Edward Hopper - “Cape Cod Evening, 1939”. - 40 x 30 cm.





Añádelo a tus favoritos para recibir una alerta cuando empiece la subasta.

Ocho años valorando carteles; tasador en Balclis, Barcelona.
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 138947 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Descripción del vendedor
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Offset de colores autorizado.
Conditie: la obra se encuentra en excelente estado.
Formato: 40 x 30 cm.
Edward Hopper fue un pintor estadounidense que, en general, se considera uno de los artistas realistas más importantes del siglo XX. Su obra captura la poesía silenciosa de la vida moderna en Estados Unidos, con escenas de aislamiento, silencio e introspección que revelan las corrientes emocionales de la existencia cotidiana.
Nacido en Nyack, Nueva York, Hopper estudió ilustración y bellas artes en la ciudad de Nueva York y más tarde en París, donde absorbió la influencia del impresionismo, pero desarrolló un enfoque mucho más estricto y psicológico. En los años veinte había establecido su estilo adulto: claridad geométrica, contrastes marcados de luz y sombra, y una paleta sobria que transmitía una sensación única de soledad y contemplación en Estados Unidos.
Las pinturas de Hopper a menudo representan interiores urbanos, estaciones de servicio, habitaciones de hotel, diners y esquinas de calles, lugares donde parecería que el tiempo se detiene. Sus figuras, usualmente aisladas e introspectivas, evocan una sensación de distancia emocional, incluso dentro de entornos familiares.
A través de esta quieta tensión, Hopper creó un lenguaje visual poderoso que refleja tanto la soledad como la dignidad de la existencia moderna.
El control cuidadoso de la luz, ya sea natural o artificial, no solo sirve de iluminación, sino que actúa como una fuerza narrativa que revela estados internos y ambigüedad emocional. Su arte atraviesa el realismo y la simbolización, ofreciendo sutiles comentarios sociales sobre la alienación urbana a principios del siglo XX.
En el mercado del arte, las obras de Edward Hopper están entre las más codiciadas de todos los pintores estadounidenses.
Sus importantes cuadros al óleo se conservan en instituciones destacadas como el Whitney Museum, MoMA y el Art Institute of Chicago, y rara vez salen a la venta. Cuando sucede, alcanzan precios extraordinarios: su pintura Chop Suey de 1934 se vendió en 2018 por 91,9 millones de dólares, estableciendo un récord para el artista. Obras de la misma época y con temas similares, como Hotel Room, se valoran en el rango de varios millones de dólares, lo que refleja tanto su rareza como el impacto cultural duradero de Hopper.
Hoy, la influencia de Hopper se extiende mucho más allá de la pintura y inspira a cineastas, fotógrafos y artistas contemporáneos.
Nunca enmarcada y conservada en un archivo oscuro, protegido por papel ácido libre.
Las imágenes mostradas forman parte de la descripción.
=========================================
Si en varios pedidos los gastos de envío no se combinan automáticamente, recibirán de nuestra parte siempre un reembolso de los gastos de envío ya pagados, de modo que solo paguen una vez.
===========================================
Esta obra de arte se envía cuidadosamente bien protegida y envuelta en papel libre de ácido.
No hay envío posible a las Islas Canarias.
El vendedor y su historia
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Offset de colores autorizado.
Conditie: la obra se encuentra en excelente estado.
Formato: 40 x 30 cm.
Edward Hopper fue un pintor estadounidense que, en general, se considera uno de los artistas realistas más importantes del siglo XX. Su obra captura la poesía silenciosa de la vida moderna en Estados Unidos, con escenas de aislamiento, silencio e introspección que revelan las corrientes emocionales de la existencia cotidiana.
Nacido en Nyack, Nueva York, Hopper estudió ilustración y bellas artes en la ciudad de Nueva York y más tarde en París, donde absorbió la influencia del impresionismo, pero desarrolló un enfoque mucho más estricto y psicológico. En los años veinte había establecido su estilo adulto: claridad geométrica, contrastes marcados de luz y sombra, y una paleta sobria que transmitía una sensación única de soledad y contemplación en Estados Unidos.
Las pinturas de Hopper a menudo representan interiores urbanos, estaciones de servicio, habitaciones de hotel, diners y esquinas de calles, lugares donde parecería que el tiempo se detiene. Sus figuras, usualmente aisladas e introspectivas, evocan una sensación de distancia emocional, incluso dentro de entornos familiares.
A través de esta quieta tensión, Hopper creó un lenguaje visual poderoso que refleja tanto la soledad como la dignidad de la existencia moderna.
El control cuidadoso de la luz, ya sea natural o artificial, no solo sirve de iluminación, sino que actúa como una fuerza narrativa que revela estados internos y ambigüedad emocional. Su arte atraviesa el realismo y la simbolización, ofreciendo sutiles comentarios sociales sobre la alienación urbana a principios del siglo XX.
En el mercado del arte, las obras de Edward Hopper están entre las más codiciadas de todos los pintores estadounidenses.
Sus importantes cuadros al óleo se conservan en instituciones destacadas como el Whitney Museum, MoMA y el Art Institute of Chicago, y rara vez salen a la venta. Cuando sucede, alcanzan precios extraordinarios: su pintura Chop Suey de 1934 se vendió en 2018 por 91,9 millones de dólares, estableciendo un récord para el artista. Obras de la misma época y con temas similares, como Hotel Room, se valoran en el rango de varios millones de dólares, lo que refleja tanto su rareza como el impacto cultural duradero de Hopper.
Hoy, la influencia de Hopper se extiende mucho más allá de la pintura y inspira a cineastas, fotógrafos y artistas contemporáneos.
Nunca enmarcada y conservada en un archivo oscuro, protegido por papel ácido libre.
Las imágenes mostradas forman parte de la descripción.
=========================================
Si en varios pedidos los gastos de envío no se combinan automáticamente, recibirán de nuestra parte siempre un reembolso de los gastos de envío ya pagados, de modo que solo paguen una vez.
===========================================
Esta obra de arte se envía cuidadosamente bien protegida y envuelta en papel libre de ácido.
No hay envío posible a las Islas Canarias.
