Ramona Zordini - Study number 7 (Cyanotype)






Tiene más de diez años de experiencia en el arte, especializándose en fotografía de posguerra y arte contemporáneo.
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 138166 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Descripción del vendedor
Estudio para cianotipia, doble exposición, teñido a café y impreso en papel de algodón de 300 g
21 × 15 cm, copia única.
Ramona Zordini es una artista visual y fotógrafa con más de veinte años de investigación y práctica profesional. Su producción se distingue por una profunda exploración de las técnicas de impresión alternativa, especializándose en la cianotipia en todas sus declinaciones experimentales: desde los virajes botánicos naturales hasta las estratificaciones tricolor, pasando por la interacción tridimensional con el papel y la escultura.
Docente y formadora, enseña fotografía alternativa y sus metodologías en instituciones artísticas y contextos académicos de relieve, transmitiendo un enfoque artesanal y conceptual a la materia fotográfica.
Su trayectoria expositiva presume una presencia internacional con muestras y exposiciones realizadas en museos y galerías tanto en Italia como en el extranjero. Entre los locales museográficos de referencia figuran el 516 Arts Contemporary Art Museum de Albuquerque (Nuevo México), el Museo di Santa Giulia en Brescia, el Museo agli Eremitani de Padova y el MACS (Museo de Arte Contemporáneo de Sicilia) de Catania, además de participaciones y muestras en espacios expositivos y museos contemporáneos internacionales (como en Estados Unidos y España).
En el centro de la poética de la artista reside la reflexión sobre el filtro — entendido como diafragma emocional y cognitivo a través del cual percibimos la realidad. El filtro no es una simple barrera visual, sino una membrana permeable que retiene la memoria, altera la luz y transforma lo vivido. En su obra, la estratificación de los pigmentos y las descomposiciones de la imagen se convierten en la herramienta para interrogar aquello que es velado o revelado por el tiempo y la percepción, impidiendo que la experiencia estalle y dejando que la propia materia guarde sus huellas.
Estudio para cianotipia, doble exposición, teñido a café y impreso en papel de algodón de 300 g
21 × 15 cm, copia única.
Ramona Zordini es una artista visual y fotógrafa con más de veinte años de investigación y práctica profesional. Su producción se distingue por una profunda exploración de las técnicas de impresión alternativa, especializándose en la cianotipia en todas sus declinaciones experimentales: desde los virajes botánicos naturales hasta las estratificaciones tricolor, pasando por la interacción tridimensional con el papel y la escultura.
Docente y formadora, enseña fotografía alternativa y sus metodologías en instituciones artísticas y contextos académicos de relieve, transmitiendo un enfoque artesanal y conceptual a la materia fotográfica.
Su trayectoria expositiva presume una presencia internacional con muestras y exposiciones realizadas en museos y galerías tanto en Italia como en el extranjero. Entre los locales museográficos de referencia figuran el 516 Arts Contemporary Art Museum de Albuquerque (Nuevo México), el Museo di Santa Giulia en Brescia, el Museo agli Eremitani de Padova y el MACS (Museo de Arte Contemporáneo de Sicilia) de Catania, además de participaciones y muestras en espacios expositivos y museos contemporáneos internacionales (como en Estados Unidos y España).
En el centro de la poética de la artista reside la reflexión sobre el filtro — entendido como diafragma emocional y cognitivo a través del cual percibimos la realidad. El filtro no es una simple barrera visual, sino una membrana permeable que retiene la memoria, altera la luz y transforma lo vivido. En su obra, la estratificación de los pigmentos y las descomposiciones de la imagen se convierten en la herramienta para interrogar aquello que es velado o revelado por el tiempo y la percepción, impidiendo que la experiencia estalle y dejando que la propia materia guarde sus huellas.
