Claude Manoukian (1936) - Lot de 2 lithographies: Les champs

Claude Manoukian (1936- ) - Lote de 2 litografías: Los campos

2 litografías sobre papel vélin de un formato de 50 x 65 cm.
Las obras están justifcadas y firmadas al lápiz por el artista.

Obras en buen estado, que nunca han sido enmarcadas.

Nosotros aseguramos un embalaje meticuloso, un seguimiento internacional, un seguro y envíos exprés para todas nuestras entregas.

Claude MANOUKIAN es un artista pintor nacido en 1936. " Hay giros en la vida de un pintor que se explican poco, salvo que de golpe una buena pintura se convierte en una pintura de excepción. Eso llega como un rayo, o como el Espíritu Santo el Día de Pentecostés. También se puede decir, con más modestia, que llega como la transformación de Van Gogh que, de un modesto dibujante, se convirtió en un genio del arte. Claude MANOUKIAN acaba de cruzar ese umbral de excepción que lo conduce de un buen pintor que era, a un artista cuya obra encuentra marcas propias. Ciertamente, ya sus cuadros llevaban su huella, por el empleo de colores que signaban a su autor. Como Odilon Redon Claude MANOUKIAN sabe muy bien casar tonos que, manejados de forma poco habilidosa, se volverían disonantes, mientras que por él sólo hacen magnificar su destello. Pero ahora, abandonando lo figurativo riguroso, Claude MANOUKIAN descompone y recompone las formas, e integra en su obra una dimensión adicional. Es con audacia, pero con la certidumbre del técnico, que interpreta los contornos, los enmarca unos dentro de otros. Partiendo a veces de una trayectoria explorada demasiado superficialmente por Picasso, Claude MANOUKIAN va a introducir otro tipo de formas, convertido en un nuevo poema bajo su pincel. Tan diferentes como lo pueden ser Racine, Corneille o Víctor Hugo de Verlaine o de Rimbaud, aunque todos escriban en verso, Claude MANOUKIAN va a coquetear con otros modos de pintura, y va a extraer de ellos nuevas expresiones. Exaltación de los colores, sobrevolando la realidad que él integra en la memoria de la pintura, pero sin convertirse en su esclavo, compone para el arte y por el arte sin servirse de lo real que sólo toma como soporte, como estado primitivo que hace evolucionar. La mirada de lo que ve no es sino el reflejo del devenir. Se sirve de su memoria como hilo conductor, pero compone en sí mismo a su niño nacido de los sentidos de su vista, y de su estado de ánimo y luego lo inscribe en su lienzo. Como un recién nacido nunca es completamente semejante a uno de sus padres, este lienzo que pinta encontrará su fuente en el fondo de uno de sus elementos, que a veces puede dominar, ciertamente, pero que permanecerá siempre en parte bajo la influencia del otro. Cada lienzo será el camino hacia la realización de un todo y la expresión de una estética que diferencia cada obra conservando un sentido común que llamamos el estilo." Christian GERMAK