Carlo Aimetti (1901-1980) - Hibiscus rosa-sinensis






Máster en pintura renacentista temprana, prácticas en Sotheby’s y 15 años de experiencia.
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Hibiscus rosa-sinensis, pintura al óleo de Carlo Aimetti (Italia), 1950, periodo 1950–1960, vendido con marco.
Descripción del vendedor
Carlo Aimetti, nacido en Bisuschio (VA) en 1901, fue un notable artista lombardo que dedicó toda su vida a la pintura de paisaje. Alumno del maestro Felisari en la Accademia Ambrosiana de Milán, Aimetti desarrolló una técnica refinada, expresando la belleza de montañas, lagos, mares, parques y jardines, y pintando flores en todo su esplendor. Pero su verdadero amor estaba reservado para su tierra natal, entre los Valles Ceresio e Intelvi, donde supo interpretar estos lugares con una visión impresionista y un gran afecto.
Las obras de Aimetti obtuvieron reconocimientos notables y fueron expuestas en numerosas ciudades italianas, entre ellas Milán, Turín, Génova, Nápoles, Como, Udine, Bérgamo, Varese, Lecco, Novara, Trieste, Parma y muchas otras. Ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su talento artístico, entre ellos:
Premio Natale en Rapallo
Premio Ciudad de Vigevano
Premio Ciudad de San Margherita Ligure
Bienal Ciudad de Milán
Premio Internacional de Pintura Figurativa en San Margherita Ligure
Rassegna Internacional de Arte Moderna Fiera del Mare en Génova
Además, su arte ha atraído la atención de los medios, con muchos periódicos y revistas de arte que escribieron sobre él con gran interés y admiración.
Además de la pintura, Aimetti tenía una pasión y sensibilidad por la música. Era un hábil violínista y organista, habiendo estudiado en el Conservatorio de Milán, donde se destacó en varios conciertos de música sacra. Su pasión por la música se reflejaba también en su pintura, que tenía una calidad vibrante y armoniosa.
La pintura de Aimetti se distinguía por el uso impresionista y vigoroso del color. Sus obras expresaban una personalidad clara y franca, donde el color tenía un papel dominante. Su paleta personal combinaba verdes espesos y brillantes con azules, turquesas, violetas, rojos y blancos tiznados, dando vida a una composición vivaz y equilibrada.
La naturaleza era siempre su musa, y su arte extraía de las emociones que ésta suscitaba en él. Aimetti capturaba las atmósferas y los reflejos de la scapigliatura lombarda con ojos impresionistas, ofreciendo al público una perspectiva única y personal sobre estos paisajes.
La técnica de Aimetti se caracterizaba por un estilo vigoroso y apasionado, con pinceladas de impulso que creaban una forma musical en su trabajo. Su color era inmediato y espontáneo, trascendiendo el dibujo y permitiendo que las masas y los volúmenes emergieran a través de las tonalidades cromáticas. La coherencia de su estilo fue un testimonio de su personalidad única y de su fuerte vínculo con la naturaleza y la música.
Carlo Aimetti fue un maestro de la pintura de paisaje, un artista que supo captar la esencia de su tierra natal y de las maravillas naturales que lo rodeaban. Su arte vive aún hoy, testimonio del amor y la dedicación de un artista que supo transmitir emociones y belleza a través de sus pinceles. Su legado continúa inspirando y fascinando a los amantes del arte y de la naturaleza en todo el mundo.
Carlo Aimetti, nacido en Bisuschio (VA) en 1901, fue un notable artista lombardo que dedicó toda su vida a la pintura de paisaje. Alumno del maestro Felisari en la Accademia Ambrosiana de Milán, Aimetti desarrolló una técnica refinada, expresando la belleza de montañas, lagos, mares, parques y jardines, y pintando flores en todo su esplendor. Pero su verdadero amor estaba reservado para su tierra natal, entre los Valles Ceresio e Intelvi, donde supo interpretar estos lugares con una visión impresionista y un gran afecto.
Las obras de Aimetti obtuvieron reconocimientos notables y fueron expuestas en numerosas ciudades italianas, entre ellas Milán, Turín, Génova, Nápoles, Como, Udine, Bérgamo, Varese, Lecco, Novara, Trieste, Parma y muchas otras. Ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su talento artístico, entre ellos:
Premio Natale en Rapallo
Premio Ciudad de Vigevano
Premio Ciudad de San Margherita Ligure
Bienal Ciudad de Milán
Premio Internacional de Pintura Figurativa en San Margherita Ligure
Rassegna Internacional de Arte Moderna Fiera del Mare en Génova
Además, su arte ha atraído la atención de los medios, con muchos periódicos y revistas de arte que escribieron sobre él con gran interés y admiración.
Además de la pintura, Aimetti tenía una pasión y sensibilidad por la música. Era un hábil violínista y organista, habiendo estudiado en el Conservatorio de Milán, donde se destacó en varios conciertos de música sacra. Su pasión por la música se reflejaba también en su pintura, que tenía una calidad vibrante y armoniosa.
La pintura de Aimetti se distinguía por el uso impresionista y vigoroso del color. Sus obras expresaban una personalidad clara y franca, donde el color tenía un papel dominante. Su paleta personal combinaba verdes espesos y brillantes con azules, turquesas, violetas, rojos y blancos tiznados, dando vida a una composición vivaz y equilibrada.
La naturaleza era siempre su musa, y su arte extraía de las emociones que ésta suscitaba en él. Aimetti capturaba las atmósferas y los reflejos de la scapigliatura lombarda con ojos impresionistas, ofreciendo al público una perspectiva única y personal sobre estos paisajes.
La técnica de Aimetti se caracterizaba por un estilo vigoroso y apasionado, con pinceladas de impulso que creaban una forma musical en su trabajo. Su color era inmediato y espontáneo, trascendiendo el dibujo y permitiendo que las masas y los volúmenes emergieran a través de las tonalidades cromáticas. La coherencia de su estilo fue un testimonio de su personalidad única y de su fuerte vínculo con la naturaleza y la música.
Carlo Aimetti fue un maestro de la pintura de paisaje, un artista que supo captar la esencia de su tierra natal y de las maravillas naturales que lo rodeaban. Su arte vive aún hoy, testimonio del amor y la dedicación de un artista que supo transmitir emociones y belleza a través de sus pinceles. Su legado continúa inspirando y fascinando a los amantes del arte y de la naturaleza en todo el mundo.
