Matthew Houston - Melissa - unique 10x8" Polaroid






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Descripción del vendedor
Polaroid único de 10x8 pulgadas
Firmado en la parte posterior.
El documento de procedencia accompanying también está firmado y lleva el sello del estudio.
Condición extremadamente buena
No montado, apoyado sobre cartón museo en funda de mylar archivada
En caja de archivo
Dimensiones de la Polaroid - 27,5 x 21,5 cm, Montaje - 42 x 30 cm, Caja - 44,5 x 33 cm
Sin fecha, sin embargo, otros ejemplos y entrevistas muestran que estas Polaroids se comenzaron en la década de 1990 y continuaron a principios de la década de 2000, utilizando un barco velero amarrado en los muelles de Londres como estudio.
El material de Polaroid utilizado para estas fotografías es el Polaroid de primera generación basado en papel conocido como Polaroid de pelado y separado ('peel-apart'), disponible en formatos 10x8", 5x4" y 3x4" hasta principios de la década de 2000, cuando fue descontinuado. No debe confundirse con el material 'integral' que ahora fabrica Polaroid Originals.
Enviado plano con protección rígida por correo certificado.
Matthew Houston (1961) es un fotógrafo contemporáneo de bellas artes conocido por su uso evocador de cámaras de medio y gran formato y procesos analógicos experimentales, especialmente la fotografía Polaroid. Su trabajo explora con frecuencia las intersecciones entre teatro, performance y bellas artes, traduciendo la naturaleza fugaz de la interpretación en vivo en artefactos físicos duraderos.
Aspectos clave de su obra
Dominio analógico y de Polaroid: Houston aprovecha la inmediatez pero impredecibilidad del film Polaroid. A menudo escala estos formatos íntimos a impresiones de exposición en plata en gelatina y tipo C de gran formato de alta calidad.
Escenas y Naturaleza Muerta: Sus carteras incluyen naturalezas muertas altamente estructuradas, como su serie Escenas y Naturaleza Muerta, que combinan objetos encontrados, formas arquitectónicas, cerámica y textiles dentro de escenarios en miniatura especialmente construidos.
Retrato Teatral: Colabora con frecuencia con bailarines, actores y artistas de performance. Trata el encuadre de la cámara como un pequeño escenario teatral, capturando poses dramáticas y una iluminación texturizada y atmosférica.
Estética: Al utilizar la química de la película instantánea, sus fotografías presentan bordes distintos y orgánicos, cambios tonales químicos ricos y un acabado sombrío y pictórico que destaca la naturaleza tangible de la fotografía tradicional.
Sus ediciones limitadas impresas y obras originales en Polaroid son exhibidas por instituciones y colecciones de bellas artes en todo el mundo.
Matthew Houston estudió grabado en la Central School of Art de Londres, y posteriormente obtuvo un título de Primera Clase en fotografía en el London College of Printing. Comenzó a fotografiar modelos, actores y bailarines en un pequeño escenario que construyó mientras dirigía un cabaret en un barco velero. Este escenario fue el entorno de muchas de sus fotografías de gran formato y Polaroids a finales de los años 90. Houston señala que el propio escenario sugería la inclusión de una persona y actuaba como un pedestal para sus sujetos. Sus fotografías se conocen por sus cualidades íntimas, a menudo nostálgicas, y son el resultado de un “experimento abierto” con sus sujetos. Se centra en encontrar terreno común con la modelo y capturar lo que sucede de forma natural. A veces sus fotografías incluyen referencias sutiles a figuras mitológicas y pinturas. Esto no pretende ser un tema fijo, sino una “dulce referencia” que emergió del ambiente parecido a un escenario de sus retratos iniciales.*
*Del catálogo de la exposición, Londres 2014
"El pequeño escenario que construí formaba parte del estudio y comencé a fotografiar a intérpretes, amigos, actores y modelos. Usar el film Polaroid le daba al material la oportunidad de ser parte de la imagen también. Polaroid es conocido por todo tipo de rarezas y accidentes que recuerdan el proceso. Como con otras fotografías que he hecho, siento que es importante que el material y el proceso sigan presentes, aún evidentes."**
**Entrevista - Saatch Art
Un extracto de una reseña de exposición que descubrí - BIP off, Lieja - por Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Polaroid único de 10x8 pulgadas
Firmado en la parte posterior.
El documento de procedencia accompanying también está firmado y lleva el sello del estudio.
Condición extremadamente buena
No montado, apoyado sobre cartón museo en funda de mylar archivada
En caja de archivo
Dimensiones de la Polaroid - 27,5 x 21,5 cm, Montaje - 42 x 30 cm, Caja - 44,5 x 33 cm
Sin fecha, sin embargo, otros ejemplos y entrevistas muestran que estas Polaroids se comenzaron en la década de 1990 y continuaron a principios de la década de 2000, utilizando un barco velero amarrado en los muelles de Londres como estudio.
El material de Polaroid utilizado para estas fotografías es el Polaroid de primera generación basado en papel conocido como Polaroid de pelado y separado ('peel-apart'), disponible en formatos 10x8", 5x4" y 3x4" hasta principios de la década de 2000, cuando fue descontinuado. No debe confundirse con el material 'integral' que ahora fabrica Polaroid Originals.
Enviado plano con protección rígida por correo certificado.
Matthew Houston (1961) es un fotógrafo contemporáneo de bellas artes conocido por su uso evocador de cámaras de medio y gran formato y procesos analógicos experimentales, especialmente la fotografía Polaroid. Su trabajo explora con frecuencia las intersecciones entre teatro, performance y bellas artes, traduciendo la naturaleza fugaz de la interpretación en vivo en artefactos físicos duraderos.
Aspectos clave de su obra
Dominio analógico y de Polaroid: Houston aprovecha la inmediatez pero impredecibilidad del film Polaroid. A menudo escala estos formatos íntimos a impresiones de exposición en plata en gelatina y tipo C de gran formato de alta calidad.
Escenas y Naturaleza Muerta: Sus carteras incluyen naturalezas muertas altamente estructuradas, como su serie Escenas y Naturaleza Muerta, que combinan objetos encontrados, formas arquitectónicas, cerámica y textiles dentro de escenarios en miniatura especialmente construidos.
Retrato Teatral: Colabora con frecuencia con bailarines, actores y artistas de performance. Trata el encuadre de la cámara como un pequeño escenario teatral, capturando poses dramáticas y una iluminación texturizada y atmosférica.
Estética: Al utilizar la química de la película instantánea, sus fotografías presentan bordes distintos y orgánicos, cambios tonales químicos ricos y un acabado sombrío y pictórico que destaca la naturaleza tangible de la fotografía tradicional.
Sus ediciones limitadas impresas y obras originales en Polaroid son exhibidas por instituciones y colecciones de bellas artes en todo el mundo.
Matthew Houston estudió grabado en la Central School of Art de Londres, y posteriormente obtuvo un título de Primera Clase en fotografía en el London College of Printing. Comenzó a fotografiar modelos, actores y bailarines en un pequeño escenario que construyó mientras dirigía un cabaret en un barco velero. Este escenario fue el entorno de muchas de sus fotografías de gran formato y Polaroids a finales de los años 90. Houston señala que el propio escenario sugería la inclusión de una persona y actuaba como un pedestal para sus sujetos. Sus fotografías se conocen por sus cualidades íntimas, a menudo nostálgicas, y son el resultado de un “experimento abierto” con sus sujetos. Se centra en encontrar terreno común con la modelo y capturar lo que sucede de forma natural. A veces sus fotografías incluyen referencias sutiles a figuras mitológicas y pinturas. Esto no pretende ser un tema fijo, sino una “dulce referencia” que emergió del ambiente parecido a un escenario de sus retratos iniciales.*
*Del catálogo de la exposición, Londres 2014
"El pequeño escenario que construí formaba parte del estudio y comencé a fotografiar a intérpretes, amigos, actores y modelos. Usar el film Polaroid le daba al material la oportunidad de ser parte de la imagen también. Polaroid es conocido por todo tipo de rarezas y accidentes que recuerdan el proceso. Como con otras fotografías que he hecho, siento que es importante que el material y el proceso sigan presentes, aún evidentes."**
**Entrevista - Saatch Art
Un extracto de una reseña de exposición que descubrí - BIP off, Lieja - por Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
