Christian Schad (1894-1982) - Varieteprobe





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Descripción del vendedor
Christian Schad - Varieteprobe
Medium: Grabado en madera
Material: Papel sobre cartón
Dimensiones: 24.5 x 17.5 cm
marco no incluido
Editor: Edition Panderma, Basilea
Año: 1925 (impreso en 1966)
Edición: Esta es una copia sin numerar de 230 ediciones (65 hors commerce estaban sin numerar)
Firma: Firmado y fechado
Proveniencia:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Colección Privada, Basel
Condición / Restauración:
buena condición / condición original
Más Información:
Una edición limitada rara de la colección portátil de arte de posguerra y contemporáneo La Lune en Rodage III. Esta es una copia sin numerar de 230 ediciones (65 hors commerce estaban sin numerar) y forma parte de la tercera serie de los libros La Lune en Rodage. La Lune en Rodage fue publicada en tres volúmenes en 1960, 1965 y 1977, conteniendo un total de aproximadamente 180 obras de arte que documentan la escena artística de vanguardia entre las décadas de 1950 y 1970. Las obras fueron reunidas por Carl Laslzo e incluyeron a los mayores artistas de la época que contribuyeron con piezas importantes, a menudo marcando un punto de inflexión en su producción y trayectoria: por ejemplo, el trabajo de Enrico Castellani es su primer trabajo gráfico documentado y el múltiple Achrome de Piero Manzoni es el único producido por el artista.
Nacido Christian Schad (21 de agosto de 1894 – 25 de febrero de 1982) fue un pintor alemán asociado con el Dada y el movimiento de la Nueva Objetividad. Consideradas en conjunto, los retratos de Schad forman un registro extraordinario de la vida en Viena y Berlín en los años posteriores a la Primera Guerra Mundial.
Schad nació en Miesbach, Alta Baviera, en una familia de abogados adinerados que lo apoyó durante casi la mitad de su vida. Estudió en la academia de arte de Múnich en 1913. Pacifista, huyó a Suiza en 1915 para evitar el servicio en la Primera Guerra Mundial, asentándose primero en Zúrich y luego en Ginebra. Ambas ciudades fueron centros del movimiento Dada, y Schad se convirtió en dadaísta. En Zúrich, conoció a dadaístas como Hans Arp y Hugo Ball, y también a Walter Serner, con quien lanzó Sirius, una reseña literaria. Fue testigo de la fundación del famoso Cabaret Voltaire. A partir de 1918, mientras vivía en Ginebra, Schad creó su propia versión del Fotograma (que más tarde fue llamado “Schadographs” por Tristan Tzara) donde se desarrolla una imagen de contorno sobre papel de papel de impresión en cloruro. De 1920 a 1925 pasó varios años en Roma y Nápoles. Habiendo casado con Marcella Arcangeli, hija de un profesor romano, se instaló en Nápoles donde asistió a cursos de pintura y dibujo en la academia de arte. En 1927 la familia emigró a Viena. Sus pinturas de este periodo están estrechamente asociadas con el Movimiento de la Nueva Objetividad. A finales de los años veinte regresó a Berlín y se estableció allí. El arte de Schad no fue condenado por los nazis de la misma manera que la obra de Otto Dix, George Grosz, Max Beckmann y muchos otros artistas del movimiento de la Nueva Objetividad; esto puede haber sido debido a su falta de éxito comercial o a que su obra aparentaba superficialmente ser neoclásica. Se interesó por la filosofía oriental alrededor de 1930, y su producción artística cayó drásticamente. Después del crack de la bolsa de Nueva York en 1929, Schad ya no pudo depender del apoyo financiero de su padre y dejó de pintar en gran medida a principios de la década de 1930. En 1937, sin que él lo supiera, el Museo de Arte Moderno mostró tres Schadographs, entregados por Tristan Tzara, en una exposición sobre Dada y el Surrealismo. Ese mismo año, los nazis incluyeron a Schad en el Gran Arte Alemán, su antidoto a la exhibición Arte Degenerado.
Schad vivió en la oscuridad en Alemania durante la guerra y después. Tras la destrucción de su estudio en 1943, Schad se trasladó a Aschaffenburg. La ciudad le encargó copiar la Virgen y Niño de Matthias Grünewald (Stuppach, iglesia parroquial), un proyecto en el que trabajó hasta 1947. Cuando su estudio de Berlín fue destruido por bombardeos aéreos, su futura esposa Bettina salvó las obras de arte en una acción espectacular y se las llevó a él a Aschaffenburg. Schad continuó pintando en la década de 1950 en un estilo realista mágico y regresó en la década de 1960 a experimentar con fotogramas. La reputación de Schad no empezó a recuperarse hasta la década de 1960, cuando un par de exposiciones en Europa coincidió con el auge del Fotorrealismo.
(Texto de Wikipedia)
El vendedor y su historia
Christian Schad - Varieteprobe
Medium: Grabado en madera
Material: Papel sobre cartón
Dimensiones: 24.5 x 17.5 cm
marco no incluido
Editor: Edition Panderma, Basilea
Año: 1925 (impreso en 1966)
Edición: Esta es una copia sin numerar de 230 ediciones (65 hors commerce estaban sin numerar)
Firma: Firmado y fechado
Proveniencia:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Colección Privada, Basel
Condición / Restauración:
buena condición / condición original
Más Información:
Una edición limitada rara de la colección portátil de arte de posguerra y contemporáneo La Lune en Rodage III. Esta es una copia sin numerar de 230 ediciones (65 hors commerce estaban sin numerar) y forma parte de la tercera serie de los libros La Lune en Rodage. La Lune en Rodage fue publicada en tres volúmenes en 1960, 1965 y 1977, conteniendo un total de aproximadamente 180 obras de arte que documentan la escena artística de vanguardia entre las décadas de 1950 y 1970. Las obras fueron reunidas por Carl Laslzo e incluyeron a los mayores artistas de la época que contribuyeron con piezas importantes, a menudo marcando un punto de inflexión en su producción y trayectoria: por ejemplo, el trabajo de Enrico Castellani es su primer trabajo gráfico documentado y el múltiple Achrome de Piero Manzoni es el único producido por el artista.
Nacido Christian Schad (21 de agosto de 1894 – 25 de febrero de 1982) fue un pintor alemán asociado con el Dada y el movimiento de la Nueva Objetividad. Consideradas en conjunto, los retratos de Schad forman un registro extraordinario de la vida en Viena y Berlín en los años posteriores a la Primera Guerra Mundial.
Schad nació en Miesbach, Alta Baviera, en una familia de abogados adinerados que lo apoyó durante casi la mitad de su vida. Estudió en la academia de arte de Múnich en 1913. Pacifista, huyó a Suiza en 1915 para evitar el servicio en la Primera Guerra Mundial, asentándose primero en Zúrich y luego en Ginebra. Ambas ciudades fueron centros del movimiento Dada, y Schad se convirtió en dadaísta. En Zúrich, conoció a dadaístas como Hans Arp y Hugo Ball, y también a Walter Serner, con quien lanzó Sirius, una reseña literaria. Fue testigo de la fundación del famoso Cabaret Voltaire. A partir de 1918, mientras vivía en Ginebra, Schad creó su propia versión del Fotograma (que más tarde fue llamado “Schadographs” por Tristan Tzara) donde se desarrolla una imagen de contorno sobre papel de papel de impresión en cloruro. De 1920 a 1925 pasó varios años en Roma y Nápoles. Habiendo casado con Marcella Arcangeli, hija de un profesor romano, se instaló en Nápoles donde asistió a cursos de pintura y dibujo en la academia de arte. En 1927 la familia emigró a Viena. Sus pinturas de este periodo están estrechamente asociadas con el Movimiento de la Nueva Objetividad. A finales de los años veinte regresó a Berlín y se estableció allí. El arte de Schad no fue condenado por los nazis de la misma manera que la obra de Otto Dix, George Grosz, Max Beckmann y muchos otros artistas del movimiento de la Nueva Objetividad; esto puede haber sido debido a su falta de éxito comercial o a que su obra aparentaba superficialmente ser neoclásica. Se interesó por la filosofía oriental alrededor de 1930, y su producción artística cayó drásticamente. Después del crack de la bolsa de Nueva York en 1929, Schad ya no pudo depender del apoyo financiero de su padre y dejó de pintar en gran medida a principios de la década de 1930. En 1937, sin que él lo supiera, el Museo de Arte Moderno mostró tres Schadographs, entregados por Tristan Tzara, en una exposición sobre Dada y el Surrealismo. Ese mismo año, los nazis incluyeron a Schad en el Gran Arte Alemán, su antidoto a la exhibición Arte Degenerado.
Schad vivió en la oscuridad en Alemania durante la guerra y después. Tras la destrucción de su estudio en 1943, Schad se trasladó a Aschaffenburg. La ciudad le encargó copiar la Virgen y Niño de Matthias Grünewald (Stuppach, iglesia parroquial), un proyecto en el que trabajó hasta 1947. Cuando su estudio de Berlín fue destruido por bombardeos aéreos, su futura esposa Bettina salvó las obras de arte en una acción espectacular y se las llevó a él a Aschaffenburg. Schad continuó pintando en la década de 1950 en un estilo realista mágico y regresó en la década de 1960 a experimentar con fotogramas. La reputación de Schad no empezó a recuperarse hasta la década de 1960, cuando un par de exposiciones en Europa coincidió con el auge del Fotorrealismo.
(Texto de Wikipedia)

