Luigi Ghirri - Hergiswil - 1973






Tiene más de diez años de experiencia en el arte, especializándose en fotografía de posguerra y arte contemporáneo.
5 € | ||
|---|---|---|
4 € | ||
3 € | ||
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 141904 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Luigi Ghirri, Hergiswil - 1973, una impresión C no firmada, 17 × 12 cm, en estado SPL.
Descripción del vendedor
Repite tu intención: “Hergiswil, 1973” de Luigi Ghirri. Es una fotografía incluida en el proyecto Diaframma f/11, 1/25, luz natural, una de las series realizadas por Ghirri en los años Setenta; la Fondazione Luigi Ghirri la cataloga precisamente como Hergiswil, 1973.
Hergiswil es una localidad suiza junto al Lago de los Cuatro Cantones. En ese periodo Ghirri fotografiaba a menudo durante viajes por Italia y Europa, pero su interés no era tanto el “bello paisaje” tradicional sino la relación entre realidad, imágenes, signos, arquitectura y la manera de mirar. La serie Diaframma f/11, 1/25, luz natural comprende, de hecho, fotografías tomadas en lugares distintos como Bolonia, Ámsterdam, Venecia, Salzburgo y Hergiswil.
El año 1973 es central en la investigación de Ghirri: en ese mismo periodo trabaja en proyectos como Kodachrome, Italia Ailati, Colazione sull’erba y Il paese dei balocchi. El color, a menudo tenue y aparentemente cotidiano, se convierte para él en una forma de cuestionar la distinción entre el mundo y su representación: carteles, escaparates, fotografías dentro de fotografías, perspectivas ambiguas y detalles ordinarios se vuelven el verdadero sujeto.
Si me envías la foto de Hergiswil que estás mirando, también puedo darte una lectura visual precisa de la obra: composición, colores, significado y por qué es importante en el trabajo de Ghirri.
Sí: la foto que has cargado corresponde a Hergiswil, 1973 de Luigi Ghirri. Se atribuye a la serie Diaframma 11, 1/125, luz natural. Una impresión vintage está documentada como C-print; existen ejemplares de tamaños distintos, entre ellos unos 13 × 18 cm y una impresión vintage más pequeña de 11,6 × 8 cm.
La escena es muy típica del Ghirri de los años setenta: un objeto publicitario ordinario —aquí el panel Camel Filters con la cabeza del camello— se aísla en el paisaje hasta volverse casi surrealista. No es simplemente una fotografía “de una publicidad”: a Ghirri le interesa el punto en que la imagen artificial y el mundo real se confunden. El camello dibujado parece casi un personaje presente físicamente en el espacio, mientras las líneas de la carretera y el fondo oscuro dificultan comprender de inmediato dónde termina el signo publicitario y dónde empieza el paisaje.
Es precisamente uno de los temas centrales de su investigación: carteles, escaparates e imágenes ya presentes en el mundo se convierten en una especie de “fotomontaje de la realidad”, sin que el fotógrafo tenga que construir nada.
También el color es importante: marrones, crema, rosa y negro están atenuados, distantes del color publicitario brillante. Este tono un tanto suspendido transforma una escena banal en algo ambiguo e irónico. El hecho de que el cartel esté casi solo, rodeado de mucho espacio vacío, le confiere además una presencia casi teatral.
Hergiswil está en Suiza, y la fotografía también entra en el tema del viaje presente en el trabajo de Ghirri: en sus desplazamientos no buscaba tanto el monumento espectacular como signos anónimos, objetos e imágenes capaces de modificar nuestra percepción del lugar.
Repite tu intención: “Hergiswil, 1973” de Luigi Ghirri. Es una fotografía incluida en el proyecto Diaframma f/11, 1/25, luz natural, una de las series realizadas por Ghirri en los años Setenta; la Fondazione Luigi Ghirri la cataloga precisamente como Hergiswil, 1973.
Hergiswil es una localidad suiza junto al Lago de los Cuatro Cantones. En ese periodo Ghirri fotografiaba a menudo durante viajes por Italia y Europa, pero su interés no era tanto el “bello paisaje” tradicional sino la relación entre realidad, imágenes, signos, arquitectura y la manera de mirar. La serie Diaframma f/11, 1/25, luz natural comprende, de hecho, fotografías tomadas en lugares distintos como Bolonia, Ámsterdam, Venecia, Salzburgo y Hergiswil.
El año 1973 es central en la investigación de Ghirri: en ese mismo periodo trabaja en proyectos como Kodachrome, Italia Ailati, Colazione sull’erba y Il paese dei balocchi. El color, a menudo tenue y aparentemente cotidiano, se convierte para él en una forma de cuestionar la distinción entre el mundo y su representación: carteles, escaparates, fotografías dentro de fotografías, perspectivas ambiguas y detalles ordinarios se vuelven el verdadero sujeto.
Si me envías la foto de Hergiswil que estás mirando, también puedo darte una lectura visual precisa de la obra: composición, colores, significado y por qué es importante en el trabajo de Ghirri.
Sí: la foto que has cargado corresponde a Hergiswil, 1973 de Luigi Ghirri. Se atribuye a la serie Diaframma 11, 1/125, luz natural. Una impresión vintage está documentada como C-print; existen ejemplares de tamaños distintos, entre ellos unos 13 × 18 cm y una impresión vintage más pequeña de 11,6 × 8 cm.
La escena es muy típica del Ghirri de los años setenta: un objeto publicitario ordinario —aquí el panel Camel Filters con la cabeza del camello— se aísla en el paisaje hasta volverse casi surrealista. No es simplemente una fotografía “de una publicidad”: a Ghirri le interesa el punto en que la imagen artificial y el mundo real se confunden. El camello dibujado parece casi un personaje presente físicamente en el espacio, mientras las líneas de la carretera y el fondo oscuro dificultan comprender de inmediato dónde termina el signo publicitario y dónde empieza el paisaje.
Es precisamente uno de los temas centrales de su investigación: carteles, escaparates e imágenes ya presentes en el mundo se convierten en una especie de “fotomontaje de la realidad”, sin que el fotógrafo tenga que construir nada.
También el color es importante: marrones, crema, rosa y negro están atenuados, distantes del color publicitario brillante. Este tono un tanto suspendido transforma una escena banal en algo ambiguo e irónico. El hecho de que el cartel esté casi solo, rodeado de mucho espacio vacío, le confiere además una presencia casi teatral.
Hergiswil está en Suiza, y la fotografía también entra en el tema del viaje presente en el trabajo de Ghirri: en sus desplazamientos no buscaba tanto el monumento espectacular como signos anónimos, objetos e imágenes capaces de modificar nuestra percepción del lugar.
