderna. Con sus líneas tersas, colores brillantes y aparente simplicidad, Nijntje encarna una forma de minimalismo gráfico que es internacionalmente reconocible. El trabajo de Bruna se mueve sin esfuerzo entre ilustración y diseño, por lo que se le considera no solo como autor de libros infantiles, sino también como un diseñador influyente.

Esta mirada más amplia sobre su obra fue central en la exposición 'The Smell of Success' de 1996, organizada por el Groninger Museum. En esta exposición, el trabajo de Bruna se presentó como un poderoso ejemplo de cómo el lenguaje visual puede convertirse en un éxito mundial. No solo la figura de Nijntje ocupó el centro de atención, sino también el trabajo gráfico de Bruna, las cubiertas de libros y los carteles. La exposición fue acompañada de una edición de portafolio especial: una serie de carteles recopilados en una caja, que hizo tangible su universo visual.

Lo que hizo especial a esta exposición fue la forma en que desdibujó la frontera entre arte y cultura popular. Nijntje dejó de verse simplemente como un personaje para niños, para convertirse en un símbolo visual fuerte, comparable con iconos de la historia del arte moderno y del diseño. El Groninger Museum, conocido por su enfoque extravagante e innovador, ofreció así un escenario donde la simplicidad, la reconocibilidad y el éxito comercial se unían.

Así, Nijntje, The Smell of Success y el Groninger Museum forman juntas una historia sobre el poder de la imagen: cómo un dibujo sencillo puede convertirse en un fenómeno cultural y, al mismo tiempo, reclamar un lugar en el mundo del arte y el diseño.

ACERCA DEL ARTISTA:
Dick Bruna (1927–2017) fue un diseñador gráfico, ilustrador y autor neerlandés, conocido mundialmente como el creador espiritual de Nijntje (Miffy). Nació en Utrecht en una familia de editores, pero eligió temprano su propio camino artístico. En lugar de tomar el negocio familiar, se convirtió en un diseñador singular con un estilo distintivo y reconocible.

Bruna comenzó su carrera como diseñador de cubiertas para la editorial de su padre. En ese periodo creó cientos de cubiertas, a menudo caracterizadas por su sencillez, composición poderosa y tipografía lúdica. Influencias de corrientes modernistas, como las obras de Henri Matisse y Piet Mondriaan, son claramente visibles en su uso de planos de color y la reducción de la forma.

En 1955 creó Nijntje, un personaje que se convirtió en un icono cultural mundial. Lo que hace único a Nijntje es la extrema simplicidad: contornos negros gruesos, colores primarios y un mínimo de detalle. Este estilo se alinea con los principios del diseño modernista y hace su trabajo accesible para un público amplio, sin perder fuerza.

Además de sus libros para niños, Bruna siguió activo como diseñador gráfico. Sus carteles y cubiertas se consideran hoy ejemplos del diseño europeo de posguerra de alto nivel. Exhibiciones como The Smell of Success (1996) en el Groninger Museum subrayaron su importancia como artista que supo abrir la frontera entre la alta y la cultura popular.

El legado de Bruna reside en su capacidad para crear un impacto máximo con recursos mínimos. Su obra es atemporal, universal y forma un puente entre el arte, el diseño y la cultura popular.

RELACIONADO CON: Henri Matisse, Piet Mondriaan, Theo van Doesburg, Gerrit Rietveld, Kazimir Malevich, El Lissitzky, Alexander Rodchenko, Paul Rand, Saul Bass, Herbert Bayer, Jan Tschichold, Wim Crouwel, Total Design, Otl Aicher, Max Bill, Josef Müller-Brockmann, Armin Hofmann, Milton Glaser, Bruno Munari, Leo Lionni, Eric Carle, Quentin Blake, Tomi Ungerer, André François, Karel Martens, Anthon Beeke, Ben Shahn, Fernand Léger, Joan Miró, Paul Klee, Keith Haring, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Marijke van Warmerdam, Anton Stankowski, FHK Henrion, Abram Games, Charley Harper

Artista: Dick Bruna (1927-2017)
Obra: De Redding (1984)
Año: 1995
Dimensiones: 34 x 24 cm
Condición: Excelente condición (A++, ver fotos)
Editorial: Groninger Museum
Obra original, no firmada ni numerada.

Nijntje, el conejo mundialmente famoso de Dick Bruna, pasó de ser un sencillo personaje de libro infantil a un icono de la cultura visual moderna. Con sus líneas tersas, colores brillantes y aparente simplicidad, Nijntje encarna una forma de minimalismo gráfico que es internacionalmente reconocible. El trabajo de Bruna se mueve sin esfuerzo entre ilustración y diseño, por lo que se le considera no solo como autor de libros infantiles, sino también como un diseñador influyente.

Esta mirada más amplia sobre su obra fue central en la exposición 'The Smell of Success' de 1996, organizada por el Groninger Museum. En esta exposición, el trabajo de Bruna se presentó como un poderoso ejemplo de cómo el lenguaje visual puede convertirse en un éxito mundial. No solo la figura de Nijntje ocupó el centro de atención, sino también el trabajo gráfico de Bruna, las cubiertas de libros y los carteles. La exposición fue acompañada de una edición de portafolio especial: una serie de carteles recopilados en una caja, que hizo tangible su universo visual.

Lo que hizo especial a esta exposición fue la forma en que desdibujó la frontera entre arte y cultura popular. Nijntje dejó de verse simplemente como un personaje para niños, para convertirse en un símbolo visual fuerte, comparable con iconos de la historia del arte moderno y del diseño. El Groninger Museum, conocido por su enfoque extravagante e innovador, ofreció así un escenario donde la simplicidad, la reconocibilidad y el éxito comercial se unían.

Así, Nijntje, The Smell of Success y el Groninger Museum forman juntas una historia sobre el poder de la imagen: cómo un dibujo sencillo puede convertirse en un fenómeno cultural y, al mismo tiempo, reclamar un lugar en el mundo del arte y el diseño.

ACERCA DEL ARTISTA:
Dick Bruna (1927–2017) fue un diseñador gráfico, ilustrador y autor neerlandés, conocido mundialmente como el creador espiritual de Nijntje (Miffy). Nació en Utrecht en una familia de editores, pero eligió temprano su propio camino artístico. En lugar de tomar el negocio familiar, se convirtió en un diseñador singular con un estilo distintivo y reconocible.

Bruna comenzó su carrera como diseñador de cubiertas para la editorial de su padre. En ese periodo creó cientos de cubiertas, a menudo caracterizadas por su sencillez, composición poderosa y tipografía lúdica. Influencias de corrientes modernistas, como las obras de Henri Matisse y Piet Mondriaan, son claramente visibles en su uso de planos de color y la reducción de la forma.

En 1955 creó Nijntje, un personaje que se convirtió en un icono cultural mundial. Lo que hace único a Nijntje es la extrema simplicidad: contornos negros gruesos, colores primarios y un mínimo de detalle. Este estilo se alinea con los principios del diseño modernista y hace su trabajo accesible para un público amplio, sin perder fuerza.

Además de sus libros para niños, Bruna siguió activo como diseñador gráfico. Sus carteles y cubiertas se consideran hoy ejemplos del diseño europeo de posguerra de alto nivel. Exhibiciones como The Smell of Success (1996) en el Groninger Museum subrayaron su importancia como artista que supo abrir la frontera entre la alta y la cultura popular.

El legado de Bruna reside en su capacidad para crear un impacto máximo con recursos mínimos. Su obra es atemporal, universal y forma un puente entre el arte, el diseño y la cultura popular.

RELACIONADO CON: Henri Matisse, Piet Mondriaan, Theo van Doesburg, Gerrit Rietveld, Kazimir Malevich, El Lissitzky, Alexander Rodchenko, Paul Rand, Saul Bass, Herbert Bayer, Jan Tschichold, Wim Crouwel, Total Design, Otl Aicher, Max Bill, Josef Müller-Brockmann, Armin Hofmann, Milton Glaser, Bruno Munari, Leo Lionni, Eric Carle, Quentin Blake, Tomi Ungerer, André François, Karel Martens, Anthon Beeke, Ben Shahn, Fernand Léger, Joan Miró, Paul Klee, Keith Haring, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Marijke van Warmerdam, Anton Stankowski, FHK Henrion, Abram Games, Charley Harper

Datos

Artista
Dick Bruna (1927–2017)
Edition number
400
Edición
Edición limitada
Vendido por
Propietario o revendedor
Título de la obra
The Rescue
Técnica
Impresión ófset, Serigrafía
Firma
Sin firmar
País de origen
Países Bajos
Año
1995
Estado
En excelente estado
Color
Azul, Blanco, Naranja, Negro, Rojo, Verde
Alto
34 cm
Ancho
24 cm
Peso
0,1 kg
Representación/tema
Cultura popular
Estilo
Pop Art
Periodo
1990-2000
Se vende con marco
No
BélgicaVerificado
207
Objetos vendidos
95,45%
Particular

Objetos similares

Para ti en

Obra gráfica y múltiples