Pier Dandini (1646–1712), Círculo de - David e Abigail

Círculo de PIER DANDINI
(Firenze, 1646 – 1712)
David e Abigail
Óleo sobre lienzo, cm. 62,4 x 82,4
Dimensión con marco, cm. 73 x 93 x 5 aprox.


NOTA: Publicación catálogo de obras de la colección Intermidiart. Certificado de Garantía y Procedencia Legal. Obra con marco dorado (defectos):

Presentamos en catálogo una interesante pintura al óleo sobre lienzo de buena calidad pictórica que representa el episodio bíblico del encuentro entre David y Abigail, tomado del Primer Libro de Samuel (1 Samuel 25).
La escena representa el momento en que Abigail, mujer sabia y virtuosa, se arrodilla ante el futuro rey David — representado con una armadura clásica antigua y acompañado por un perro y por sus soldados — para ofrecerle dones y viandas, aplacando su ira y salvando así a su familia de la venganza provocada por la insensatez de su marido Nabal.
La composición, articulada en varios grupos de figuras y desarrollada en un formato medio equilibrado, presenta una construcción escénica dinámica y bien orquestada. A la izquierda se distingue la figura de David, retratado en armadura junto al leal perro, mientras que el centro narrativo de la obra lo constituye el grupo situado en la parte baja derecha, donde Abigail, arrodillada en el centro de la escena, media la tensión del relato a través de un gesto elocuente y teatral.
La pintura, tradicionalmente atribuida en la colección de procedencia al pintor barroco flamenco Abraham Willemsens (Amberes, 1614–1672), parece sin embargo referible, con la debida prudencia, a la escuela de Pier Dandini (Florencia, 1646–1712), alumno y colaborador del más célebre Vincenzo Dandini. Esta propuesta atribucional encuentra respaldo en las características fisionómicas de las figuras, distinguidas por rostros pequeños y fuertemente caracterizados, a menudo delineados por perfiles agudos y puntiagudos.
La composición, animada por un intenso sentido del movimiento, por una luminosidad vibrante y por el uso de una paleta de colores puros y brillantes, parece situarse en una fase tardía de la actividad del maestro o de su círculo, cuando resultan evidentes las influencias de la pintura florentina de Luca Giordano.
En la obra emergen, de hecho, algunos de los rasgos distintivos del lenguaje de Pier Dandini: el refinado léxico figurativo de matriz cortonesca, recognoscible en el repertorio de las citas antiquarias, la monumentalidad de las poses y la acentuada intensidad cromática y luminística. Soluciones estilísticas y compositivas análogas se encuentran en varias obras de la madurez del artista, en particular en la redondez de los rostros, en la pincelada suelta y fluida y en el planteamiento escenográfico caótico y rico en movimiento, elementos que encuentran antecedentes significativos en la pintura de Livio Mehus, a quien Dandini miró con interés.
Entre los principales protagonistas de la evolución del tardobarroco toscano, Pier Dandini fue autor de numerosos cuadros de tema histórico, religioso y mitológico, así como de una imponente producción gráfica. Ottaviano Targioni Tozzetti, su biógrafo y coleccionista, recuerda de hecho una colección de más de mil quinientos dibujos realizados por el artista. Originario de una famosa familia de pintores, Dandini desarrolló su lenguaje a través de frecuentes estancias en Bolonia, Venecia, Módena y Roma. Protegido y sostenido por la familia Medici, en particular por el príncipe Fernando y el gran duque de Toscana, recibió importantes encargos públicos y religiosos. Entre sus obras se recuerdan las intervenciones para las iglesias florentinas de San Jacopo Soprarno y San Frediano, las lunetas para el complejo de San Giovannino degli Scolopi y la pintura que representa a San Francisco conservada en la basílica romana de Santa Maria Maggiore.
Sobre su estado de conservación, la tela se presenta en condiciones generales discretas considerando la época de la obra; la superficie pictórica muestra una capa de barniz en patina. Se observan –a la luz de Wood– algunos restauros dispersos. La pintura podría haber sido en el pasado re enmarcada con sustitución del bastidor. Las medidas de la tela son cm. 62,4 x 82,4. La obra se enriquece con un bello marco dorado de gran efecto (dimensión del marco cm. 73 x 93 x 5 aprox., con defectos).
"El marco mostrado en las fotos anteriores ha sido añadido a la obra de arte por el vendedor o por un tercero. El marco se proporcionará sin coste adicional para que esté listo para exponer en cuanto llegue. El marco se incluye por cortesía y no se considera parte integrante de la obra de arte. Por lo tanto, cualquier daño potencial al marco que no afecte a la propia obra de arte no será aceptado como motivo válido para abrir una reclamación o solicitar la cancelación del pedido."

PROVENIENZA: Colección Privada

PUBLICACIÓN:
 Inédito;
 I MITI E IL TERRITORIO en la Sicilia de las mil culturas. INÉDITA CUADRO catálogo general de las pinturas de la colección del ciclo “I Miti e il territorio”, Editor Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).

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