Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 12/15






Tiene más de diez años de experiencia en el arte, especializándose en fotografía de posguerra y arte contemporáneo.
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Descripción del vendedor
Edición limitada a 15 ejemplares, firmada y numerada a mano por la artista
Esta obra forma parte de la serie *« COLECCIÓN COMPARTIDA »** de la artista
Fotografía artística realizada en **Hossegor (Francia), en el verano de 2021**, e impresa en papel **Fine Art glacé**. La imagen está trabajada deliberadamente con un grano muy marcado, que le confiere una presencia casi pictórica, cercana a la de una pintura. Este grano constituye una de las firmas específicas del trabajo fotográfico de Agathe Toman: participa plenamente de su escritura plástica, de su materialidad y de su identidad visual.
La obra está **numerada y firmada a mano, tanto en el recto como en el verso**. Está acompañada de un **certificado de autenticidad firmado por la artista**.
La fotografía se envía con cuidado, enrollada en un tubo de protección adecuado para obras de arte. **Marco no incluido**.
### BIOGRAFÍA DEL ARTISTA
**Nacida en 1989, Agathe Toman es una artista plástica francesa de orígenes francés, austriaco y checo. Desarrolla una práctica transdisciplinaria que atraviesa la pintura, el dibujo, la fotografía, la poesía y la escultura.**
Después de sus estudios en la **Chambre Syndicale de la Couture Parisienne** y varios años como diseñadora en casas de alta costura en París, ella decide dedicarse completamente a su práctica artística.
Instalada en las Landes, ha desarrollado durante casi diez años un corpus de obras hoy presente en **numerosas colecciones privadas en Francia e internacionalmente**.
**Cotizada en Sotheby’s desde 2021**, sus obras han sido puestas a la venta en varias subastas. Su trabajo también ha sido presentado en **Art Paris** y en varias publicaciones dedicadas al arte contemporáneo, entre las que se encuentran **Forbes, L’Œil y ELLE**.
Su investigación artística se construye alrededor de lo que, en la experiencia, precede a su comprensión: la percepción, la memoria, el cuerpo, los paisajes interiores y las huellas dejadas por la experiencia.
A través de la pintura, el dibujo o la fotografía, Agathe Toman desarrolla un lenguaje en el que **la luz, la materia, el gesto y la percepción** se convierten en vectores de una experiencia a la vez física y psíquica.
Su trabajo busca menos representar la realidad que dar forma a lo que resulta difícilmente visible: **un estado interior, una sensación, una memoria, una tensión, una aparición**.
Paralelamente a su práctica artística, ha seguido durante varios años una formación en **psicoanálisis y en análisis transaccional en París**. Esta investigación sobre la psique nutre su trabajo y dialoga con su práctica plástica.
### VISIÓN ARTÍSTICA
« Mi trabajo explora los lazos profundos entre la psique y el cuerpo. Me interrogo sobre la manera en que nuestras experiencias quedan inscritas en la materia, en la memoria y en el paisaje.
Mis obras son abstracciones donde la luz dialoga con la oscuridad, donde lo visible deja aparecer lo invisible. No buscan contar una historia, sino provocar una experiencia interior.
Considero cada una de mis creaciones como la materialización de un estado psíquico. Se convierten en espacios de proyección donde el observador participa plenamente de la obra, dándole una nueva existencia a través de su propia sensibilidad.
**Lo que me interesa no es lo que la obra representa, sino lo que despierta. La obra cobra vida en el encuentro.**
Edición limitada a 15 ejemplares, firmada y numerada a mano por la artista
Esta obra forma parte de la serie *« COLECCIÓN COMPARTIDA »** de la artista
Fotografía artística realizada en **Hossegor (Francia), en el verano de 2021**, e impresa en papel **Fine Art glacé**. La imagen está trabajada deliberadamente con un grano muy marcado, que le confiere una presencia casi pictórica, cercana a la de una pintura. Este grano constituye una de las firmas específicas del trabajo fotográfico de Agathe Toman: participa plenamente de su escritura plástica, de su materialidad y de su identidad visual.
La obra está **numerada y firmada a mano, tanto en el recto como en el verso**. Está acompañada de un **certificado de autenticidad firmado por la artista**.
La fotografía se envía con cuidado, enrollada en un tubo de protección adecuado para obras de arte. **Marco no incluido**.
### BIOGRAFÍA DEL ARTISTA
**Nacida en 1989, Agathe Toman es una artista plástica francesa de orígenes francés, austriaco y checo. Desarrolla una práctica transdisciplinaria que atraviesa la pintura, el dibujo, la fotografía, la poesía y la escultura.**
Después de sus estudios en la **Chambre Syndicale de la Couture Parisienne** y varios años como diseñadora en casas de alta costura en París, ella decide dedicarse completamente a su práctica artística.
Instalada en las Landes, ha desarrollado durante casi diez años un corpus de obras hoy presente en **numerosas colecciones privadas en Francia e internacionalmente**.
**Cotizada en Sotheby’s desde 2021**, sus obras han sido puestas a la venta en varias subastas. Su trabajo también ha sido presentado en **Art Paris** y en varias publicaciones dedicadas al arte contemporáneo, entre las que se encuentran **Forbes, L’Œil y ELLE**.
Su investigación artística se construye alrededor de lo que, en la experiencia, precede a su comprensión: la percepción, la memoria, el cuerpo, los paisajes interiores y las huellas dejadas por la experiencia.
A través de la pintura, el dibujo o la fotografía, Agathe Toman desarrolla un lenguaje en el que **la luz, la materia, el gesto y la percepción** se convierten en vectores de una experiencia a la vez física y psíquica.
Su trabajo busca menos representar la realidad que dar forma a lo que resulta difícilmente visible: **un estado interior, una sensación, una memoria, una tensión, una aparición**.
Paralelamente a su práctica artística, ha seguido durante varios años una formación en **psicoanálisis y en análisis transaccional en París**. Esta investigación sobre la psique nutre su trabajo y dialoga con su práctica plástica.
### VISIÓN ARTÍSTICA
« Mi trabajo explora los lazos profundos entre la psique y el cuerpo. Me interrogo sobre la manera en que nuestras experiencias quedan inscritas en la materia, en la memoria y en el paisaje.
Mis obras son abstracciones donde la luz dialoga con la oscuridad, donde lo visible deja aparecer lo invisible. No buscan contar una historia, sino provocar una experiencia interior.
Considero cada una de mis creaciones como la materialización de un estado psíquico. Se convierten en espacios de proyección donde el observador participa plenamente de la obra, dándole una nueva existencia a través de su propia sensibilidad.
**Lo que me interesa no es lo que la obra representa, sino lo que despierta. La obra cobra vida en el encuentro.**
