Carl Boppo (1840-1928) - De Schermutseling - No Reserve





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De Schermutseling - No Reserve, una pintura al óleo del siglo XIX de Alemania, vendida con marco.
Descripción del vendedor
Carl Boppo (1840–1928)
De Schermutseling
Olieverf op doek
53,5 × 94 cm; met lijst 62,5 × 103,5 cm
Gesigneerd linksonder
Carl Georg Boppo nació en 1840 en Hamburgo y falleció en 1928 en Düsseldorf. Fue un pintor alemán de género e histórica que pertenece a la Düsseldorfer Schule. En 1869 se matriculó en la Königliche Akademie der Bildenden Künste en Múnich, donde fue alumno del pintor histórico Arthur von Ramberg. A partir de 1886 aproximadamente, Boppo vivió en Düsseldorf, donde fue miembro de la asociación de artistas Malkasten.
Descripción de la obra
La escena tiene lugar en un amplio interior de piedra con arcos redondeados, grandes pilares y un pasaje hacia un espacio más profundo. Varias figuras vestidas en ropa historicista están involucradas en un enfrentamiento armado. A la izquierda se ven dos hombres con espadas, mientras en el centro se desarrolla un enfrentamiento directo con armas desenvueltas. Una figura caída yace parcialmente bajo los combatientes.
A la derecha, una mujer de rodillas, con un vestido verde oscuro y un cuello claro, forma un acento independiente. Ella se dirige hacia un grupo de hombres vestidos en rojos pardos y rojos anaranjados. Las figuras están unidas entre sí por gestos, direcciones de mirada y las diagonales de las armas. Esparcidos por el suelo de madera hay varios objetos. A la derecha hay una mesa cubierta con vajilla; nichos y objetos murales decoran el decorado arquitectónico.
La paleta de colores está dominada por tonos pardos, grises y negros. El rojo, el rojo anaranjado y el verde saturado funcionan como acentos locales. La firma se sitúa abajo a la izquierda, cerca del borde inferior.
Técnica y análisis material
La escena está realizada en óleo sobre lienzo. La capa de pintura es mayormente fina a de espesor medio, manteniendo visible la textura del lienzo en varias partes. En las partes del piso, de la arquitectura y en las zonas oscuras del fondo, la pincelada es relativamente plana y transparente. Los acentos más claros en los cuellos, detalles de la vestimenta, armas y rostros se aplican con pintura más opaca.
La modelación se basa principalmente en transiciones graduales entre tonos claros y oscuros, intercaladas con pinceladas más finas para los detalles del vestuario y los atributos. Sobre la superficie aparece craquelado. Hay retouches antiguas localmente y la tonalidad general muestra una ligera decoloración.
Análisis de composición y forma
La composición horizontal está integrada por varios grupos de figuras que se apartan entre sí por la arquitectura y, a la vez, se unen para formar una escena única. El pilar central divide el plano sin interrumpir completamente la acción. Las espadas cruzadas en el centro crean un fuerte acento lineal y concentran el movimiento alrededor de la confrontación central.
Las partes del piso y los arcos sucesivos, representados en perspectiva, guían la mirada hacia la abertura en el fondo. De este modo se crea una clara profundidad frente a las figuras situadas más cercanas al plano de la imagen. La postura baja de la mujer a la derecha contrapesa las figuras mayoritariamente verticales de pie. Recurrentes diagonales en brazos, armas y pliegues aportan ritmo a la extensa escena.
La iluminación destaca especialmente la arquitectura más clara y algunos atuendos contra las pasajes oscuros. Las tonalidades en ropajes marrón-rojizo y verde distribuyen los acentos principales por el plano.
Contexto estilístico e histórico
La arquitectura historicista, el vestuario y el énfasis en un momento dramático sitúan la obra dentro de la tradición del siglo XIX de pintura de género e histórica. La escena se adscribe formalmente a la escuela historicista y al interés romántico por escenas narrativas de un pasado no especificado. Característicos son los grupos de figuras escenificados, el uso espacial de la arquitectura y el contraste de luces y colores para estructurar la acción.
Artistas comparables
Wilhelm Camphausen, Franz von Defregger, Eduard von Grützner, Ernest Meissonier, Mariano Fortuny y Marsal
Conservación
La pintura presenta una ligera decoloración general y craquelé fino en la capa de pintura. En algunos lugares hay retoques antiguos. Estos trabajos y signos de envejecimiento están repartidos por la superficie y no modifican sustancialmente la legibilidad de la composición.
Conclusión
La Schermutseling es una composición figurativa historicista en la que la arquitectura, el vestuario y la escena de conflicto armado determinan la representación. Su estructura formal está alineada con la posición de Boppo como pintor de género e histórico dentro de la tradición de Düsseldorf. No se ha establecido una fecha exacta. La obra presenta ligera decoloración, craquelé fino y retouches antiguas localizadas.
La obra "De Schermutseling" está en un marco de madera negro
Dimensiones totales: 62,5x103,5 cm
Dimensiones de medio: 53,5x94 cm
Todos los envíos se realizan en embalaje profesional a través de DPD.
Para todos los envíos se aplica un recargo por material de embalaje, que ya está incluido en el precio de envío indicado.
El cliente es responsable de los derechos de aduana y de los costos adicionales que puedan aplicarse a la entrega en el extranjero.
Envíar obras de arte siempre conlleva ciertos riesgos. Aunque el envío es posible, recomendamos recoger la obra personalmente cuando esta opción esté disponible. Si se opta por el envío, se hace íntegramente bajo el riesgo del comprador. Recoger garantiza que la obra se recibe sin daños y en condiciones óptimas. Tras la compra, puede concertarse fácilmente una cita para recoger la obra en nuestro taller y estudio, donde estará preparada de forma segura y cuidada para usted.
Solicite presupuesto de transporte a través de nuestra web (Servicio-transporte) o a través del soporte de Catawiki
Con la compra de esta obra tiene la opción de entregarla con o sin marco. El marco, ricamente decorado y acorde con la obra, se ofrece gratis para que pueda colgar la pintura inmediatamente. Aunque ponemos el máximo cuidado en el embalaje y envío profesional, existe un pequeño riesgo de daños al marco o al cristal durante el transporte. Daños al marco o al cristal que no afecten a la obra no se aceptarán como motivo válido de reclamación o cancelación. Le recomendamos recoger la obra o organizar su propio transporte, ya que los daños al marco, especialmente a los ornamentos de yeso, no están cubiertos.
Nos esforzamos por entregar su obra de forma segura y en estado óptimo, cuidando el embalaje y el procedimiento de envío. Si tiene preguntas o solicitudes especiales, puede ponerse en contacto con el servicio de atención al cliente de Catawiki.
A partir del momento en que su compra queda confirmada, tratamos cada envío como un proyecto individual. Cada cuadro se embala cuidadosamente con materiales de envío de alta calidad y elegimos el transportista más adecuado en función del destino, del tiempo de tránsito y de los requisitos de manejo. Seguimos cada paquete de cerca hasta que se complete la entrega.
Como cada obra es única, a menudo fabricamos a medida contenedores o cajas de envío hechas a mano, adaptadas al tamaño, al marco y a la fragilidad de la pintura, así como a la distancia y las condiciones de transporte hasta su dirección. Esto garantiza la mejor protección durante todo el trayecto.
Para facilitar un proceso de envío internacional sin problemas, preparamos la documentación adecuada, incluidos códigos aduaneros y información relacionada con la exportación, cuando sea necesario.
En algunos casos nos ponemos en contacto con usted para confirmar que su paquete ha llegado de forma segura, que la pintura se encuentra en buen estado y para responder a cualquier pregunta que tenga.
Generalmente llamamos al número de teléfono proporcionado a Catawiki, y la conversación se llevará a cabo en inglés.
Si lo desea, también puede contactarnos por correo electrónico o a través del chat de Catawiki.
El vendedor y su historia
Carl Boppo (1840–1928)
De Schermutseling
Olieverf op doek
53,5 × 94 cm; met lijst 62,5 × 103,5 cm
Gesigneerd linksonder
Carl Georg Boppo nació en 1840 en Hamburgo y falleció en 1928 en Düsseldorf. Fue un pintor alemán de género e histórica que pertenece a la Düsseldorfer Schule. En 1869 se matriculó en la Königliche Akademie der Bildenden Künste en Múnich, donde fue alumno del pintor histórico Arthur von Ramberg. A partir de 1886 aproximadamente, Boppo vivió en Düsseldorf, donde fue miembro de la asociación de artistas Malkasten.
Descripción de la obra
La escena tiene lugar en un amplio interior de piedra con arcos redondeados, grandes pilares y un pasaje hacia un espacio más profundo. Varias figuras vestidas en ropa historicista están involucradas en un enfrentamiento armado. A la izquierda se ven dos hombres con espadas, mientras en el centro se desarrolla un enfrentamiento directo con armas desenvueltas. Una figura caída yace parcialmente bajo los combatientes.
A la derecha, una mujer de rodillas, con un vestido verde oscuro y un cuello claro, forma un acento independiente. Ella se dirige hacia un grupo de hombres vestidos en rojos pardos y rojos anaranjados. Las figuras están unidas entre sí por gestos, direcciones de mirada y las diagonales de las armas. Esparcidos por el suelo de madera hay varios objetos. A la derecha hay una mesa cubierta con vajilla; nichos y objetos murales decoran el decorado arquitectónico.
La paleta de colores está dominada por tonos pardos, grises y negros. El rojo, el rojo anaranjado y el verde saturado funcionan como acentos locales. La firma se sitúa abajo a la izquierda, cerca del borde inferior.
Técnica y análisis material
La escena está realizada en óleo sobre lienzo. La capa de pintura es mayormente fina a de espesor medio, manteniendo visible la textura del lienzo en varias partes. En las partes del piso, de la arquitectura y en las zonas oscuras del fondo, la pincelada es relativamente plana y transparente. Los acentos más claros en los cuellos, detalles de la vestimenta, armas y rostros se aplican con pintura más opaca.
La modelación se basa principalmente en transiciones graduales entre tonos claros y oscuros, intercaladas con pinceladas más finas para los detalles del vestuario y los atributos. Sobre la superficie aparece craquelado. Hay retouches antiguas localmente y la tonalidad general muestra una ligera decoloración.
Análisis de composición y forma
La composición horizontal está integrada por varios grupos de figuras que se apartan entre sí por la arquitectura y, a la vez, se unen para formar una escena única. El pilar central divide el plano sin interrumpir completamente la acción. Las espadas cruzadas en el centro crean un fuerte acento lineal y concentran el movimiento alrededor de la confrontación central.
Las partes del piso y los arcos sucesivos, representados en perspectiva, guían la mirada hacia la abertura en el fondo. De este modo se crea una clara profundidad frente a las figuras situadas más cercanas al plano de la imagen. La postura baja de la mujer a la derecha contrapesa las figuras mayoritariamente verticales de pie. Recurrentes diagonales en brazos, armas y pliegues aportan ritmo a la extensa escena.
La iluminación destaca especialmente la arquitectura más clara y algunos atuendos contra las pasajes oscuros. Las tonalidades en ropajes marrón-rojizo y verde distribuyen los acentos principales por el plano.
Contexto estilístico e histórico
La arquitectura historicista, el vestuario y el énfasis en un momento dramático sitúan la obra dentro de la tradición del siglo XIX de pintura de género e histórica. La escena se adscribe formalmente a la escuela historicista y al interés romántico por escenas narrativas de un pasado no especificado. Característicos son los grupos de figuras escenificados, el uso espacial de la arquitectura y el contraste de luces y colores para estructurar la acción.
Artistas comparables
Wilhelm Camphausen, Franz von Defregger, Eduard von Grützner, Ernest Meissonier, Mariano Fortuny y Marsal
Conservación
La pintura presenta una ligera decoloración general y craquelé fino en la capa de pintura. En algunos lugares hay retoques antiguos. Estos trabajos y signos de envejecimiento están repartidos por la superficie y no modifican sustancialmente la legibilidad de la composición.
Conclusión
La Schermutseling es una composición figurativa historicista en la que la arquitectura, el vestuario y la escena de conflicto armado determinan la representación. Su estructura formal está alineada con la posición de Boppo como pintor de género e histórico dentro de la tradición de Düsseldorf. No se ha establecido una fecha exacta. La obra presenta ligera decoloración, craquelé fino y retouches antiguas localizadas.
La obra "De Schermutseling" está en un marco de madera negro
Dimensiones totales: 62,5x103,5 cm
Dimensiones de medio: 53,5x94 cm
Todos los envíos se realizan en embalaje profesional a través de DPD.
Para todos los envíos se aplica un recargo por material de embalaje, que ya está incluido en el precio de envío indicado.
El cliente es responsable de los derechos de aduana y de los costos adicionales que puedan aplicarse a la entrega en el extranjero.
Envíar obras de arte siempre conlleva ciertos riesgos. Aunque el envío es posible, recomendamos recoger la obra personalmente cuando esta opción esté disponible. Si se opta por el envío, se hace íntegramente bajo el riesgo del comprador. Recoger garantiza que la obra se recibe sin daños y en condiciones óptimas. Tras la compra, puede concertarse fácilmente una cita para recoger la obra en nuestro taller y estudio, donde estará preparada de forma segura y cuidada para usted.
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Con la compra de esta obra tiene la opción de entregarla con o sin marco. El marco, ricamente decorado y acorde con la obra, se ofrece gratis para que pueda colgar la pintura inmediatamente. Aunque ponemos el máximo cuidado en el embalaje y envío profesional, existe un pequeño riesgo de daños al marco o al cristal durante el transporte. Daños al marco o al cristal que no afecten a la obra no se aceptarán como motivo válido de reclamación o cancelación. Le recomendamos recoger la obra o organizar su propio transporte, ya que los daños al marco, especialmente a los ornamentos de yeso, no están cubiertos.
Nos esforzamos por entregar su obra de forma segura y en estado óptimo, cuidando el embalaje y el procedimiento de envío. Si tiene preguntas o solicitudes especiales, puede ponerse en contacto con el servicio de atención al cliente de Catawiki.
A partir del momento en que su compra queda confirmada, tratamos cada envío como un proyecto individual. Cada cuadro se embala cuidadosamente con materiales de envío de alta calidad y elegimos el transportista más adecuado en función del destino, del tiempo de tránsito y de los requisitos de manejo. Seguimos cada paquete de cerca hasta que se complete la entrega.
Como cada obra es única, a menudo fabricamos a medida contenedores o cajas de envío hechas a mano, adaptadas al tamaño, al marco y a la fragilidad de la pintura, así como a la distancia y las condiciones de transporte hasta su dirección. Esto garantiza la mejor protección durante todo el trayecto.
Para facilitar un proceso de envío internacional sin problemas, preparamos la documentación adecuada, incluidos códigos aduaneros y información relacionada con la exportación, cuando sea necesario.
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