Jacques Halbert - Cerises fondues






Graduada como subastadora francesa y trabajó en el departamento de tasación de Sotheby’s París.
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Cerises fondues, gouache sobre papel de Jacques Halbert (nacido en 1955), periodo 1970–1980, Francia, 24,5 × 33 cm, sin firma, edición original, en excelente estado, vendido por Galerie.
Descripción del vendedor
Jacques Halbert (nacido en 1955)
Cerezas fundidas
Gouache sobre papel
24,5 x 33 cm
Jacques Halbert nació en 1955 en Bourgueil.
Vive y trabaja en Candes Saint Martin en el Valle del Loira.
Los primeros años
Estudiante en la Escuela de Bellas Artes de Bourges, Jacques Halbert pinta sus primeras cerezas en el espacio público sobre una valla de más de 40 metros de longitud. Ese mismo año se desplaza muy a menudo a París para acercarse al mundo artístico. Vestido de chef, se reconoce en las vernissages vendiendo pequeñas pinturas y tartas de cereza en una cesta que lleva a su lado. Esta actitud le permite acercarse a numerosos artistas (Ben Vautier, Raymond Hains, Andre Cadere, Catherine y Jacques Pineau, etc.) y ser invitado a la FIAC en 1976. En esa ocasión, Jacques Halbert crea la Galerie Cerise, un triciclo transformado en galería ambulante.
Los años estadounidenses
En 1978, Jacques Halbert viaja por primera vez a Estados Unidos invitado a participar en la feria de Washington. Durante su estancia, descubre Nueva York y conoce al artista Jean Dupuy, que le ayuda a instalarse allí. Jean Dupuy le permite codearse con toda la escena artística de vanguardia, con los miembros de Fluxus y los artistas emergentes como Keith Haring. Jacques Halbert participa en numerosas performances y vive los últimos años de La Collective Consciouness. Expone en las galerías neoyorquinas Gracie Mansion y Emily Harvey. En 1985, a semejanza de FOOD de Gordon Matta-Clark y de la Eat Art Galerie de Daniel Spoerri, Jacques Halbert abre y dirige durante 5 años The Art Café en East Village. En 1990, Jacques Halbert abandona Nueva York para centrarse exclusivamente en su obra. Vive en Florida los primeros años, luego en Los Ángeles, experimentando las dos costas americanas. En 1999, de regreso a Nueva York, funda la Magnifik Gallery en Williamsburg mientras continúa su trabajo, objeto de exposiciones en Estados Unidos y en Europa.
El regreso a Francia
Al poco tiempo del 11 de septiembre de 2001, Jacques Halbert abandona Nueva York y se instala en Candes-Saint-Martin, en Touraine. Durante los últimos 20 años, su obra ha sido objeto de exposiciones y retrospectivas en centros de arte: Le Creux de l’Enfer en Thiers, Le Centre de Création Contemporaine en Tours, La chapelle de Genneteil en Château-Gontier, etc., entre ellas la última en 2020 en el château de Montsoreau – Museo de arte contemporáneo. Las obras de Jacques Halbert también están presentes en colecciones públicas como el Centre National des Arts Plastiques, el Musée d’art de Nantes, Emily Harvey Foundation en Nueva York, las Artothèques de Caen y de Angers, el FRAC Auvergne, …
Desde hace más de 45 años, la cereza es un motivo recurrente en su obra y cuyas dos líneas directrices son la pintura y la performance.
En 2021, el château de Montsoreau – Museo de arte contemporáneo publica « Autorretrato », un libro en el que más de treinta artistas, críticos e historiadores del arte delinean el retrato del artista (Daniel Dezeuze, ORLAN, Ben Vautier, Mathieu Mercier, Fabrice Hyber, Claire Chevrier, Patrick Tosani, Olivier Mosset, …).
Jacques Halbert (nacido en 1955)
Cerezas fundidas
Gouache sobre papel
24,5 x 33 cm
Jacques Halbert nació en 1955 en Bourgueil.
Vive y trabaja en Candes Saint Martin en el Valle del Loira.
Los primeros años
Estudiante en la Escuela de Bellas Artes de Bourges, Jacques Halbert pinta sus primeras cerezas en el espacio público sobre una valla de más de 40 metros de longitud. Ese mismo año se desplaza muy a menudo a París para acercarse al mundo artístico. Vestido de chef, se reconoce en las vernissages vendiendo pequeñas pinturas y tartas de cereza en una cesta que lleva a su lado. Esta actitud le permite acercarse a numerosos artistas (Ben Vautier, Raymond Hains, Andre Cadere, Catherine y Jacques Pineau, etc.) y ser invitado a la FIAC en 1976. En esa ocasión, Jacques Halbert crea la Galerie Cerise, un triciclo transformado en galería ambulante.
Los años estadounidenses
En 1978, Jacques Halbert viaja por primera vez a Estados Unidos invitado a participar en la feria de Washington. Durante su estancia, descubre Nueva York y conoce al artista Jean Dupuy, que le ayuda a instalarse allí. Jean Dupuy le permite codearse con toda la escena artística de vanguardia, con los miembros de Fluxus y los artistas emergentes como Keith Haring. Jacques Halbert participa en numerosas performances y vive los últimos años de La Collective Consciouness. Expone en las galerías neoyorquinas Gracie Mansion y Emily Harvey. En 1985, a semejanza de FOOD de Gordon Matta-Clark y de la Eat Art Galerie de Daniel Spoerri, Jacques Halbert abre y dirige durante 5 años The Art Café en East Village. En 1990, Jacques Halbert abandona Nueva York para centrarse exclusivamente en su obra. Vive en Florida los primeros años, luego en Los Ángeles, experimentando las dos costas americanas. En 1999, de regreso a Nueva York, funda la Magnifik Gallery en Williamsburg mientras continúa su trabajo, objeto de exposiciones en Estados Unidos y en Europa.
El regreso a Francia
Al poco tiempo del 11 de septiembre de 2001, Jacques Halbert abandona Nueva York y se instala en Candes-Saint-Martin, en Touraine. Durante los últimos 20 años, su obra ha sido objeto de exposiciones y retrospectivas en centros de arte: Le Creux de l’Enfer en Thiers, Le Centre de Création Contemporaine en Tours, La chapelle de Genneteil en Château-Gontier, etc., entre ellas la última en 2020 en el château de Montsoreau – Museo de arte contemporáneo. Las obras de Jacques Halbert también están presentes en colecciones públicas como el Centre National des Arts Plastiques, el Musée d’art de Nantes, Emily Harvey Foundation en Nueva York, las Artothèques de Caen y de Angers, el FRAC Auvergne, …
Desde hace más de 45 años, la cereza es un motivo recurrente en su obra y cuyas dos líneas directrices son la pintura y la performance.
En 2021, el château de Montsoreau – Museo de arte contemporáneo publica « Autorretrato », un libro en el que más de treinta artistas, críticos e historiadores del arte delinean el retrato del artista (Daniel Dezeuze, ORLAN, Ben Vautier, Mathieu Mercier, Fabrice Hyber, Claire Chevrier, Patrick Tosani, Olivier Mosset, …).
